DESSIN ACRYLIQUE SUR PAPIER 224 G 2021/008 (2021) 그림 Karls 로

현대 프랑스 화가인 칼스는 구상 미술, 특히 초상화에 초점을 맞춰 예술적 여정을 시작했습니다. 그러나 그는 곧 엄격한 표현이 자신의 자기 표현에 한계를 가져온다는 것을 깨닫게 되었다. 해방을 향한 탐구에서 칼스는 자신의 정서적 충동을 캔버스에 직접 표현할 수 있는 자유를 부여한 스타일인 서정적 추상화를 발견했습니다.

미술 평론가인 호세 마샹(José Marchand)과 화가 조르주 마티외(Georges Mathieu)가 명명한 이 새로운 회화적 언어는 전통적인 미술의 역사적 언급에서 벗어나 감정의 생생하고 즉각적인 표현을 강조했습니다.

Karls를 차별화하는 것은 관객과 그의 예술 사이에 실질적인 연결을 구축하려는 그의 열렬한 열망입니다. 그의 퍼포먼스를 통해 그는 관객을 완성된 작품의 관찰자일 뿐만 아니라 전체 창작 과정의 증인으로 만든다. 관객은 적극적인 참여자가 되어 예술적 창작이라는 친밀한 행위에 몰입하게 됩니다.

칼스는 창의성의 유일한 원천이 고독한 예술가라는 개념을 거부합니다. 그 대신 그는 자신의 예술적 비전을 형성하는 힘의 역동적인 상호작용의 중심에 자신을 위치시키면서 청중의 집단적 에너지를 포용합니다. 그의 작품은 배경이 비극적인 깊이와 첫 번째 붓놀림의 초기 불꽃으로 물들어 있는 혼란스러우면서도 의도적인 과정에서 나옵니다.

그러한 강렬함 속에서 공연하려면 겸손이 필요합니다. Karls는 자신을 단지 엄청난 에너지를 전달하는 전달자에 불과하다고 생각하기 때문입니다. 2010년부터 그는 2019년에 제작된 12m x 7m 크기의 뛰어난 캔버스인 "카르네빌 성의 빛의 돌"과 "신시아의 분노"( 600×275), 2011년 꼬냑.

그의 주목할만한 작품 중에는 2012년 베이루트에서 열린 "Intercultureités"(420×200), 2012년 파리 자동차 클럽 드 프랑스에서 열린 "Scriptura"(300×150), 그리고 "쇼아 피해자에 대한 경의"(500×)가 있습니다. 200), 2014년 트루아에서.

Karls는 또한 2015년 5월 파리 마들렌 교회의 6미터 캔버스, 2016년 5월 파리 Club Haussmann의 5미터 캔버스와 같은 기념비적인 작품으로 자신의 예술의 경계를 확장했습니다. 또한 그는 디지털 분야에도 진출했습니다. 2016년 11월 파리 Palais d'Iéna에서 6미터 디지털 캔버스로 예술 작품을 선보이며 그의 다재다능함과 혁신 정신을 선보였습니다.

• 국적: 프랑스
• 생년월일 : 1971
• 예술적 영역: 아티스트 가치가 인증된 아티스트의 작품, 전문 예술가들의 작품,
• 여러 떼: 인증 아티스트 전문 아티스트 현대 프랑스 예술가