Konstantin Kansky (Kanskyart)
O trabalho de Kansky é a prova de que o mundo continua vivendo com um sonho. Ele cria a imagem do país em que você quer viver. Vemos como as gralhas deslizam sobre as águas sempre calmas do mar, como delas emergem personagens carnavalescos, que começam a pescar ou a tocar flautas, violinos ou violões bizarros.
Seus personagens às vezes são engraçados, mas sempre gentis, até mesmo sinistros, e nada assustadores.
O artista cria imagens da terra, desprovidas de ascetismo e, ao mesmo tempo, casto e poético. O feminino e o masculino são entendidos por ele não em formas erótico-sensuais, mas como uma manifestação de ideais cavalheirescos e elevados. Este é um mundo sem um centro antropomórfico, nele a existência de uma pessoa está em sintonia com a vida das flores, árvores, riachos de água - tudo isso está em processo de eterno florescimento, maturação, mudança. Associativamente, ele constrói os arquétipos da consciência mitológica que anseia pela Idade de Ouro. O homem não é o centro do Universo, mas é o Mundo, um de muitos.
Kansky percebe a tradição como um toque à essência primordial, o protótipo nascido do mito, o ser supremo - o Absoluto, sobre o qual a última palavra não pode ser dita, só se pode aproximar por intuição e contemplação. Nesse caso, a criatividade é uma oração que só é possível no silêncio, na rejeição de tudo o que é cotidiano, social, psicológico, que reduz o grande ao nível do cotidiano e do ordinário.
Três hipóstases: ritmo, linha e cor estão envolvidos na liturgia das primeiras formas em que se baseia a ação linear-plástica. Quanto mais "aberta" a cor, maior o grau de seu impacto emocional e mais clara a linha simbólica é lida. O artista usa uma ampla gama de pesquisas colorísticas: de marrons quentes suaves a brilhantes, quentes ou frios. À tradição do envidraçamento dos antigos mestres, ele sobrepõe a experiência da pintura dos modernistas do século XX, que não temem as cores locais.
Estando no limiar do século XXI, Kansky conseguiu resumir a experiência de épocas distantes, combinando-as com as inovações do século XX.
Crítico de arte T.N. Sokolinskaya
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Classificação do artista, Biografia, Estúdio do artista:
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Ver tudoReconhecimento
As obras do artista têm sido notadas pela redação
Exerce a profissão de artista plástico como atividade principal
Biografia
O trabalho de Kansky é a prova de que o mundo continua vivendo com um sonho. Ele cria a imagem do país em que você quer viver. Vemos como as gralhas deslizam sobre as águas sempre calmas do mar, como delas emergem personagens carnavalescos, que começam a pescar ou a tocar flautas, violinos ou violões bizarros.
Seus personagens às vezes são engraçados, mas sempre gentis, até mesmo sinistros, e nada assustadores.
O artista cria imagens da terra, desprovidas de ascetismo e, ao mesmo tempo, casto e poético. O feminino e o masculino são entendidos por ele não em formas erótico-sensuais, mas como uma manifestação de ideais cavalheirescos e elevados. Este é um mundo sem um centro antropomórfico, nele a existência de uma pessoa está em sintonia com a vida das flores, árvores, riachos de água - tudo isso está em processo de eterno florescimento, maturação, mudança. Associativamente, ele constrói os arquétipos da consciência mitológica que anseia pela Idade de Ouro. O homem não é o centro do Universo, mas é o Mundo, um de muitos.
Kansky percebe a tradição como um toque à essência primordial, o protótipo nascido do mito, o ser supremo - o Absoluto, sobre o qual a última palavra não pode ser dita, só se pode aproximar por intuição e contemplação. Nesse caso, a criatividade é uma oração que só é possível no silêncio, na rejeição de tudo o que é cotidiano, social, psicológico, que reduz o grande ao nível do cotidiano e do ordinário.
Três hipóstases: ritmo, linha e cor estão envolvidos na liturgia das primeiras formas em que se baseia a ação linear-plástica. Quanto mais "aberta" a cor, maior o grau de seu impacto emocional e mais clara a linha simbólica é lida. O artista usa uma ampla gama de pesquisas colorísticas: de marrons quentes suaves a brilhantes, quentes ou frios. À tradição do envidraçamento dos antigos mestres, ele sobrepõe a experiência da pintura dos modernistas do século XX, que não temem as cores locais.
Estando no limiar do século XXI, Kansky conseguiu resumir a experiência de épocas distantes, combinando-as com as inovações do século XX.
Crítico de arte T.N. Sokolinskaya
- Nacionalidade: RÚSSIA
- Data de nascimento : 1968
- Domínios artísticos: Obras de artistas profissionais,
- Grupos: Artista profissional Artistas Contemporâneos Russos