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SCA - 3 (2025) 미술작품 Julien Jubault 로
판매자 Julien Jubault
"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.

광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.

당사의 고급 인쇄물 및 복제품
ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
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Usage: 웹 라이선스
1419 px | ||
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1500 px |
파일의 크기 (px) | 1419x1500 |
전 세계적으로 사용 | 네 |
다중 지원에 사용 | 네 |
모든 유형의 미디어에 사용 | 네 |
재판매 권리 | 아니오 |
최대 인쇄 매수 | 0 (Zero) |
판매용 제품 | 아니오 |
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아트 이미지 뱅크-
원작 (One Of A Kind)
미술작품,
캔버스의
아크릴
- 치수 높이 47.2in, 폭 43.3in
- 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
- 프레이밍 이 작품은 액자가 없습니다
- 카테고리 회화 {가격} 이하 추상 미술 추상 미술
Acrylique, argile, charbon, schiste et brou de noix sur toile.
Possibilité de diptyque.
Vendu roulé dans un tube.
관련 테마
Peintre français installé à Barcelone, j'ai depuis toujours été fasciné par l'abstraction. C'est naturellement que je me suis dirigé vers l'expressionnisme abstrait comme forme d'expression, à la fois en raison de l'infinité des possibilités offertes mais aussi parce que l'abstraction m'a procuré mes plus grandes émotions artistiques. C’est d’abord par l’histoire, ma première passion, que je me suis intéressé aux années 1940 et 1950. Puis à l’art, à la décoration et à la littérature de cette période qui ont nourri ma culture visuelle et ont profondément influencé mes choix artistiques.
Peindre revient à fixer le temps, pour représenter un moment, une idée, un paysage. Cette activité s'est peu à peu imposée comme une nécessité vitale. Mon processus créatif part d’un projet initial, à la fois intellectuel et visuel, modifié via l’application de différentes couches. Correctifs et améliorations viennent transformer peu à peu le rendu terminal pour atteindre une forme d’équilibre optique. Formes organiques, souvenirs et sensations sont, dans mon travail, simplifiés, transformés, malmenés, dans une démarche de matérialisation visuelle. Mes travaux incluent une réflexion sur la perspective et la profondeur, via l’utilisation de formes simples structurantes. Celles-ci sont ensuite atténuées en utilisant la superposition et le contraste. Je travaille essentiellement en utilisant de l'acrylique, sur toile, avec des ajouts de peinture à l'huile, de brou de noix, et d'éléments minéraux pour la texture et le relief.
Profondément attaché à l’Espagne et aux paysages de Galice en particulier, je reste néanmoins marqué par mes origines. C’est dans la campagne de l'ouest de la France que j’ai d’abord ressenti toute la beauté de la nature et du monde végétal. Il y a donc dans ma production cette fascination pour le naturel et sa contemplation, entretenue par une observation sensible de nos espaces de vie. L’abstraction rend possible la transformation du visible, et nous permet de nourrir le regard d’images nouvelles et d’impressions. C’est donc cette liberté que j’ai choisie comme vecteur d’expression artistique.
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 1981
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 프랑스 예술가