TOTEM Arches (2020) 디자인 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)

판매완료

Jean-Jacques Joujon (JimaJine)에서 더 자세한 내용을 확인하세요.

작가는 커미션으로 작품을 제공합니다.

이 작품을 살 기회를 놓치셨나요? 좋은 소식: 아티스트는 당신만을 위한 맞춤형 작품도 만들 수 있습니다!

판매자 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)

귀하의 웹 사이트, 커뮤니케이션에 이 이미지를 사용하거나 파생 제품을 판매하려면 라이센스를 구입하십시오.

구매 즉시 다운로드
아티스트는 판매할 때마다 로열티를 받습니다
US$34.97
Usage: 웹 라이선스
웹 사이트 또는 인터넷에서 이미지를 사용합니다.
  894 px  

1500 px
파일의 크기 (px) 894x1500
전 세계적으로 사용
다중 지원에 사용
모든 유형의 미디어에 사용
재판매 권리 아니오
최대 인쇄 매수 0 (Zero)
판매용 제품 아니오
구매 즉시 다운로드

이 이미지는 라이선스로 다운로드할 수 있습니다.: 언제든지 다운로드할 수 있습니다.

제한

ArtMajeur의 모든 이미지는 아티스트가 만든 원본 예술 작품이며 모든 권리는 엄격하게 보유됩니다. 라이선스를 취득하면 라이선스 조건에 따라 이미지를 사용하거나 활용할 수 있는 권한이 부여됩니다. 프로젝트에 완벽하게 맞도록 이미지를 재구성하거나 초점을 다시 맞추는 등 사소한 수정은 가능하지만 사전에 아티스트의 서면 승인을 얻지 않는 한 원본 작품의 무결성을 손상시킬 수 있는 수정은 금지됩니다(모양 수정, 왜곡, 절단, 색상 변경, 요소 추가 등 ...).

커스텀 라이선스

귀하의 사용이 당사의 표준 라이선스에 포함되지 않는 경우 당사에 연락하여 맞춤형 라이선스를 요청하십시오.

아트 이미지 뱅크
  • 원작 디자인, 부속품
  • 치수 높이 68.9in, 폭 19.7in
  • 카테고리 디자인 {가격} 이하 기하학적
Vitrail TOTEM - Support Acier brossé 이 작품에 대한: 분류, 기법 & 스타일. 부속품. Objects used to accompany and modify the main clothing. 기술 디자인. 디자인 또는 스타일링은 사회적, 정치적, 과학적, 환경적 서클을 지향할 수 있는 산업적 또는 상업적 직업을 가진 창의적인 활동입니다. 디자인 개념은 1925년경 독일(W. Gropius와 Bauhaus), 미국(Frank Lloyd Wright), 프랑스(Le Corbusier)에서 탄생했습니다. 디자인 또는 산업 디자인은 라틴어가 되는 것을 의미하더라도(이탈리아어로 "dissegno Industriale", [...]
Vitrail TOTEM - Support Acier brossé

관련 테마

JimajineArtverrierGlassart

자동 번역
팔로우
Créateur contemporain de sculptures en Verre. Jean-Jacques JOUJON, connu sous le nom d'artiste JimaJine, s'est forgé une réputation dans le monde de l'art contemporain grâce à ses sculptures en vitrail uniques [...]

Créateur contemporain de sculptures en Verre

Jean-Jacques JOUJON, connu sous le nom d'artiste JimaJine, s'est forgé une réputation dans le monde de l'art contemporain grâce à ses sculptures en vitrail uniques et innovantes, ainsi qu'à ses œuvres sur plaques de verre frappées au marteau. JimaJine a su marier tradition et modernité pour créer des œuvres qui ne cessent de surprendre et d'émerveiller. 

Dès son plus jeune âge, JimaJine a été fasciné par la lumière et la couleur, des éléments qui deviendront les fondements de son expression artistique. En grandissant, il a développé un intérêt marqué pour l'histoire de l'art et les techniques artisanales, ce qui l'a naturellement conduit vers la pratique du vitrail.

Après des années de perfectionnement, JimaJine a développé ses sculptures en verre à base de vitraux, repoussant les frontières de cette tradition séculaire. Chaque pièce qu'il crée dans son atelier situé au Pays basque est une célébration du savoir-faire artisanal allié à la technologie contemporaine. Ses sculptures ne sont pas seulement des objets d'art ; elles sont des créations vivantes qui interagissent avec leur environnement.

Les réalisations de JimaJine sont un dialogue entre le verre et des éléments structuraux comme le métal ou le bois. Ces associations matérielles ne sont pas aléatoires ; elles sont pensées pour renforcer le message et la symbolique portés par chaque œuvre qui tient une part importante dans son univers artistique. La notion d'infini, par exemple, est une thématique récurrente dans son travail, illustrée par des formes géométriques qui se répètent et se superposent, créant une illusion de profondeur et de continuité sans fin.

Son inspiration, il la puise notamment chez des artistes comme Marc Chagall et Pierre Soulages côté vitraux, mais aussi Simon Berger, connu pour ses réalisations en verre brisé qui défient les perceptions traditionnelles de la matière. Ces influences sont palpables dans la manière dont JimaJine joue avec la fragilité apparente du verre pour révéler sa force expressive et émotionnelle.

Mais l'art de JimaJine n'est pas seulement une affaire d'esthétique, il porte une conscience et une vision. Chaque sculpture est une réflexion sur l'espace, la lumière et l'interaction de l'œuvre avec son spectateur. Les clients de JimaJine ne sont pas de simples acquéreurs ; ils deviennent des partenaires dans une expérience qui transcende le visuel pour toucher à l'émotionnel.

Les objectifs de JimaJine sont clairs : vivre de son art tout en le mettant à la portée de tous. Pour y parvenir, il ne se contente pas de créer ; il communique, participe à des expositions et collabore avec des galeries. Son site Web et ses réseaux sociaux sont des vitrines où il partage son processus créatif et ses dernières œuvres, créant une communauté de passionnés et de collectionneurs qui suivent son évolution.

Le parcours de JimaJine est un témoignage de la recherche incessante de l'équilibre entre tradition et innovation.

Jean-Jacques Joujon (JimaJine)에서 더 자세한 내용을 확인하세요.

모든 작품보기
제목이 "Portrait Inconnue5"인 조형물 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)로, 원작, 유리 알루미늄에 장착됨
조형물 - 유리 | 11.8x11.8 in
US$1,003.53
제목이 "Ruban Infini camaie…"인 조형물 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)로, 원작, 유리
조형물 - 유리 | 13.8x13.8 in
US$2,545.68
제목이 "Ruban Infini Rouge"인 조형물 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)로, 원작, 유리
조형물 - 유리 | 19.7x11.8 in
US$2,666.96
제목이 "Portrait Chat : fis…"인 조형물 Jean-Jacques Joujon (JimaJine)로, 원작, 유리 유리에 장착됨
조형물 - 유리 | 11.8x11.8 in
US$884.63

ArtMajeur

예술 애호가 및 수집가를 위한 뉴스레터 수신