Peinture intitulée "Serenity by the Sea" par Jan Keteleer, Œuvre d'art originale, Peinture numérique

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Serenity by the Sea (2024) Peinture par Jan Keteleer

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Original Reproductions

Pas à Vendre

Vendeur Jan Keteleer

Type

Taille

Encadrement

Aspect

Qualité Musée, Avis clients Excellent

Livraison express (Expédié depuis: États-Unis)

Les artistes touchent leurs droits d'auteur à chaque vente

Certificat d'authenticité inclus

Papier d'art, 8x8 in

53,24 $US

Impressions "Fine-art" sur papier

Temps de production: 1-2 jours ouvrables

Fixation arrière: Option de montage avec punaises, ruban adhésif ou pâte adhésive (Non fourni)

Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante

Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.

Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme

ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!

Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.

Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.

A propos de nos impressions

Œuvre d'art originale Peinture, Peinture numérique

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Les dimensions sont disponibles sur demande
Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
Catégories Figuratif Plage

In this vibrant painting, a young girl is depicted walking along the sandy shore, her eyes fixed on the lively scene unfolding before her. The canvas is awash with coral and sky blue hues, imbuing the artwork with a serene and peaceful atmosphere. The coral sands softly contrast with the sky blue of the ocean, creating a harmonious balance that evokes a sense of calm and tranquility.
The girl's figure, slightly silhouetted against the sun-drenched beach, exudes a hint of nostalgia and longing as she gazes at the people frolicking in the gentle waves. Sailboats dot the horizon, their sails catching the light breeze as they glide effortlessly across the water. These elements together suggest a world full of simple joys and the vibrant energy of life.
The artist captures a fleeting moment, where the girl seems to be both an observer and a participant in the scene, highlighting the preciousness of living in the present. Through the interplay of colors and forms, the painting invites viewers to cherish the beauty of everyday moments and the connection between humanity and nature. It is a celebration of life's vitality, wrapped in the soothing tones of coral and sky blue.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Peinture numérique

Technique réalisée à l'aide d'outils numériques grâce à un ordinateur, une tablette graphique, un stylet et un logiciel et reproduisant les techniques traditionnelles de la peinture, telles que l'aquarelle, l'huile, gouache...

Figuratif

Peinture figurative et colorée ayant pris la liberté de faire figurer toutes formes d’art sans frontière de genre culturel et d’origine géographique, sans hiérarchie de valeurs entre haute et sous-culture.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Painting Shore Coral Tranquility Longing

Jan Keteleer

Belgique

L'artiste belge Jan Keteleer (JanKé) s'intéresse à la fois à l'art classique et à l'art moderne/contemporain et travaille avec différents styles. L'art ancien est l'un de ses centres d'intérêt, mais vous pouvez également trouver des exemples de son travail dans le pop art et l'impressionnisme. Si vous parcourez le portfolio de Jan Keteleer, vous y trouverez de magnifiques scènes de nature, des images d'animaux à la manière d'une peinture ou des nus basés sur le pop art.

Après avoir travaillé pendant des années dans la photographie commerciale, il s'est intéressé à la photographie artistique en noir et blanc. Des projets tels que Speechless, Silent Dialogues et Roots with Taboo lui ont apporté la célébrité. Il a été inspiré par les problèmes de la société multiculturelle en Belgique, la coexistence de différents groupes nationaux et ethniques, la question de la barrière de la langue et le manque de dialogue entre les "anciens" (la population autochtone) et les "nouveaux" Belges (les immigrés).

Aujourd'hui, il se consacre entièrement à la peinture numérique. En utilisant des techniques classiques telles que l'acrylique et le pastel, il crée des éléments individuels qui sont ensuite assemblés et finis numériquement.

JanKé attache une grande importance à la signification sociale de ses œuvres et les intègre dans le contexte des espaces publics (gares, aéroports et transports publics), ce qui incite le spectateur à réagir et à réfléchir. Ses projets ont reçu le soutien de l'organisation Sprakeloos, qui vise à utiliser l'art pour susciter des discussions sur des questions sociales.

Il a organisé de nombreuses expositions en Belgique (à Anvers, Bruges, Lier, Louvain et Gand), aux États-Unis (à Dallas et San Francisco) et en Pologne (à Cracovie).