Ronit E. Pintura por Iza Zaro

Vendido por Iza Zaro

Certificado de autenticidad incluido

Esta obra aparece en las colecciones 2

Obra de arte original Pintura, Acrílico / Pintura al aerosol en Madera

Clasificación de obras de arte

Obra de arte original

Las obras de arte originales son cualquier obra considerada auténtica y no una copia o imitación de las obras originales de un artista. Las obras de arte originales pueden ser cualquier tipo de pintura, escultura, diseño u otros. Hay muchos tipos de soportes originales. Las técnicas mixtas incluyen pinturas al óleo, acrílicas y acuarelas. Para las pinturas de taller que dan testimonio de la artesanía, esta atribución debe ser más matizada. Aunque pueden ser menos valiosos por varias razones, las reproducciones y copias had tenido un gran impacto en nuestra experiencia. Llegan a un público más amplio que los originales y actúan como un tónico contra la mercantilización. La obra original también podría referirse a la primera obra, que siempre precede a todas las demás. También puede referirse a un prototipo o modelo a partir del cual se pueden realizar otros trabajos. Cada obra tiene grandes similitudes con el original.
Dimensiones Altura 38,2in, Anchura 51,2in
Categorías Arte Pop

sur bois dans caisse américaine Acerca de esta obra de arte: Clasificación, Técnicas & Estilos Acrílico Pinte con pigmentos tradicionales mezclados con[...]

Iza Zaro

Francia

De la serigrafía al stencil, los esquemas cognitivos... La impresión o la técnica de la impresión, de la serigrafía al grabado en madera, del batik al stencil, IZa Zaro, pintora de pop street art y activista urbana francesa, traza su camino según sus encuentros para acercarse a la transmisión del color.
Su carrera explica esta necesidad de mezclar técnicas para hablar mejor de nosotros... de ahí sus colaboraciones con artistas de street art como Jérome Mesnager.
Después de trabajar la técnica, IZa Zaro estrenó una serie sin dogmas, toda femenina e incluso ligada al movimiento Femen. No soy un santo, Esquemas Cognitivos II,,,
Tras viajes a países del Este como Azerbaiyán, Ucrania y Rusia, África con Marruecos, Senegal y Túnez, América del Norte con Nueva York, Boston, Los Ángeles, San Francisco, Oriente Medio en Israel y Cisjordania o incluso en Europa su reflexión sobre la condición de las mujeres en un mundo dominado por los hombres, la presión de la calle y su comportamiento extremo lo empujaron a exigir derechos simples.
La lectura de filósofas feministas como Elisabeth Badinter o Simone de Beauvoir y la presencia de artistas vinculadas al límite como Epsylonpoint la empujaron a comprender que el hombre, a través de la proyección de sus fantasías, rompió a las mujeres en este período dominado por los dogmas.
Su última creación “La identidad de una rubia” busca representar toda la complejidad de una mujer utilizando efectos simples como la inversión de cielo y tierra, suelo y techo. Su instalación presenta su historia personal mezclada con la de la Mujer, desde su nacimiento hasta sus creencias, narrando a través de imágenes el hilo de su vida. Se define como un vínculo, un conducto para transmitir lo vivido, utilizando técnicas mixtas.
Su obra parece jovial e infantil mientras sufre y suda por las heridas íntimas que nos revela. El público es, por tanto, el último eslabón que toma la decisión de detenerse en la superficie de la obra o correr el riesgo de dar un paso más. para entrar en la cabeza del artista: ¡No soy un santo, lo soy!

El grabado en madera y la plantilla de papel simbolizan así a la mujer fuerte y al mismo tiempo frágil.

Isabelle Judith Aviva Hée, más conocida bajo el seudónimo de IZa Zaro, vive en París, Francia, donde su madre le inició en el dibujo en su taller con fuerte olor a rotulador.
Graduado en la Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et Métiers d'Art de París en 1987 (diseño textil/serigrafía) y en la Escuela de Artes Gráficas Corvisart de París en 1985 (diseño de letras/tipografía/publicidad de superficies).
Introducción a la técnica del Batik africano durante un intercambio artístico en St Louis (Senegal) en 2003 y a la técnica de las imágenes grabadas en madera y aguafuerte en la Ecole Nationale Supérieure des Art Appliqués Duperré.