Seller Irina Androsova
"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.

Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.

Our high end prints and reproductions
ArtMajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of ArtMajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine printsPurchase a license to use this image for your website, communications or to sell merchandise.
Usage: Web Licence
1500 px | ||
![]() |
1206 px |
Dimensions of the file (px) | 1500x1206 |
Use worldwide | Yes |
Use on multi-support | Yes |
Use on any type of media | Yes |
Right of reselling | No |
Max number of prints | 0 (Zero) |
Products intended for sale | No |
Download immediately upon purchase
This image is available for download with a licence: you can download them at anytime.
Restrictions
All images on ArtMajeur are original works of art created by artists, all rights are strictly reserved. The acquisition of a license gives the right to use or exploit the image under the terms of the license. It is possible to make minor modifications such as reframing, or refocusing the image so that it fits perfectly to a project, however, it is forbidden to make any modification that would be likely to harm the original work In its integrity (modification of shapes, distortions, cutting, change of colors, addition of elements etc ...), unless a written authorization is obtained beforehand from the artist.
Custom licences
If your usage is not covered by our standard licences, please contact us for a custom licence.
Art image bank-
Original Artwork (One Of A Kind)
Painting,
Gouache
on Paper
- Dimensions Height 116.9in, Width 145.7in
- Framing This artwork is not framed
- Categories Paintings under $500 Figurative
"А живопись — это друг, не предъявляющий повышенных требований, не вовлекающий ни в какие истощающие предприятия. Он может идти рядом даже с самыми медленными и слабыми шагами, держит холст, как ширму, между нами и завистливыми глазами Времени и неизбежным приближением Дряхлости. Счастливы художники ибо они никогда не будут одиноки. Свет и цвет, мир и надежда – они составят им компанию до конца, или почти до конца их дней" У.Черчиль
Все мы в душе мечтатели, кто-то в большей, кто-то в меньшей степени. Моя мечта родом из детства. Рисовать начала очень рано. Папа был художник, иконописец, реставратор. Жилое пространство, где мы жили порой полностью превращалось одновременно и в мастерскую, и в выставочный зал. Запахи масляной краски, растворителей, наличие многочисленных холстов, кистей, материалов вошли в мою жизнь с рождения или, если быть точнее, я пришла в уже сформировавшийся творческий быт. В юности окончила художественную школу №1 г.Свердловск (ныне школа им. П.П. Чистякова), но связывать свою жизнь с творчеством на тот момент желания не было. Увлеклась журналистикой. Выбрала профессию юриста в области российского, международного, европейского права и забыла о рисовании на долгие годы. Но желание и мечта рисовать напоминали о себе всякий раз, когда заходила в галерею, любовалась понравившейся работой, видела как рисуют другие, и ,конечно же, наслаждаясь папиным мастерством. Жизнь идёт, многое меняется, поменялась и моя жизнь, а желание рисовать окрепло настолько, что раз уже взяв в руки кисти и карандаши не смогла расстаться с ними надолго. Живопись и графика стали не только любимым увлечением, но и важной частью моей жизни. Для меня - это мой личный дзен, моя отрада и отдушина.
Большую роль в моём творчестве играют художники эпохи Возрождения: Леонардо, Микеланджело, Рафаэль, Тициан, Джотто, Мазаччо — титаны эпохи Возрождения. Русские художники: И. Левитан, В. Поленов, А. Саврасов, И. Репин, В. Суриков, В. Серов, В. Васнецов, К. Маковский... А.Рублёв - русский иконописец.
Вдохновляют: люди, природа (флора, фауна), архитектура, новые места, литературные и музыкальные произведения, работы великих мастеров прошлого и настоящего.
Профессиональные интересы: живопись, графика, иконопись.
Член СРХ. Участник региональных выставок и конкурсов.
В творчестве, как и в жизни хороши простота, естественность и правда. За художника всё "говорят" его творения или как я ласково их называю -"дети". Любой созерцатель, ценитель видит в них, что-то своё, созвучное со своим внутренним миром.
Жанры: пейзаж, натюрморт, архитектурный, бытовой, анималистика, марина... Стили: классицизм (реализм), импрессионизм, сюрреализм.
Техники: пастель (масляная, сухая), акварель, гуашь, акрил, графит, пастельные и цветные карандаши.
-
Nationality:
RUSSIA
- Date of birth : unknown date
- Artistic domains:
- Groups: Russian Contemporary Artists