Więcej informacji
- Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Więcej informacji
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Więcej informacji
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
| 1500 px | ||
|
1495 px |
| Wymiary pliku (px) | 1500x1495 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Akryl
/
Taśma klejąca
na Płótno
- Wymiary Wysokość 36in, Szerokość 36in
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 20 000 USD Abstrakcyjna Geometryczny
I deeply believe nobody can escape architecture and its effects.
The effects are not immediately apparent but, little by little, affect our personality and our evolution.
Spatial urban or natural structures promote some patterns of behavior.
In this series, I imagine how abstract designs can animate us to certain ways of dealing with and using them.
I searched for feelings, emotions, and states of mind I would love to sense in architecture.
Powiązane tematy
Philippe Halaburda to współczesny francuski artysta mieszkający w USA. Artystyczne korzenie Philippe'a sięgają jego edukacji w zakresie grafiki w Superior School of Art EDTA Sonas w Paryżu. Po ukończeniu formalnych studiów podjął świadomą decyzję o wyruszeniu w odkrywczą podróż po Europie, zanurzając się w bogatym gobelinie stylów i ruchów artystycznych, które ten kontynent miał do zaoferowania.
Tym, co wyróżnia sztukę Philippe'a, jest jego wyjątkowa umiejętność kodowania całych krajobrazów miejskich i naturalnych w swoim języku wizualnym. Jego twórczość koncentruje się wokół koncepcji mapowania psychogeograficznego – urzekającego zaproszenia dla widzów do eksploracji głębin ich podświadomych uczuć, snów i doświadczeń związanych z konkretnymi lokalizacjami. Poprzez swoją sztukę zagłębia się w zawiłe relacje między jednostkami a ich otoczeniem, odkrywając łączące je zbiorowe wspomnienia.
W dziedzinie porównań artystycznych twórczość Philippe'a Halaburdy nawiązuje do twórczości rosyjskiego artysty awangardowego Kazimierza Malewicza, znanego ze swojego wkładu w konstruktywizm i suprematyzm. Wśród podstawowych elementów tych ruchów artystycznych dzieła Philippe'a emanują niezwykłym dynamizmem i asertywną prezencją. Jego dzieła stają się narracją, eksploracją ukrytych interakcji pomiędzy ludzkością a jej otoczeniem.
Artystyczny zestaw narzędzi Philippe'a jest tak różnorodny, jak jego tematyka. Płynnie przechodzi pomiędzy różnymi mediami, m.in. płótnem, fotografią, mediami cyfrowymi, a ostatnio także plexi. Równie wszechstronne są jego techniki, gdyż porzuca tradycyjne pędzle na rzecz szpatułek i kolorowych taśm. Ta zdolność adaptacji pozwala mu tchnąć życie w jego wyjątkową wizję „abstrakcji geograficznej”.
Piękno twórczości Philippe'a tkwi w jej poetyckiej i spontanicznej ekspresji – transformacji krajobrazów w nowoczesny kod wizualny, który trafnie nazywa „abstrakcją geograficzną”. To język, który przekracza tradycyjne granice i przemawia do duszy zarówno artysty, jak i widza.
Artystyczna podróż Philippe'a Halaburdy nie ograniczała się do Europy. Jego prace były wystawiane na całym kontynencie, a w 2013 roku stanowił kamień milowy w swojej pierwszej indywidualnej prezentacji w Peyton Wright Gallery w Stanach Zjednoczonych. Od tego czasu jego sztuka znalazła swoje miejsce w różnych galeriach amerykańskich i francuskich, nadal urzekając publiczność prowokującym do myślenia badaniem zawiłych więzi między ludzkością a krajobrazami, które kształtują nasze życie.
-
Obywatelstwo:
FRANCJA
- Data urodzenia : 1972
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Francuscy
4 obiecujących malarzy: analiza dla inwestorów w sztukę
