HOMMES EN BÔITES - Rouge #1 (2021) Malarstwo autorstwa Gregory Evans

Olej na Płótno, 19,7x19,7 in
1 211,35 USD
Zawiera wysyłkę

Sprzedawca Gregory Evans
Wysłano z: Francja (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Statki w promieniu 1 tydzień
Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni
Wysyłka na całym świecie
Transakcja w 100% bezpieczna
Darmowe zwroty
Dostawa przez ArtMajeur: Wysyłka tego dzieła jest obsługiwana bezpośrednio przez ArtMajeur od odbioru do ostatecznej dostawy do klienta. Nie obejmuje cła.
  • Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
  • Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
  • Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
  • Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
ArtMajeur dokłada wszelkich starań, aby zagwarantować Ci nabycie autentycznych, oryginalnych dzieł po najbardziej uczciwej cenie lub zwróci Ci pełną kwotę.
  • Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
  • Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Transakcja w 100% bezpieczna, Akceptowane formy płatności: Karta kredytowa, PayPal, Przelew.
Bezpieczny zakup bezpośredni Transakcja jest gwarantowana przez ArtMajeur: sprzedawca otrzyma zapłatę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki przez klienta.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Darmowe zwroty: Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni.
Zwrot zaakceptowany 14 dni ArtMajeur jest w 100% zaangażowany w zadowolenie kolekcjonerów: masz 14 dni na zwrot oryginalnego dzieła. Praca musi zostać zwrócona artyście w idealnym stanie, w oryginalnym opakowaniu. Wszystkie kwalifikujące się przedmioty mogą zostać zwrócone (chyba że zaznaczono inaczej).
Papier artystyczny, 8x8 in
Pojedyncza praca
Grafika sygnowana przez artystę
Zawiera certyfikat autentyczności
Gotowe do zawieszenia
Ta praca jest oprawiona w ramę
Zamontowany na Panel drewniany
  • Oryginalna praca (One Of A Kind) Malarstwo, Olej na Płótno
  • Wymiary 23,8x23,8 in
    Wymiary samej pracy, bez ramy: Wysokość 19,7in, Szerokość 19,7in
  • Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
  • Oprawianie w ramy Ta praca jest oprawiona w ramę
  • Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Ekspresjonizm Ezoteryka
Hommes en Boîtes. Fin octobre 2020, la France est entrée dans sa deuxième période de confinement pour cause de Coronavirus. À cette époque, l'imprévu ne nous était pas étranger, et c'est donc sans surprise que l'idée de cette série a germé. Je venais de terminer mes six premiers tableaux depuis que j'avais commencé à utiliser la peinture à l'huile [...]
Hommes en Boîtes

Fin octobre 2020, la France est entrée dans sa deuxième période de confinement pour cause de Coronavirus. À cette époque, l'imprévu ne nous était pas étranger, et c'est donc sans surprise que l'idée de cette série a germé. Je venais de terminer mes six premiers tableaux depuis que j'avais commencé à utiliser la peinture à l'huile et j'étais prête pour quelque chose de nouveau, et voilà. Quels que soient notre âge, notre couleur, notre sexe, nos préférences politiques ou religieuses, nous avions tous enduré cet « enclos » au cours de la même année - une seule et même personne, il n'y avait pas de discrimination dans cette aventure. Les réalités de la vie gouvernée nous ont en effet montré la prison qui peut si facilement être créée par un éternuement. Le choix des politiciens et des médias de propager le terme « lockdown » n'était pas une coïncidence - c'était une prison dans laquelle nous nous trouvions. Cet événement, notre deuxième confinement, notre mise dans ces boîtes proverbiales et métaphoriques, a été la motivation dont j'avais besoin pour justifier la commande d'une douzaine de tubes de peinture.

Ce qui est intéressant à propos des boîtes, c'est que même sans ces directives exécutives et politiques qui insistaient pour que nous prenions place dans ces boîtes, nous existions déjà dans des boîtes que nous avions conçues nous-mêmes. Ces boîtes sont créées par nos croyances et par nos propres choix limitatifs. La leçon à tirer de ces boîtes réside dans le fait que, quelle que soit la manière dont nous les percevons, nous sommes toujours libres de choisir comment elles nous apparaissent, comment nous les ressentons, quelle taille elles semblent avoir et ce que nous nous permettons d'y faire. C'est à nous de choisir à quel point nos boîtes peuvent être belles et excitantes, et à nous d'être responsables.

Peintures à l'huile sur toile montée sur un panneau de bois. Des méthodes additives et soustractives ont été utilisées avec les peintures. Les pinceaux, les couteaux, le papier de verre, les bâtons de coton, les cure-dents et les doigts ont été les outils utilisés. Les peintures sont finies à la cire froide de l'artiste et chaque peinture mesure 50 x 50 centimètres.
Przetłumaczone automatycznie
Obserwuj
Born in 1957 in Wimpole Park, Cambridgeshire, England, Gregory was raised in the wild and savage streets of the 1960s and 1970s in the beach communities of Santa Monica and Venice in Los Angeles, participating [...]

Born in 1957 in Wimpole Park, Cambridgeshire, England, Gregory was raised in the wild and savage streets of the 1960s and 1970s in the beach communities of Santa Monica and Venice in Los Angeles, participating in the hippie, surfing, skateboarding, and punk revolutions of the time, all of which left an indelible mark on him for life . He currently lives and works in Mayenne, France. His work is owned and exhibited by private collectors in America, Holland, France, Italy, England and Scotland. The artist graduated in graphic design and found his way into the world of fine arts where he is self-taught.

In the artist's words -

I’m fascinated by life, and in particular by human behavior – for me, its all about relationship. I’m always amazed how we, as people, interact with what is around us, our response to the stimuli of the world, whether negative or positive. I tend towards storytelling, displaying the relationships we have in relation to where we are in our lives, how we’re placed in our environments. This allows me to explore both the concrete and the abstract. My research explores our stories, the myths of humanity, in a simple and direct way, without judgment, so that we can better understand ourselves and our world better.

I’m seduced by a blank canvas quickly and easily, accepting that provocation deliberately and with a fiercely planned spontaneity. I see the blank canvas as the void itself, an abyss of potential, knowing that all things and anything can appear in what is essentially just a mirror of one’s self. Some would say this emptiness, this void, is intimidating — to be staring at a nothingness that will soon be filled by the unknown is a heavy burden if taken too seriously, but for me, it is a priceless thing, its a brilliance that shines in a way that nothing else can. I thrill to the challenge of aiding those abstract concepts through into the realm of the concrete.

My work is enigmatically lyrical, cryptic, sometimes sinster and always, always playful. I push and probe without forcing things – my goal is to pay homage to our human condition in its joy and vigor, its madness and fragility, its purity and its corruption, in all its problems and all its solutions.

I use a variety of mediums and supports, although my main work is done in oil on canvas in all formats – small to medium, large to extra-large, and I always have multiples going at one time, up to a dozen or so. My colors and approach are bold and challenging, only slightly guided by laws which are much more flexible than most would consider.

Zobacz więcej od Gregory Evans

Zobacz wszystkie dzieła
Obrazy i ryciny zatytułowany „Variations of an An…” autorstwa Gregory Evans, Oryginalna praca, Monotypia Zamontowany na Kart…
Obrazy i ryciny na Papier | 11,7x8,3 in
335,56 USD
Obrazy i ryciny zatytułowany „Variations of an An…” autorstwa Gregory Evans, Oryginalna praca, Monotypia Zamontowany na Kart…
Obrazy i ryciny na Papier | 11,7x8,3 in
335,56 USD
Obrazy i ryciny zatytułowany „Variations of an An…” autorstwa Gregory Evans, Oryginalna praca, Monotypia Zamontowany na Kart…
Obrazy i ryciny na Papier | 11,7x8,3 in
335,56 USD
Obrazy i ryciny zatytułowany „Variations of an An…” autorstwa Gregory Evans, Oryginalna praca, Monotypia Zamontowany na Kart…
Obrazy i ryciny na Papier | 11,7x8,3 in
335,56 USD

ArtMajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki