"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.

광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.

당사의 고급 인쇄물 및 복제품
ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
우리의 정밀한 인쇄에 대하여귀하의 웹 사이트, 커뮤니케이션에 이 이미지를 사용하거나 파생 제품을 판매하려면 라이센스를 구입하십시오.
Usage: 웹 라이선스
1000 px | ||
![]() |
1500 px |
파일의 크기 (px) | 1000x1500 |
전 세계적으로 사용 | 네 |
다중 지원에 사용 | 네 |
모든 유형의 미디어에 사용 | 네 |
재판매 권리 | 아니오 |
최대 인쇄 매수 | 0 (Zero) |
판매용 제품 | 아니오 |
구매 즉시 다운로드
이 이미지는 라이선스로 다운로드할 수 있습니다.: 언제든지 다운로드할 수 있습니다.
제한
ArtMajeur의 모든 이미지는 아티스트가 만든 원본 예술 작품이며 모든 권리는 엄격하게 보유됩니다. 라이선스를 취득하면 라이선스 조건에 따라 이미지를 사용하거나 활용할 수 있는 권한이 부여됩니다. 프로젝트에 완벽하게 맞도록 이미지를 재구성하거나 초점을 다시 맞추는 등 사소한 수정은 가능하지만 사전에 아티스트의 서면 승인을 얻지 않는 한 원본 작품의 무결성을 손상시킬 수 있는 수정은 금지됩니다(모양 수정, 왜곡, 절단, 색상 변경, 요소 추가 등 ...).
커스텀 라이선스
귀하의 사용이 당사의 표준 라이선스에 포함되지 않는 경우 당사에 연락하여 맞춤형 라이선스를 요청하십시오.
아트 이미지 뱅크-
이 작품은 "오픈 에디션"입니다
디지털 아트,
지클레 프린트 / 디지털 인쇄
- 치수 여러 크기 사용 가능
- 여러 지원 가능 (미술용지, 메탈 프린트, 캔버스 프린트)
- 프레이밍 프레임 사용 가능 (플로팅 프레임 + 유리 아래, 프레임 + 아크릴 유리 아래)
- 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
- 카테고리 추상 미술 여성 초상화
The Proud Woman Abstract Painting
Short Story About The Proud Woman Painting
In the bustling town of Willowbrook, there lived a woman who was known far and wide for her pride. Her confidence was unwavering, and she carried herself with an air of superiority that few could ignore. She was a skilled artist, renowned for her intricate paintings that adorned galleries and homes alike. Her talent was undeniable, but her pride often overshadowed her work.
Her pride was evident in the way she interacted with others. She rarely acknowledged the efforts of her fellow artists, dismissing their work as inferior. She craved recognition and applause, expecting the world to revolve around her talents. Her arrogance had created an invisible barrier between her and the people who could have been her friends and supporters.
One day, an invitation arrived at her doorstep. It was an invitation to participate in an art competition that brought together artists from all corners of the region. Though she was initially hesitant, her pride got the best of her, and she decided to enter. She envisioned herself winning the grand prize and basking in the glory of her triumph.
As the competition drew nearer, She threw herself into her work. She painted tirelessly, pouring her heart and soul into each stroke of the brush. The competition day finally arrived, and the gallery was adorned with a breathtaking array of artwork. Her painting stood proudly at the center, a masterpiece that she believed was destined to claim victory.
The judges took their time examining each piece of art, evaluating creativity, technique, and emotion. As the tension in the room mounted, the winners were finally announced. Amelia stood at the edge of her seat, her heart pounding in anticipation.
When the third-place winner was announced, it wasn't her name that echoed through the gallery. The second-place winner was named, and again, it wasn't her. As the announcement for the first-place winner drew near, a mixture of hope and fear crossed her face. But her name was not mentioned.
She was stunned. For the first time in her life, she had faced rejection on such a public platform. Her pride had led her to believe that victory was her birthright, and now she was confronted with the reality that her assumptions were not infallible.
That night, alone in her studio, She gazed at her painting. The colors seemed dimmer, the brushstrokes less perfect. It was as if her pride had cast a shadow over her work all along. A wave of humility washed over her, and she realized that her arrogance had blinded her to the beauty of collaboration, to the lessons that could be learned from others, and to the value of true friendships.
관련 테마
I'm Gerry Martinez, I'm a digital painting fine artist and landscape fine art photographer from Philippines residing in Spain doing arts in style of photo painting technique and applying texture specially digital renaissance, surrealism and abstract art. I'm also a fine art photographer specially landscape and can do traditional painting as well. I have been doing digital fine arts since when desktop windows become famous.
I'm using a 24 screen stylus screen tablet to create and impress people with my fine art, and also a desktop computer. I create Art through digital brush under painting , applying textures , mixed media composition, Ai tools and photography.
My passion for art was born from an early age. I'm fascinated by the impressive romantic details of Renaissance art and surrealism captivated by the works of famous painter like Rembrandt, Michelangelo and Salvador Dali.
With the advancement of digital technology, i found found myself creating beautiful arts. I had spends countless days and hours to discover complicated different techniques exploring the spell charms of art colors and textures.
Here armed with a digital screen tablet and cutting-edge digital art software, I'm inside a journey to explore the realms of sharing, promoting pixel art.
My style seamlessly blends the classic techniques of the Renaissance period with abstract elements, creating a unique and captivating visual experience, Imposing my ability to portray emotions and tell stories through digital brushstrokes.
-
국적:
필리핀
- 생년월일 : 알 수 없는 날짜
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 필리핀 예술가