"Fine-Arts" kağıda yazdırılıyor
Çok yüksek kaliteli pigment mürekkepleri kullanarak ve çok yüksek çözünürlükte basılmış sanat kağıdına baskı işlemidir. Koruma seviyesi olağanüstü (100 yıldan fazla), kalitesi, derinliği ve nüansların zenginliği, Arjantinli kağıda klasik fotoğraf baskısını aşıyor.

Parlak kaplama
Olağanüstü kalınlığının yanı sıra, elyaf kağıdı asitsiz bir alfa-selüloz bazından oluşur ve baryum sülfat ve baskı sırasında mikro gözenekli bir tabaka emilimini artıran pigmentlerle kaplanır. Saf beyaz bir renge sahip, ışığa sararmayan bu kağıt, direnç ve yaşlanma için özel olarak tasarlanmıştır. Derin ve yoğun renkler sunarak mükemmel çözünürlük sunması nedeniyle dünya çapında büyük müzeler tarafından kullanılmaktadır.
Sanatsal Reprodüksiyon "Güzel Sanatlar" - Fiber bazlı kağıda parlak kaplama 325 g.

Bizim yüksek son baskı ve çoğaltım
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Renk kontrolü veya grafik zincirine saygı açısından ana yazıcımız tarafından sürekli dikkat edilir. Yüksek kalite gereksinimimiz ArtMajeur çerçeveli sanat baskılarının önemli bir varlığıdır.
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Baskılarımız hakkında-
Orijinal sanat
Tablo,
Tuval tarihinde
Petrol
- boyutlar Yükseklik 57,5in, Genişlik 32,7in
- Çerçeveleme Bu resim çerçeveli değil
- Kategoriler Klasisizm Mitoloji
L'image représente le titan Saturne (Kronos dans la mythologie grecque) en pleine crise de folie, consommant l'un de ses propres enfants. Selon la mythologie, Saturne avait peur d'être détrôné par ses enfants, comme il l'avait fait avec son propre père, et donc il décidait de les dévorer à leur naissance.
Dans la peinture, Goya capture un moment de pure terreur. Saturne, aux yeux exorbités et au visage contorsionné par la folie, tient dans ses mains le corps mutilé de son fils, dont il dévore le haut du torse. Le corps de la victime est représenté de manière grotesque, avec des membres disproportionnés et des plaies saignantes. La peinture est dominée par des couleurs sombres, créant une atmosphère oppressante et terrifiante. La texture brute et les coups de pinceau rapides intensifient l'effet de brutalité et de désespoir.
Cette œuvre est souvent interprétée comme une méditation sur les conflits inévitables entre les générations, mais aussi comme un reflet des tourments et des angoisses de Goya lui-même, qui vivait une période de grande solitude et de maladie à cette époque.
İlgili temalar
Francisco Goya est né le 30 mars 1746 dans une famille bourgeoise de six enfants. Il est décédé le 16 avril 1828. Il commence à étudier l'art à l'âge de 14 ans. Ses premières leçons sont données par le peintre local José Luzán Martnez à Saragosse. Pendant son apprentissage, il apprend son métier en copiant les œuvres des maîtres. Il s'installe ensuite à Madrid, où il travaille dans l'atelier des frères Francisco et Ramón Bayeu et continue à apprendre. En 1773, il épouse leur sœur Josefa. Bien qu'ils aient eu beaucoup d'enfants, seul un fils, Xavier, a atteint l'âge adulte.Francisco José de Goya y Lucientes est né dans le village espagnol de Fuendetodos le 30 mars 1746. Fils d'un doreur, Goya est devenu l'un des peintres les plus importants de son pays à la fin du XVIIIe siècle et au début du XIXe siècle. Ce n'est qu'à l'âge de trente ans qu'il a commencé à réaliser des œuvres qui l'ont distingué. C'était un artiste romantique qui peignait et réalisait des gravures. Certains pensaient qu'il était le dernier des vieux maîtres et qu'il était "le père de l'art moderne".
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Milliyet:
İSPANYA
- Doğum tarihi : bilinmeyen tarih
- Sanatsal alanlar: Bir Galeri tarafından temsil edilir,
- Gruplar: Çağdaş İspanyol Sanatçılar Bir galeri tarafından sunulan sanatçılar