Peinture intitulée "Senza titolo" par Stefano Fanara, Œuvre d'art originale

Senza titolo (2004) Peinture par Stefano Fanara

Vendu

Œuvre d'art originale Peinture,

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 43,3in, Largeur 31,5in

L'opera di copertina dell'ultimo catalogo dell'artista. Olio su tavola. À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles [...]

Stefano Fanara

Italie

Stefano Fanara naît à Favara, province d'Agrigente en 1963.

Une force créative innée le conduit à expérimenter, dès sa plus tendre jeunesse, les potentialités des différents moyens d'expression.
Il soustrait des heures aux jeux que ses camarades réclament, imprégné d'une exigence irrésistible d'intervenir sur n'importe quelle superficie ou support, en sculptant ou dessinant avec les outils les plus disparates : pointes, couleurs, craies et crayons, fusains etc sur des surfaces dures ou du papier, volonté inconsciente dc s'affirmer. Quelques temps plus tard naissent ainsi quelques dessins timides et encore incertains qui, toutefois, mettent déjà en évidence des traits ponctuels et mordants et une nette sensibilité aux chromatismes.
Cette connotation accompagnera toujours le travail dc l'artiste même à l'âge adulte.

En 1989, il arrive à Modène où il commence son activité d'instituteur.
Ce choix non fortuit de "travailler" avec les enfants qui lui transmettent de l'énergie et le stimulent avec leur spontanéité et leur liberté expressive, non encore entamée par l'évaluation de réalité qui appartient ìt la maturité.
II va ensuite à Bologne où il vit d'importantes expériences dans le domaine du théâtre, dc la danse et, notamment, des disciplines Zen qui seront à l'origine de changements de cap décisifs et de nouvelles philosophies.

Les peintures de cette période reflètent une décantation du signe et dc la couleur majeure qui conservent toutefois leur impétuosité. Il s'agit d'muvres plus réflexives et méditées ou, mieux encore, une position plus réflexive et méditée, qui tend à capter d'imperceptibles fils émotionnels, écritures et alphabets d'un monde intérieur.
Le processus de création actuel voit une dualité dystoniyue apparente:

la recherche d'une synthèse picturale et du langage et en même temps la saturation tout azimut de la surface. Lc besoin d'extrapoler, presque de manière chirurgicale, des fragments de vie pour les transposer et les dilater sur un large rayon dans son propre vécu.
Urgence de s'abandonner au geste instinctuel des origines à la recherche d'anciennes matrices et dc possibles équilibres entre la nature et la raison.
Les deux modalités opérationnelles trouvent une convergence dans leur diversité et entrent dans une symbiose très efficace qui parle de l'homme et de ses contradictions.

Stefano Fanara vit et travaille à Bologne, diplômé à l'université en Pédagogie, orientation Lettres et Philosophic et spécialisé en Pédagogie Spèciale pour l'enseignement aux enfants porteurs de handicap.