¡Háganos saber si le gustaría ver más fotos de esta obra de arte!
- Detrás del trabajo / lado del trabajo
- Detalles / Firma / Superficie o textura de la obra de arte
- Obra de arte en situación, Otro...
Primavera (2020) Pintura por Ani & Andrew Abakumovs
Más información
- embalaje (Embalaje de caja o cartón) Todas las obras se envían cuidadosamente protegidas y aseguradas, con un transportista premium.
- Seguimiento Seguimiento del pedido hasta la entrega al comprador. Se proporcionará un número de seguimiento para que pueda seguir el paquete en tiempo real.
- Plazos de tiempo Entrega mundial de 3 a 7 días (Estimar)
- Impuesto de aduana no incluido El precio no incluye gastos de aduana. La mayoría de los países no tienen impuestos de importación para obras de arte originales, pero es posible que deba pagar el IVA reducido. La oficina de aduanas calculará las tasas de aduana (si las hubiere) a la llegada y el transportista las facturará por separado.
Más información
- Certificado de autenticidad online rastreable Los certificados de autenticidad se pueden verificar en línea en cualquier momento escaneando el código de la obra de arte.
- Certificación de la cotización de artista. Los expertos estudian el conjuto de la obra de un artista y su carrera y luego establecen una cotización media independiente y fiable. La cotización media permite situar al artista en una gama de precios durante un período determinado. También se puede solicitar a los expertos que fijen una cotizacion para una obra en particular.
Más información
Pago seguro 100% con certificado SSL + 3D Secure.
Más información
Impresiones "Fine-Arts" en papel
Es un proceso de impresión en papel de arte usando tintas pigmentadas de muy alta calidad e impreso en muy alta definición. Su nivel de conservación es excepcional (más de 100 años), su calidad, profundidad y riqueza de matices supera la clásica impresión fotográfica en papel argentino.
Acabado brillante
Además de su grosor excepcional, el papel de fibra está compuesto de una base de alfa-celulosa sin ácido y está cubierto con sulfato de bario y una capa microporosa que mejora la absorción de pigmentos durante la impresión. Con un color blanco puro, no amarillento a claro, este papel está especialmente diseñado para resistir y envejecer. Es utilizado por los principales museos de todo el mundo, ya que ofrece una resolución excelente, y ofrece colores profundos y densos.
Obra de arte "Fine Art" - Acabado brillante sobre papel base de fibra 325 g.
Nuestras impresiones y reproducciones de gama alta
Artmajeur solo utiliza papeles naturales con pH neutro, resistentes y de alta calidad, seleccionados de fabricantes de papel de renombre
Nuestra impresora maestra presta atención constante, ya sea en términos de control de color o respeto por la cadena gráfica. Nuestro alto nivel de exigencia de calidad es un activo importante de las impresiones artísticas enmarcadas de Artmajeur.
Para los artistas! Usted ayuda a los artistas a vivir de su trabajo. Reciben el pago de sus derechos cada vez que usted compra sus impresiones.
Acerca de nuestras impresionesCompre una licencia para utilizar esta imagen en su sitio web, su comunicación o para vender productos derivados.
Usage: Licencia web
1000 px | ||
1500 px |
Dimensiones del archivo (px) | 1000x1500 |
Uso en todo el mundo | Sí |
Uso en multi-soporte | Sí |
Uso en cualquier tipo de medio | Sí |
Derecho de revender | No |
Número máximo de impresiones | 0 (Zero) |
Productos destinados a la venta | No |
Descargar inmediatamente después de la compra
Esta imagen está disponible para descargar con una licencia: puedes descargarlos en cualquier momento.
Restricciones
Todas las imágenes de Artmajeur son obras de arte originales creadas por artistas, todos los derechos están estrictamente reservados. La adquisición de una licencia da derecho a usar o explotar la imagen bajo los términos de la licencia. Es posible realizar modificaciones menores tales como reenfocar o reenfocar la imagen para que se ajuste perfectamente a un proyecto, sin embargo, está prohibido realizar cualquier modificación que pudiera dañar la obra original. En su integridad (modificación de formas, Distorsiones, corte, cambio de colores, adición de elementos, etc ...), a menos que se obtenga previamente una autorización por escrito del artista.
Licencias personalizadas
Si su uso no está cubierto por nuestras licencias estándar, póngase en contacto con nosotros para obtener una licencia personalizada.
Banco de imágenes de arte-
Obra de arte original (One Of A Kind)
Pintura,
Hilorama
/
Hilo
en Madera
- Dimensiones Altura 46,1in, Anchura 30,3in
- Enmarcado Esta obra de arte no está enmarcada.
- Categorías Pinturas menos de 20.000 US$ Figurativo
wood, silky threads
117x77 cm
Framed. Ready to hang.
The heroines of the Abakumovs' works amazingly combine strength and fragility, tenderness and perseverance, expressed in their eyes.
The story of The Escaping Thread is, in fact, largely based on events that seem random. So, it all began with the fact that several years ago, Ani and Andrew were in search of "their" direction in art and learned about the string art technique. An accidental encounter with the latter's "pictures" inspired the Abakumovs to develop in the same direction. Note that the technique existed in monochrome. Bizarre forms fascinated artists and provoked a desire to create something similar, only deeper, lively, colorful, honest. So they started working.
Having reached a certain level of skill, Ani and Andrew realized that they needed to move on and develop. There was no clarity about where and how to move - there were no correct plots. And one day, while walking around Paris, the Abakumovs accidentally dropped in at a flea market, where they found an album with old photographs. This event prompted them to work on a series of sensual portraits, the heroines of which were inspired by the beauties of the 10-30s of the 20th century.
Temas relacionados
Algorithmic ArtMathematic ArtLinesKnitting ArtArtworks Made With Threads
Ani and Andrew Abakumovs firstly saw this technique, when they got acquainted with the other artist’s black and white works. They asked themselves: is it possible to make a colorful art-object in the same manner? Nobody did it before. Andrew Abakumov, who is a talented mathematician and programmer, creates a unique algorithm, then he prepares the “canvas” by driving in nails. And after that, Ani Abakumova pulls on treads for hours, days, weeks, and months – that is the way how the image gradually appears. The reach number of tones is most likely made by a little number of colored treads: the color palette expands significantly because of numerous crossings and layering. By the way, it is interesting to know that it takes about 4 kilometers of threads to make small round art work. And if to speak about a big one, it usually takes 20 kilometers of threads. Just like all artists, Abakumovi’s started their artistic path by making endless copies of world-known paintings. To be more specific, they referred to Pre-Raphaelites, who often used photos in the initial stage of work. Main sources of inspiration for Abakumovi were “Lady Lilith” by Dante Gabriel Rosetti and “Dolce far niente” by John William Godward. Ani explains: “These works are so filled with emotions, that it is doubly interesting to re-create them with treads… From a very young age, we all are considered by social obligations and inner anxiety (we are thinking about school, university, job, family circumstances, and more global things)… When I firstly saw “Dolce far niente” I felt that carelessness. I often return to Godward’s painting to catch that feeling even for a moment. First of all, I wanted to create an art-work with a therapeutic effect. Like Matisse, who painted many joy things during the war. In my opinion, art is not the only reflection of reality, but it is also a way to run away from it, to relax, to recover”. Ani and Andrew Abakumovs artworks are not only about female beauty but also about the state of mind. While choosing the subject, artists prefer characters that convey emotions: calmness, love, and joy. And they offer the viewer to stop, to feel the moment, and to forget about the crazy rhythm of modern life. Art-works, that were made for the current exhibition, are based on vintage images, that were taken from an old album of 1910th and 1920th. Artists found the album in Paris, while they were walking through one of the flea markets. That was the thing that pushed Abakumovs to the new chapter of the development of their artistic system. The authors of the project decided to give a new breath to these images, to revive vintage cards. They became more complicated and multilayer, but remained light and attractive.
- Nacionalidad: RUSIA
- Fecha de nacimiento : 1987
- Dominios artísticos:
- Grupos: Artistas Contemporáneos Rusos