"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.
광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.
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우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
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Usage: 웹 라이선스
| 1062 px | ||
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1500 px |
| 파일의 크기 (px) | 1062x1500 |
| 전 세계적으로 사용 | 네 |
| 다중 지원에 사용 | 네 |
| 모든 유형의 미디어에 사용 | 네 |
| 재판매 권리 | 아니오 |
| 최대 인쇄 매수 | 0 (Zero) |
| 판매용 제품 | 아니오 |
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아트 이미지 뱅크-
원작 (One Of A Kind)
미술작품,
캔버스의
온도
- 치수 높이 27.6in, 폭 19.7in
- 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
- 프레이밍 이 작품은 액자가 없습니다
- 카테고리 영적 예술 춤
Al di sotto di lei si trova un semicerchio luminoso, simile a un piccolo sole o a una luce proiettata su di un palcoscenico.
La scena, se osservata come semplice ritratto, appare sospesa, quasi surreale.
Se osservata a livello simbolico invece, indica qualcosa di molto diverso da quel che si potrebbe pensare.
A questo livello, infatti, la figura allude sottilmente alla natura intima dell'Infinito; la quale per la mente umana non può essere compresa al di là e al di sopra della presa di coscienza dell'esistenza dell'Uno in quanto Principio; simboleggiato qui dal semicerchio luminoso situato sotto i piedi della figura femminile.
Questa natura intima dell'Infinito, il quale essendo non composto, non distinto da altro se non l'Infinito stesso; non può essere paragonata a nulla.
Solo tramite l'uso del paradosso si può esprimerlo, non esprimendolo.
in questo caso particolare, ho voluto scegliere l'immagine paradossale di una giovane danzatrice in una posizione immobile di stasi perfetta.
La stessa posizione del corpo e delle braccia forma un ideale rombo che contribuisce a dare un'idea di stabilità ed equilibrio immutabile.
l'inserimento di simmetrie, ritmi, proporzioni matematiche e geometriche a volte nascoste e contrappesi compositivi non sempre tutti immediatamente visibili a un occhio allenato, risultano sottilmente efficaci nel comunicare l'idea di un'armonia velata, nascosta.
관련 테마
Creo arte focalizzata nell'esprimere contenuti simbolici e allegorici.
Non ho interesse ad eccellere nello stile o idee originali ma piuttosto, ad invitare alla concentrazione, alla calma, alla riflessione.
quest' arte è stata concepita come uno strumento d'appoggio per chi è attratto nell'indagine verso la radice e l'origine della realtà.
È quindi dedicata principalmente a chi si interessa di filosofia e di spiritualità.
I significati allusivi veicolati dalle mie immagini si svelano all'osservatore lentamente e silenziosamente, funzionando come supporto trasversale, ad esempio, allo studio di classici come Socrate, Platone, Aristotele, e neoplatonici come Plotino, Dionigi l'aeropagita o teologi come S. Tommaso Aquino, S. Agostino.
La mia formazione culturale e tecnica si sviluppa a partire dalla frequentazione dell'istituto d'arte per mosaico di Ravenna, completato il quale, mi diplomo col massimo dei voti.
Successivamente, questa formazione prosegue compiendosi in maniera auto-didatta in quanto, la mia poetica artistica non trova riscontri e affinità con le correnti di pensiero moderno e contemporaneo.
L'espressione predominante della nostra civiltà è di tipo centrifugo, essa si proietta costantemente verso la molteplicità e tende, di conseguenza, a diventare confuso e caotico.
Anche quando, come tentativo di compensazione, questo mondo si rivolge al mistero, lo fa in maniera accomodante o interessata, cedendo verso tendenze consolatorie o il desiderio di agganciarsi al paranormale e all'occultismo.
manca quindi un movimento sufficientemente centripeto di riequilibrio e questa mancanza si riflette ovunque, compreso il mondo dell'arte, dove la perdita di una definizione centrata del concetto di arte porta verso una tendenza dispersiva.
In questo spazio lasciato vuoto, si inseriscono quel genere di artisti che, seppure nei propri limiti, tentano di tradurre in simboli quel livello di realtà che rimane tendenzialmente adombrato e dimenticato; ma che intimamente conserva in se un carattere atemporale e inalterabile.
Il legame, quindi, tra la realtà molteplice e cio che lo trascende rappresenta il nodo, il sottile filo che collega implicitamente i miei dipinti.
In tal senso, ogni singola opera contiene potenzialmente tutte le altre e tutte sono in sintonia tra loro, richiamandosi vicendevolmente nel loro intimo significato.
La mia personale scelta, nell' approccio creativo, di includere una più o meno moderata variabilità di stile, tecnica, strumenti e materiali va considerata come facente parte integrante del significato d'insieme.
Questa scelta cioè indica il divenire, il flusso mutevole della realtà molteplice.
Ma nel contempo, il significato più o meno implicito racchiuso nei dipinti, richiama invece quel cardine immutabile che, attraverso i propri raggi, mantiene a sè legate tutte le realtà differenziate.
I canoni di proporzione, simmetria, ritmo, semplicità, compongono sempre l'ossatura delle mie rappresentazioni; in bilico tra figurativo e geometrico.
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국적:
이탈리아
- 생년월일 : 1979
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 이탈리아 예술가
