Sold
See more from Alessandra RosiniThe artist offers works on commission
Did you miss the opportunity to buy this work? Good news: the artist can also create a custom work, just for you!
Seller Alessandra Rosini
"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.
Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.
Our high end prints and reproductions
Artmajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of Artmajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine prints-
Original Artwork (One Of A Kind)
Painting,
Oil
on Canvas
- Dimensions Height 35.4in, Width 35.4in
- Framing This artwork is not framed
- Categories Figurative
Non credo che la biografia possa essere interessante a meno che non sia una biografia del proprio pensiero, un pensiero che ci porta a vedere le cose in modo personale e mutevole.
Vorrei parlare del pensiero che mi ha portato a dipingere le Trasparenze e da lì poi le altre serie.
Qualcuno che è lì ma che non riusciamo a cogliere, quasi fosse sfocato, o nascosto, o magari entrambe le cose. Non vediamo Dentro ma DIETRO. Le Creature che ritraggo si lasciano tristemente attraversare. Ne soffrono e ne godono al tempo stesso.
Il non essere visti è qualcosa che ricercano e temono.
Il Traguardo da raggiungere ed il Nemico da eliminare.
Perché?
Non essendo viste non devono sottomettersi al Giudizio Altrui.
Sono quindi Libere?
Libere di incatenarsi a loro stesse, di fermarsi e lasciare che anche il tempo le attraversi.
Libere di non esistere.
Sono spettatrici guardone di un mondo che non accettano e che non hanno la forza di cambiare attivamente.
C’ è sì una protesta ma anche una resa, un lasciare che sia.
Un senso di inettitudine costante che le schiaccia sempre più giù.
Questi quadri cercano di rappresentare proprio il NON ESSERE VISTI.
Attraverso passaggi e passaggi di colore, velature e chiaroscuri, si crea una trasparenza visiva ma quasi tattile. Le figure escono fuori grazie alla luce e cercano aiuto guardandoti negli occhi, facendosi notare con leggeri chiaroscuri.
I contrasti non sono netti proprio perché Loro si nascondono.
Non vogliono balzare all’occhio.
Vogliono che sia l’occhio a notarle.
Vogliono essere viste senza dover urlare.
Vogliono che qualcuno si accorga di loro, le riconosca, le legga.
Parlano a loro stesse, si auto-confessano, ma sentono la voglia di parlare con lo spettatore, di interagire con lui.
L’ occhio diventa parte integrante del quadro perché è lui che le rende realmente vive.
Vedendole le anima e realizza il loro desiderio di esistenza.
Il quadro è finito solo quando è in relazione con lo spettatore.
Si completa con lui.
Lo spettatore è la vera luce che lo fa uscire dalla tela, che lo rende tridimensionale.
Quando non è visto è piatto, semplicemente colore.
Il bisogno di nascondersi, annullarsi, sparire ed al contempo esibirsi.
- Nationality: ITALY
- Date of birth : 1979
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Italian Artists