판매완료
Elise Eekhout에서 더 자세한 내용을 확인하세요.작가는 커미션으로 작품을 제공합니다.
이 작품을 살 기회를 놓치셨나요? 좋은 소식: 아티스트는 당신만을 위한 맞춤형 작품도 만들 수 있습니다!
판매자 Elise Eekhout
"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.

광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.

당사의 고급 인쇄물 및 복제품
ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
우리의 정밀한 인쇄에 대하여-
원작 (One Of A Kind)
미술작품,
캔버스의
아크릴
/
기름
- 치수 높이 40.6in, 폭 64.2in
- 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
- 프레이밍 이 작품은 액자가 없습니다
- 카테고리 회화 {가격} 이하 인상주의 풍경
De sfeer en het uiterlijk van het schilderij worden, net als in een echt bos, sterk beïnvloed door de inval van (zon)licht. De subtiele bruine, oranje en gele herfstkleuren geven je het gevoel van een wandeling door het bos op een zonnige herfstdag.
Het werk werd tentoongesteld in Den Haag.
관련 테마
Heb je je ooit gerealiseerd hoe bijzonder het is dat we kunnen lezen? Wat we zien zijn simpelweg een reeks tekens op papier, maar deze tekens dragen betekenissen die we door de jaren heen hebben leren begrijpen. Het is fascinerend dat we door naar die tekens te kijken, een wereld van gevoelens en emoties kunnen ervaren.
Al van jongs af aan ben ik gefascineerd door letters. Voor mij zijn ze niet zomaar symbolen, maar prachtige, vormgegeven figuurtjes. Wat ik zo bijzonder vind, is dat we deze vormen nauwelijks nog opmerken wanneer we lezen. We worden meteen meegesleept in de wereld die de letters voor ons openen.
Deze fascinatie voor letters en de manier waarop tekst en beeld in mijn gedachten samenkomen, is de basis voor mijn werk. Ik wil laten zien hoe tekst en beeld in mijn hoofd elkaar aanvullen en een symbiotische relatie aangaan. Dit doe ik door schilderijen te maken waarin ik tekst en beeld verweef, waarbij ik gebruik maak van bladgoud en bladzilver die het licht op verschillende manieren reflecteren. Hierdoor krijgt het schilderij een levendigheid, waardoor het elke keer anders lijkt, afhankelijk van het licht.
Van oorsprong ben ik grafisch ontwerper. Gedurende mijn studie aan Kunstacademie St. Joost in Breda startte ik mijn eigen ontwerpbureau. Ook toen speelde mijn fascinatie voor letters en de wisselwerking tussen tekst en beeld een grote rol in mijn werk. Maar inmiddels wil ik kunst maken die dichter bij mijn eigen ervaring en beleving staat. Daarom werk ik sinds 2020 fulltime als professioneel kunstenaar. In het verleden werd mijn werk al tentoongesteld in het Scryption Museum in Tilburg en het Meermanno Museum in Den Haag. Recent kreeg ik de eer om uitgenodigd te worden door het Flower Art Museum in Aalsmeer.
Tijdens de coronaperiode, toen alles digitaal werd, ontdekte een kunstcurator uit India mijn werk op Instagram. Hij was meteen geraakt door een van mijn schilderijen, wat leidde tot uitnodigingen om mijn werk tentoon te stellen op verschillende exposities in India. Kort daarna werd ik benaderd door een prestigieuze galerie in Parijs. Mijn werk inspireerde zelfs een componist en pianist in New York tot het creëren van een uniek muziekstuk. Sindsdien heb ik geëxposeerd in Italië, Duitsland en het Verenigd Koninkrijk. Ook werd ik benaderd door een galerie in München, zowel online als offline. Het resultaat is dat mijn werk nu deel uitmaakt van privécollecties in Europa, de VS en daarbuiten.
-
국적:
네덜란드
- 생년월일 : 1976
- 예술적 영역: 아티스트 가치가 인증된 아티스트의 작품, 전문 예술가들의 작품,
- 여러 떼: 인증 아티스트 전문 아티스트 현대 네덜란드 예술가