Βασικά σημεία
Εννοιολογικός Προβοκάτορας : Ο Trockel χρησιμοποιεί μη συμβατικά μέσα, όπως πλεκτά σε μηχανή υφάσματα και κεραμικά, για να ασκήσει κριτική στους έμφυλους κανόνες, την εξουσία και την οπτική κουλτούρα.
Συμβολική Γλώσσα : Το έργο της συχνά ενσωματώνει πολιτικά φορτισμένα εικονίδια - Playboy Bunny, σφυροδρέπανο, εταιρικά λογότυπα - για να αμφισβητήσει ιδεολογίες και καταναλωτισμό.
Φεμινιστική Κληρονομιά : Εξέχουσα προσωπικότητα στο φεμινιστικό καλλιτεχνικό κίνημα της δεκαετίας του 1980, η Trockel συνέβαλε στο Eau de Cologne , ένα πρωτοποριακό περιοδικό που υποστήριζε γυναίκες καλλιτέχνιδες.
Δημόσια Μνήμη : Δημιουργός του Frankfurter Engel , του πρώτου μνημείου στη Γερμανία που τιμά τα ΛΟΑΤΚΙ+ θύματα του Ολοκαυτώματος.
Εκπαιδευτικός αντίκτυπος : Ως καθηγήτρια στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ, έχει διαμορφώσει τις καριέρες σημαντικών νεότερων καλλιτεχνών.
Διεθνής Αναγνώριση : Εκπροσώπησε τη Γερμανία στην Μπιενάλε της Βενετίας (1999), τιμήθηκε με το Βραβείο Wolf (2011) και εκτέθηκε παγκοσμίως σε έγκριτα ιδρύματα.
Παρουσία στην Αγορά : Εκπροσωπείται από τους Sprüth Magers και Gladstone Gallery.
Η Rosemarie Trockel, γεννημένη στις 13 Νοεμβρίου 1952, είναι μια καταξιωμένη Γερμανίδα εννοιολογική καλλιτέχνιδα. Το ποικίλο έργο της εκτείνεται σε σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο και εγκαταστάσεις, συχνά συνδυάζοντας διάφορα μέσα. Από το 1985, έγινε ιδιαίτερα γνωστή για την καινοτόμο χρήση πλεκτικών μηχανών για τη δημιουργία έργων τέχνης με βάση τα υφάσματα. Η Trockel εργάζεται επί του παρόντος ως καθηγήτρια στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ, η οποία βρίσκεται στη Βόρεια Ρηνανία-Βεστφαλία.
Η Ριζοσπαστική Τέχνη της Ρόζμαρι Τρόκελ
Η Rosemarie Trockel, γεννημένη στις 13 Νοεμβρίου 1952 στο Schwerte της Δυτικής Γερμανίας, είναι μια εξέχουσα Γερμανίδα εννοιολογική καλλιτέχνιδα που φημίζεται για την ευρεία και πειραματική της προσέγγιση στη σύγχρονη τέχνη. Το έργο της περιλαμβάνει μια ποικιλία μορφών, όπως σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο και εγκαταστάσεις, συχνά συγχωνεύοντας αυτούς τους κλάδους σε καινοτόμα έργα μικτών μέσων. Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, κέρδισε αναγνώριση για την πρωτοποριακή χρήση βιομηχανικών πλεκτικών μηχανών για την παραγωγή οπτικά εντυπωσιακών υφασμάτινων έργων - ένα ειρωνικό και ισχυρό σχόλιο για τους παραδοσιακούς ρόλους των φύλων στην τέχνη και την εργασία.
Η Trockel κατέχει θέση καθηγήτριας στην περίφημη Kunstakademie Düsseldorf στη Βόρεια Ρηνανία-Βεστφαλία, όπου συνεχίζει να διαμορφώνει νέες γενιές καλλιτεχνών.
Η Τρόκελ ακολούθησε μια ποικίλη ακαδημαϊκή πορεία, σπουδάζοντας ανθρωπολογία, μαθηματικά, κοινωνιολογία και θεολογία μεταξύ 1974 και 1978, ενώ παράλληλα φοιτούσε στο Werkkunstschule στην Κολωνία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η επιρροή του Γιόζεφ Μπόις ήταν έντονη στη γερμανική καλλιτεχνική σκηνή και η εννοιολογική του προσέγγιση επηρέασε βαθιά την καλλιτεχνική της εξέλιξη.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, η Trockel συνδέθηκε με την συλλογικότητα Mülheimer Freiheit, μια ομάδα πρωτοποριακών καλλιτεχνών με επικεφαλής τον Jiří Georg Dokoupil και τον Walter Dahn. Άρχισε επίσης να εκθέτει τα έργα της στην πρωτοποριακή γκαλερί της Monika Sprüth στην Κολωνία, η οποία επικεντρώθηκε αποκλειστικά στην προώθηση γυναικών καλλιτεχνών. Αυτές οι πρώιμες επαφές έθεσαν τα θεμέλια για την κριτική και φεμινιστική προοπτική της Trockel, η οποία συνεχίζει να καθορίζει την πρακτική της μέχρι σήμερα.
Δύναμη Αποκάλυψης: Τα Ανατρεπτικά Νήματα της Rosemarie Trockel
Δημιουργική Ανυπακοή
Η Rosemarie Trockel αμφισβητεί εδώ και καιρό τις συμβάσεις - τόσο τις καλλιτεχνικές όσο και τις πολιτιστικές. Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, άρχισε να δημιουργεί εντυπωσιακά έργα χρησιμοποιώντας βιομηχανικές πλεκτικές μηχανές, μια σκόπιμη αντιστροφή της παραδοσιακής ζωγραφικής και μια αναφορά στην «γυναικεία εργασία». Τα υφάσματά της περιλάμβαναν προκλητικά σύμβολα όπως το Playboy Bunny, το σφυροδρέπανο ή τη φράση «Made in West Germany» , συνδυάζοντας ειρωνεία, κριτική και φεμινιστικά σχόλια. Την ίδια περίπου εποχή, συνέβαλε στο επιδραστικό φεμινιστικό περιοδικό τέχνης Eau de Cologne , ενισχύοντας τις φωνές των γυναικών καλλιτεχνών.
Σμιλεύοντας τη Μνήμη, Διαμορφώνοντας Χώρους
Το 1994, η Trockel δημιούργησε το Frankfurter Engel , ένα ατσάλινο μνημείο προς τιμήν των ΛΟΑΤΚΙ+ θυμάτων των ναζιστικών διώξεων—ένα συναισθηματικά ηχηρό δημόσιο έργο που βρίσκεται στην πλατεία Klaus Mann Platz της Φρανκφούρτης. Για την Documenta X το 1997, συνεργάστηκε με τον Carsten Höller για να δημιουργήσει μια τολμηρή εγκατάσταση που ώθησε τα όρια της συνεργατικής εννοιολογικής τέχνης.
Καθώς η πρακτική της εξελίχθηκε, στράφηκε στην κεραμική και συνέχισε να παράγει τόσο χειροποίητους όσο και πλεκτούς με μηχανή «πίνακες». Αυτά τα υβριδικά έργα αποτέλεσαν το κεντρικό στοιχείο της αναδρομικής της έκθεσης «Μετά την Εμμηνόπαυση» του 2005 στο Μουσείο Ludwig στην Κολωνία, όπου γιορτάστηκε η μοναδική της προσέγγιση στα μέσα και το νόημα.
Από την Τέχνη στη Μόδα
Το 2021, εν μέσω της παγκόσμιας πανδημίας, η Trockel συνδύασε την τέχνη με τη μόδα συνεργαζόμενη με τον σχεδιαστή Daniel Lee σε μια καμπάνια για την Bottega Veneta, καταδεικνύοντας την ικανότητά της να παραμένει σύγχρονη και διεπιστημονική.
Διακρίσεις και Αναγνώριση
Το πρωτοποριακό έργο της Trockel της έχει χαρίσει μερικές από τις κορυφαίες διακρίσεις στον κόσμο της τέχνης:
2011 – Βραβείο Wolf στις Τέχνες
2011 – Γκόσλαρ Κάιζερρινγκ
2004 – Βραβείο Wolfgang Hahn
Σημαντικές Εκθέσεις
Το έργο της έχει γοητεύσει το κοινό σε σημαντικούς διεθνείς χώρους, όπως:
1999 : Εκπροσώπησε τη Γερμανία στην Μπιενάλε της Βενετίας
2005 : Μετά την Εμμηνόπαυση , Μουσείο Ludwig, Κολωνία
2009 : Rebelle: Τέχνη & Φεμινισμός 1969–2009 , Άρνεμ
2012–2013 : A Cosmos – περιόδευσε στη Μαδρίτη, τη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο και τη Βόννη
2015 : Märzôschnee ûnd Wiebôrweh... , Kunsthaus Bregenz
2018 : The Same Different , Moderna Museet, Malmö
Επιρροή, Κληρονομιά και Αγορά
Ως καθηγήτρια στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ, η Trockel έχει καθοδηγήσει μια νέα γενιά καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένων των Tea Jorjadze, Michail Pirgelis και Bettina Pousttchi. Η επίδρασή της εκτείνεται πέρα από την ίδια της την πρακτική, διαμορφώνοντας τόσο τον σύγχρονο καλλιτεχνικό λόγο όσο και την παιδαγωγική.
Η Rosemarie Trockel εκπροσωπείται από εξέχουσες διεθνείς γκαλερί όπως η Sprüth Magers και η Gladstone Gallery, επιβεβαιώνοντας τη διαρκή της σημασία τόσο στον θεσμικό όσο και στον εμπορικό τομέα της τέχνης.
Συχνές ερωτήσεις
Για ποιο πράγμα είναι περισσότερο γνωστή η Ρόζμαρι Τρόκελ;
Είναι γνωστή για τα εννοιολογικά πλεκτά της έργα που χρησιμοποιούν βιομηχανικές μηχανές, καθώς και για τη φεμινιστική κριτική της στα πολιτιστικά σύμβολα και θεσμούς.
Γιατί χρησιμοποιούσε πλεκτικές μηχανές;
Η Τρόκελ επέλεξε το πλέξιμο —που παραδοσιακά θεωρείται «γυναικεία εργασία»— για να αμφισβητήσει τους ρόλους των φύλων στον κόσμο της τέχνης και να επαναπροσδιορίσει τι συνιστά ζωγραφική.
Είναι ακόμα ενεργή σήμερα;
Ναι, παραμένει ενεργή στον κόσμο της τέχνης, με πιο πρόσφατη συνεργασία της με τον οίκο μόδας Bottega Veneta το 2021.
Πού μπορώ να δω τη δουλειά της;
Το έργο της έχει εκτεθεί σε μεγάλα μουσεία παγκοσμίως, όπως το Μουσείο Ludwig (Κολωνία), το Νέο Μουσείο (Νέα Υόρκη), το Reina Sofia (Μαδρίτη) και η Μπιενάλε της Βενετίας.
Ποια θέματα διερευνά στο έργο της;
Ο Trockel ασχολείται με θέματα όπως η ταυτότητα, ο καταναλωτισμός, οι πολιτικές των φύλων, η μνήμη και οι δομές εξουσίας που είναι ενσωματωμένες στην οπτική κουλτούρα.
Είναι δασκάλα και καλλιτέχνιδα;
Ναι. Είναι καθηγήτρια στην Ακαδημία Τέχνης του Ντίσελντορφ, όπου έχει επηρεάσει μια νέα γενιά σύγχρονων καλλιτεχνών.
Selena Mattei
| ArtMajeur Magazine