Καρχαρίες στην τέχνη

Daisy Van Der Zijden, The great white shark art prints , 2020. Μολύβι / παστέλ σε χαρτί, 29,7 x 21 cm.

Η μεταφορική σημασία του καρχαρία

Ο καρχαρίας είναι ένα χόνδρινο ψάρι, το οποίο, που ανήκει στην τεράστια τάξη Selachimorpha , αντιπροσωπεύει έναν αληθινό βετεράνο των θαλασσών και των ωκεανών, καθώς κατοικεί σε αυτές τις εκτάσεις αλμυρού νερού για περίπου τετρακόσια εκατομμύρια χρόνια, δηλαδή πριν από την έλευση του δεινόσαυροι. Αυτό το αρπακτικό διακρίνεται από τους άλλους κατοίκους της θάλασσας από τις εμβληματικές ιδιαιτερότητές του: το μεσαίο έως μεγάλο του μέγεθος, το πρώτο του ραχιαίο πτερύγιο, το αιχμηρό επίμηκες ρύγχος του και το τρομακτικό στόμα του, στολισμένο με δεκαπέντε σειρές δοντιών σε κάθε σαγόνι. Αυτά ακριβώς τα χαρακτηριστικά έχουν μετατρέψει το εν λόγω ψάρι σε ένα «τρομακτικό» σύμβολο δύναμης, θάρρους, ενέργειας, αποφασιστικότητας και δράσης, αλλά και προστασίας των πόρων. Μάλιστα, όσον αφορά το τελευταίο σημείο, καλό είναι να επισημάνουμε πώς οι διαφορετικές σειρές δοντιών του ζώου χρησιμοποιούνται με φειδώ, καθώς το ψάρι χρησιμοποιεί μόνο ένα κάθε φορά, το οποίο αλλάζει κυκλικά με αυτά που βρίσκονται πίσω του. Μεταφορικά μιλώντας, μια τέτοια στάση καλεί κάποιον να μην διαλύσει την ενέργειά του και να παραμείνει συγκεντρωμένος σε έναν στόχο μέχρι να επιτευχθεί. Κατά συνέπεια, αυτό το ζώο, που συχνά γίνεται αποκλειστικά αντιληπτό ως τρομακτικό και επικίνδυνο, αποδεικνύεται ένα καλό παράδειγμα συμπεριφοράς, με στόχο να εμπνεύσει θετικά και υπεύθυνα την προσέγγισή μας στη ζωή. Επιπλέον, αξίζει να σημειωθεί ότι το αρπακτικό μπορεί να κολυμπήσει μόνο προς τα εμπρός, μια ιδιαιτερότητα που συμβολίζει μια διακριτή ανθεκτικότητα, που έχει σκοπό να μας καλέσει να δράσουμε γρήγορα, σταθερά και αποφασιστικά παρά τις δυσκολίες, δημιουργώντας τις δικές μας ευκαιρίες.

Elmar Magerram, Ocean kinetics , 2022. Χαρακτικά, ψηφιακή εκτύπωση σε χαρτί, 60 x 63 cm.

Yann Comtat, Sharks , 2022. Ακρυλικό σε ξύλο, 90 x 190 cm.

Ο καρχαρίας στην αρχαία και μεσαιωνική τέχνη

Οι καρχαρίες κυριαρχούν στα νερά της θάλασσας για εκατοντάδες χιλιάδες χρόνια πριν ο άνθρωπος, ο οποίος, αφού τους όργωσε, έχει συχνά περιγράψει αυτά τα ζώα, τόσο σε καλλιτεχνικά όσο και λογοτεχνικά έργα, παρουσιάζοντάς τα επίσης ως επικίνδυνα και τρομακτικά αρπακτικά. Μία από τις παλαιότερες γραπτές μαρτυρίες σχετικά με αυτό μας προσφέρεται από τον Ηρόδοτο το 491 π.Χ., η οποία, αφήγηση της καταιγίδας που βύθισε περίπου τριακόσια ελληνικά πλοία που συμμετείχαν στην πρώτη εισβολή στην Περσία, περιγράφει τους καρχαρίες ως αδηφάγα θαλάσσια τέρατα έτοιμα να κατασπαράξουν. όσο το δυνατόν περισσότεροι από τους Μαριανούς που έπεσαν στη θάλασσα. Μια τέτοια ιστορία φαίνεται επίσης να λέγεται μέσω εικόνων, ιδίως από μια από τις πρώτες εικονιστικές αναπαραστάσεις του προαναφερθέντος ζωικού είδους, που απαθανατίστηκε σε ένα κεραμικό κύπελλο του 8ου αιώνα π.Χ., το οποίο, που βρέθηκε στο νησί Ischia (Ιταλία), δείχνει ναυτικούς παλεύει με ένα μεγάλο πλάσμα της θάλασσας, που πιθανόν να σχετίζεται με έναν μεγάλο λευκό καρχαρία. Επόμενο αξιοσημείωτο εύρημα είναι ένα μωσαϊκό που χρονολογείται από τον 2ο αιώνα π.Χ., δηλαδή ένα θαλάσσιο με ψάρια, το οποίο, που σώζεται στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο της Νάπολης, περιλαμβάνει φιγούρες σκυλόψαρου και τορπίλης, μικρούς τύπους καρχαριών που κατοικούν στη Μεσόγειο Θάλασσα.

Μωσαϊκό δαπέδου πολυχρωμίας, IV. Βασιλική της Santa Maria Assunta: Aquileia.

Εικονογράφηση σε περγαμηνή της ιστορίας και του αληθινού μυθιστορήματος του δούκα της Λυών ντε Μπουρζ , 16ος αιώνας. Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας: Παρίσι

Μιλώντας αντί για τη λογοτεχνία του πρώτου αιώνα π.Χ., οι καρχαρίες επανεμφανίζονται πολυάριθμοι για να στοιχειώνουν τη Μεσόγειο στο La Naturalis historia , μια πραγματεία του Πλίνιου του Πρεσβύτερου στην οποία περιγράφεται με μεγάλη ακρίβεια η τρομακτική αλληλεπίδραση μεταξύ των προαναφερθέντων ψαριών και των ανθρώπων της εποχής. Η επανάληψη των συναντήσεων μεταξύ των προαναφερθέντων ειδών επιβεβαιώνεται από ένα πολύχρωμο μωσαϊκό δαπέδου από το Τέταρτο, το οποίο, που βρέθηκε μέσα στη Βασιλική της Santa Maria Assunta στην Aquileia, απαθανατίζει, ανάμεσα σε διάφορα δείγματα ψαριών, μια τορπίλη. Μιλώντας, από την άλλη πλευρά, για τη μεσαιωνική περίοδο, η ορμητική σχέση μεταξύ ανθρώπων και καρχαριών αποδίδεται καλά από μια απεικόνιση σε περγαμηνή της Ιστορίας και του αληθινού ειδύλλου του Δούκα της Λυών ντε Μπουρζ (16ος αιώνας), ένα επικό ποίημα που διατηρείται στο Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας, Παρίσι. Στην πραγματικότητα, η εν λόγω μινιατούρα απεικονίζει καλά τη δεισιδαιμονική αρπακτική αντίληψη της εποχής, σύμφωνα με την οποία οι καρχαρίες θεωρούνταν ένα είδος διαβόλου των θαλασσών, έτοιμοι να εμποδίσουν την προέλαση των σταυροφόρων προς τους Αγίους Τόπους.

Tony Rubino, Shark under water , 2022. Ακρυλικό / ψηφιακή εκτύπωση σε καμβά, 40,6 x 61 cm.

Pierre Lamblin, Sharkypopv5 , 2022. Ακρυλικό / αερογράφο σε αλουμίνιο, 23 x 48 cm.

Ο καρχαρίας στη σύγχρονη και σύγχρονη τέχνη

Η ιστορία των καρχαριών στην τέχνη συνεχίζεται ανά τους αιώνες με μεγάλο σθένος, όπως αποδεικνύεται από ορισμένα αριστουργήματα χρονολογικά τοποθετημένα μεταξύ της αυγής της σύγχρονης και σύγχρονης εποχής, όπως: Watson and the Shark (1778) του John Singleton Copley, The Gulf Stream του Winslow Homer (1899/1906), The Headington Shark (Χωρίς τίτλο) του John Buckley, 1986, The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991) του Damien Hirst και Sharks του Michael Muller (2016). Η εικονική έρευνα αυτών των εμβληματικών έργων, με στόχο τη διερεύνηση των προαναφερθέντων ζώων με στυλ, χρώματα, απόψεις και τεχνικές και πάντα διαφορετικά, συνεχίζεται και από τη δουλειά των καλλιτεχνών Artmajeur, όπως μαρτυρούν τα έργα των Frank Kortan, Jean-Michel. Garino και Christian Lucas.

Frank Kortan, Yellow shark , 2016. Oil on Wood, 70 x 60 cm.

Frank Kortan: Κίτρινος καρχαρίας

Κοιτάζοντας προσεκτικά τον πλούτο των λεπτομερειών στον σουρεαλιστικό πίνακα του Frank Kortan, προσπαθούμε, σχεδόν αυθόρμητα, να βρούμε λόγους για τους οποίους ο θρυλικός Frank Zappa, ο εμβληματικός Αμερικανός κιθαρίστας που απεικονίζεται στο έργο, περιβάλλεται από έμψυχα και άψυχα όντα, που επικαλύπτονται στο καπέλο του. ένα αξεσουάρ που αποδεικνύεται εξαιρετικά ειρωνικό και, ταυτόχρονα, λίγο υπερφορτωμένο και μπερδεμένο. Ακόμα σχετικά με το θέμα του ομοίωμα του καλλιτέχνη, το πορτρέτο του κάνει ρητή αναφορά σε μια εμβληματική φωτογραφία που τραβήχτηκε από τον Michael Ochs, ο οποίος τον απαθανάτισε στο Λος Άντζελες τον Μάρτιο του 1979 φορώντας ένα καπέλο με αστέρια και ρίγες. Μέσα σε αυτό το περίεργο και αρθρωμένο πλαίσιο, το θέμα του ενδιαφέροντός μας, δηλαδή ο κίτρινος καρχαρίας, βρίσκεται να καταλαμβάνει το υψηλότερο σημείο του καλύμματος του πάνω καπέλου που φοράει ο ροκάς, αντιπροσωπεύοντας ένα είδος κορύφωσης του παραλόγου. Μιλώντας αντί για ιστορία τέχνης, ένας άλλος διάσημος σουρεαλιστικός καρχαρίας είναι το Shark in my bathtub (2011) που φτιάχτηκε από τον Peter Saul, έναν εμβληματικό Αμερικανό καλλιτέχνη που γεννήθηκε το 1934 και συνδέεται με την Ποπ Αρτ, τον Σουρεαλισμό και τον Εξπρεσιονισμό.

Christian Lucas, Απαγορεύεται το κολύμπι , 2021. Ακρυλικό σε καμβά, 100 x 100 cm.

Christian Lucas: Δεν επιτρέπεται το κολύμπι

Ο ειρωνικός ρεαλισμός του πίνακα του Κρίστιαν Λούκας απαθανατίζει δυναμικά όλη την επιθετικότητα ενός καρχαρία, ο οποίος με φαντασία ξεχύνεται πάνω από άψυχες και, κατά συνέπεια, ανέκφραστες και «παραδοτέες», πλαστικές πάπιες, απρόσβλητες σε κάθε είδους τρόμο. Ακριβώς όπως αναμενόταν, η ιστορία της τέχνης είναι γεμάτη από παραδείγματα επιθετικών καρχαριών και, ειδικά, από έργα που απεικονίζουν αυτά τα ανοιχτόστομα αρπακτικά, που πιθανώς επιδιώκουν τον σκοπό, τόσο να «τρομάξουν» τον θεατή και να δείξουν όλη την τρομακτική δύναμη του είπε το ζώο. Ένα πολύ γνωστό παράδειγμα του είδους είναι σίγουρα το Untitled (Bruce) (2014) από τον Robert Longo, έναν Αμερικανό καλλιτέχνη, κινηματογραφιστή, φωτογράφο και μουσικό που γεννήθηκε το 1953. Ο μεγάλος λευκός καρχαρίας είναι ένα από τα κεντρικά θέματα των φωτορεαλιστικών σχεδίων του δασκάλου με κάρβουνο , μέρος της σειράς Perfect Gods, στην οποία ο Longo σχεδιάζει το εμβληματικό μοτίβο με ανοιχτό σαγόνι και αιχμηρά, προεξέχοντα δόντια δυσανάλογου μεγέθους. Τέλος, με την τεράστια φυσική και πλαστική παρουσία του, το έργο επιτυγχάνει μια σχεδόν γλυπτική έλξη, καθιστώντας το απόλυτο σύμβολο του τρόμου.

Jean-Michel Garino, Shark one, 2020. Γλυπτό σε πέτρα, 28 x 34 x 12 / 4,00 kg.

Jean-Michel Garino: Shark one

Το άγαλμα του Jean-Michel Garino, σκαλισμένο από ένα τετράγωνο κίτρινου μαρμάρου της Προβηγκίας, απεικονίζει έναν καρχαρία, ένα θέμα που αποδεικνύεται απόλυτα σύμφωνο με την εικονιστική έρευνα του Γάλλου καλλιτέχνη, κυρίως επικεντρωμένο στον κόσμο των ζώων, αιχμαλωτισμένο σε όλη του την ομορφιά, τους συμβολισμούς και ρεαλισμός. Μάλιστα, οι ογκόλιθοι είναι λαξευμένοι με απόλυτο σεβασμό στις ιδιαιτερότητες των δειγμάτων, μέσα από εκλεπτυσμένες και κομψές φόρμες, που ενισχύονται στο μέγιστο από τη φωτεινότητα του υλικού. Μιλώντας για την ιστορία της τέχνης, ένα από τα παλαιότερα γλυπτά καρχαρία σώζεται στο MET στη Νέα Υόρκη, δηλαδή το Shark, ένα έργο του 1ου-5ου αιώνα που προέκυψε από την καλλιτεχνική παραγωγή της προκολομβιανής κουλτούρας Tolita-Tumaco.