Etreinte N°7, "Noirs Désirs" (2023) 조형물 Efka

조형물 - 테라코타, 15.8x14.2 in
US$2,264.31
가격: 무료 배송
Efka 에서 판매
고객의 리뷰 (2)
배송지: 프랑스 (상자 또는 판지 포장) 2일 이내 배송
14 일 이내 환불 규정
전세계 배송
100 % 안전 거래
무료 반품
Artmajeur 배송: 이 작품의 배송은 픽업부터 고객에게 최종 배송까지 Artmajeur에서 직접 처리합니다. 관세는 포함되지 않습니다..
  • 포장 (상자 또는 판지 포장) 모든 작품은 세심하게 보호되고 보험에 가입된 프리미엄 캐리어와 함께 배송됩니다.
  • 트레킹 소포가 구매자에게 배달될 때까지 주문 추적. 실시간으로 소포를 추적할 수 있도록 추적 번호가 제공됩니다.
  • 지연 3~7일 이내에 전 세계 배송 (추정)
  • 관세는 포함되지 않습니다. 가격은 관세를 포함하지 않습니다. 대부분의 국가에서는 원본 작품에 대해 수입세가 없지만 감면된 VAT를 지불해야 할 수도 있습니다. 세관 수수료(있는 경우)는 도착 시 세관에서 계산해야 하며 운송업체에서 별도로 청구합니다.
Artmajeur는 가장 공정한 가격으로 정품 원본 작품을 구입하거나 전액을 상환할 수 있도록 최선을 다합니다.
  • 추적 가능한 온라인 정품 인증서 진품 인증서는 작품 코드를 스캔하여 언제든지 온라인으로 확인할 수 있습니다.
  • 아티스트 가치 인증 전문가는 예술가의 작업과 경력을 연구하고 독립적이고 신뢰할 수있는 평균 가격 값을 설정합니다. 평균 가격 가치는 예술가를 주어진 기간 동안 가격대에 위치시킵니다. 전문가는 특정 작업에 대해 보다 정확한 추정치를 설정하도록 요청할 수도 있습니다.
100 % 안전 거래, 가능한 지불 방법: 신용카드, PayPal, 은행 송금.
안전한 직접 구매 거래는 Artmajeur가 보장합니다. 판매자는 고객이 작품을 받은 후에만 대금을 받습니다.
SSL 인증서를 사용하여 100 % 안전 지불 + 3D Secure.
무료 반품: 14 일 이내 환불 규정.
반품 접수 14 일 Artmajeur는 수집가의 만족을 위해 100% 최선을 다하고 있습니다. 14일 이내에 원본 작품을 반환해야 합니다. 작품은 원래 포장 상태로 완벽한 상태로 아티스트에게 반환되어야 합니다. 모든 적격 품목은 반품할 수 있습니다(달리 명시되지 않는 한).
종류 중 하나
작가의 사인이 담긴 작품
정품 인증서 포함
  • 원작 (One Of A Kind) 조형물, 테라코타
  • 치수 높이 15.8in, 폭 14.2in / 14.00 kg
  • 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
  • 야외에 적합? 아니오, 이 작품은 야외에 전시할 수 없습니다
  • 카테고리 조각품 {가격} 이하 조형 미술 사랑 / 로맨스
이 작품에 대한: 분류, 기법 & 스타일 조형 미술 Figurative and colorful painting having taken the liberty of including all forms of art without border of cultural genre and[...]

관련 테마

TerracottaCireEtreinte

팔로우
Je touche mes premiers pinceaux dans l’un des derniers ateliers installés sur le village d’Ecouen qui ont abrité des artistes comme Charles-Edouard Frére, Paul Seignac et les américains James Crawford Thom[...]

Je touche mes premiers pinceaux dans l’un des derniers ateliers installés sur le village d’Ecouen qui ont abrité des artistes comme Charles-Edouard Frére, Paul Seignac et les américains James Crawford Thom et Henry Bacon.
A la sortie de mes études secondaire au collège de Juilly, où la pédagogie des Oratoriens encourage ma passion de l’art, j’intégre l’école des Beaux-Arts mais estimant, qu’alors, elle apprenait plus à « faire » artiste qu’à être artiste je m’en échappe rapidement et me forme directement au contact d’artistes en fréquentant leurs ateliers. Un état d’esprit que je perpétue aujourd’hui dans mon propre atelier.
Dans le même temps et pendant plus de dix ans je pratique l’alpinisme tout en réalisant de nombreuses toiles de hautes montagnes. Leurs ventes financeront ma passion.
En 1990 après un accident de montagne, dont je garde un genou incertain, je reviens entièrement à la peinture. Je commence alors à fréquenter le milieu artistique et suivent plusieurs années d’études personnelles pendant lesquelles j’affine ma technique, me spécialise dans le trompe l’œil et la restauration d’œuvre d’art.
Après quelques expositions tests en milieu associatif, je présente mes œuvres en galeries, Art Linéa tout d’abord puis la galerie Yves Mugniez à Paris. Je travaille pendant trois ans sur « Trompe l’œil et autres divertissements… », Où je présente mes œuvres les plus abouties.
En 1998 je m’installe à Ste-Eulalie-d’Olt où j’ouvre mon atelier-galerie dans l’ancienne école du village. Délaissant le trompe-l’œil, les paysages de l’Aubrac m’inspirent une quarantaine de toiles. Ce sera « Les Sortilèges de Brameloup »
C’est durant cette période que je découvre un art intrigant et confidentiel, le kinbaku.
Le kinbaku est un art japonais du bondage issue des arts martiaux (Hojojustsu), qui se fait fort de réaliser une œuvre d’art de corps et de corde. Je développe ma propre iconographie en replaçant les nœuds traditionnels japonais par des entrelacs et tresses celtiques.
Délaissant mes pinceaux, je me consacre alors à la photographie de ces « tableaux vivants ».
Et c’est justement à la sortie d’une séance de Kinbaku qu’il m’est apparu ce qui allait devenir la synthèse de tout ce que j’avais fait jusqu'à présent. À la fin de cette séance le modèle s’est précipitée sur son portable et l’a réanimé. La salle était sombre et les appareils encore en fonction. Et ce qui m’apparût alors au travers de l’écran était une véritable composition d’un Georges de La Tour, surgissant du temps.
Je reprends alors les pinceaux que j’avais remisés. Car c’est par la peinture et ses anciennes techniques qu’il me semblait évident de traduire les lumières électroniques de cette scène.
 La vente de cinq toiles dont deux avant même qu’elles soient signées et la commande d’un triptyque m'a conforté dans ma vision de ces nouvelles « Scènes de genres du XXIème siècle ».

Efka에서 더 자세한 내용을 확인하세요.

모든 작품보기
조형물 - 테라코타 | 18.9x12.2 in
US$1,882.5
리넨 캔버스의 기름 | 45.7x35 in
US$5,763.69
종이의 연필 | 15.8x23.6 in
US$1,087.89
리넨 캔버스의 기름 | 36.2x28.7 in
US$3,364.37

Artmajeur

예술 애호가 및 수집가를 위한 뉴스레터 수신