LE REQUIN (2017) Sculpture by Denis Defrancesco

Le Requin ( The Shark)
Tondo en marbre blanc et gris .Carrare. Italie.
Signature au recto.
Sceau de l’artiste Or 750/1000.
Édition 1/1.
Ø210 x P33 cm. 800 kilos.

Description de l’Œuvre

Le Requin (Juge et Bourreau), une sculpture monumentale en marbre extra blanc et gris de Carrare (Italie), rend hommage tout en interpellant les pratiques de l’artiste Damien Hirst. L’œuvre est réalisée en tondo, une forme circulaire évoquant la perfection et l’éternité. De dimensions Ø210 x P33 cm pour un poids de 800 kg, elle présente une anatomie humaine sectionnée frontalement : l’artiste lui-même, figé dans une pose christique, les bras étendus, tenant des crânes dans chaque main.

Contexte et Référence à Damien Hirst

L’inspiration principale repose sur les œuvres iconiques de Damien Hirst, qui, dans les années 1990-2000, provoquait en exposant des animaux coupés en deux (vaches, moutons, requins) et conservés dans du formol. Par ce geste, Hirst questionnait la vie, la mort, et notre perception de l’éphémère. Votre œuvre “Le Requin” retourne cette provocation contre Hirst lui-même, figurant l’artiste tranché de bas en haut, exposé tel une victime de son propre scalpel créatif.

Analyse Symbolique et Visuelle
1. Le Sujet Principal : L’Artiste Découpé
La figure humaine est sculptée avec une précision chirurgicale : le corps nu rappelle la fragilité humaine et le supplice. Les crânes qu’il tient évoquent la vanité et l’inéluctabilité de la mort.
2. Les Papillons et Insectes
Les papillons, figures récurrentes dans l’œuvre de Hirst, représentent la transformation et la légèreté face à la lourdeur du marbre. Ils sont ici figés, sans épingles ni vitrines, rendant hommage tout en s’affranchissant du style de l’artiste britannique.
3. Le Requin : Métaphore de la Justice
Surgissant du centre, un requin sculpté rappelle celui des œuvres de Hirst mais symbolise ici la Némésis venue punir l’artiste. Il personnifie le jugement et la vengeance, inversant les rôles entre créateur et création.
4. Le Texte Gravé
Le texte poétique gravé sur le pourtour de l’œuvre renforce sa dimension critique :
• Il évoque la vengeance des animaux sacrifiés (vache, veau, mouton, requin).
• Il décrit une justice immaculée, propre, sans sang, fidèle à l’esthétique clinique de Hirst.
• Il joue avec l’idée d’une mort aseptisée et maîtrisée.

Signification et Réception

Mon œuvre propose une réflexion critique et complexe sur l’art contemporain, la mort, et la représentation esthétique. En reprenant les codes visuels de Damien Hirst tout en inversant le point de vue, “Le Requin” pose la question : l’artiste est-il à l’abri de son propre jugement ? L’absence de formol et d’aquarium renforce l’intemporalité et la noblesse du marbre, un matériau éternel.

• Sculpture monumentale en marbre
• Œuvre inspirée de Damien Hirst
• Art contemporain sur la mort et la vanité
• Tondo artistique, marbre de Carrare
• Denis Defrancesco sculpture
• Artiste sectionné, hommage critique
• Papillons en sculpture, crânes et symboles
• Justice artistique et symbolisme du requin
• Mort aseptisée et esthétique immaculée
• Sculpture marbre 2017

En conclusion, “Le Requin” est une œuvre à la fois hommage et critique, utilisant le langage visuel et les thèmes de Damien Hirst pour poser un jugement artistique sur son œuvre. La précision chirurgicale et la puissance symbolique du marbre en font une pièce éternelle, chargée de réflexion sur le rôle de l’artiste et sur la mort comme art.

Texte gravé sur le pourtour de l’œuvre :
Le Requin
(Juge et Bourreau)

… L’écume des lèvres… Le Requin surgit des entrailles de la Création… La Femelle Dentée... Une Némésis venue Châtier l’Artiste… Venger la vache et son veau, le squale jet le cochon, la brebis et tous les autres : Les découpés, les disséqués, les embaumés… La Justice pour les victimes de ses œuvres, ses créatures statufiées à 2 ou 4 pieds sous verre…

… Montrer à l’Artiste ce qu’il ne voudra jamais voir… Offrir à son public, la création qu’il ne composera jamais… Pas de cube, ni d’aquarium, pas de formol, ni de formalités… Une coupe de bas en haut… Franche, impeccable… Une ouverture éclair… Du Sexe à la Pomme… La tenue d’Adam pour dernier costume… Ne pas couper la Tête pour laisser l’Artiste Vivant… Hirst Tranché dans le vif sans anesthésie… Voir sa Fin venir, sans rien sentir… Marmoréen face à son Supplice, ses Pilules à portée de Main…

… Le Burin comme un Scalpel… Eventrer l’Eventreur… Faire ça Proprement… Comme il aime… Sa conception de la Mort Immaculée… La Fin Aseptisée… Une Composition sans décomposition, sans souillures, ni pourritures… Pas une goutte de sang dans ses veines de Marbre… Une Mort soignée, nette, sans bavure, pour rendre Hommage à celui qui n’a jamais charcuté personne… Hirst est un Légiste de l’Art, un Chirurgien Plasticien pas un Boucher … Un Montreur de Mort, pas un Donneur de Leçons…

… La Sentence rendue, le Requin disparu… Des Crânes pour contrebalancer les Vanités de la Vie… Des Mouches pour accompagner le coche lors du Dernier Voyage… Ses Pierres taillées comme des cailloux précieux sur le Chemin du Paradis… Eviter L’Enfer pavé de diamants… Des Papillons, sans corps et sans épingles, pour rendre le Trajet plus léger… Des Ailes pour s’Envoler…Un Tondo pour L’Eternité.

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