"Fine-Arts"는 종이에 인쇄됩니다.
아트지에 초고품질의 안료잉크를 사용하여 초고화질로 인쇄하는 과정입니다. 보존 수준이 매우 뛰어나며(100년 이상) 품질, 깊이 및 뉘앙스의 풍부함이 Argentic 종이의 고전적인 사진 인쇄를 능가합니다.
광택 처리
섬유 종이는 탁월한 두께 외에도 산이 없는 알파 셀룰로오스 베이스로 구성되어 있으며 황산바륨으로 덮여 있으며 인쇄 시 미세 다공성 층 흡수 강화 안료가 사용됩니다. 빛에 변색되지 않는 순백색의 이 종이는 특히 저항성과 노화를 위해 설계되었습니다. 해상도가 우수하여 깊고 짙은 색상을 표현하여 전 세계 주요 박물관에서 사용하고 있습니다.
아트 프린트 "Fine Art" - 섬유 원지에 광택 마감 325g.
당사의 고급 인쇄물 및 복제품
ArtMajeur는 유명 제지업체에서 엄선한 중성 pH, 저항성, 고품질 천연 종이만을 사용합니다!
우리의 마스터 프린터는 색상 제어 또는 그래픽 체인에 대한 존중 측면에서 끊임없는 관심을 기울입니다. 우리의 높은 수준의 품질 요구 사항은 ArtMajeur 액자 아트 인화의 주요 자산입니다.
아티스트를 위한! 당신은 예술가들이 그들의 작품에서 살 수 있도록 돕습니다. 그들은 당신이 그들의 인쇄물을 살 때마다 로열티를 받습니다.
우리의 정밀한 인쇄에 대하여-
원작 (One Of A Kind)
미술작품,
종이의
아크릴
- 치수 높이 19.7in, 폭 19.7in
- 프레이밍 이 작품은 액자포함입니다. (프레임 + 유리 아래)
- 카테고리 표현주의 아프리카
관련 테마
Christian Delavelle dessine et peint depuis une quinzaine d’années. Autodidacte, ses outils d’expression privilégiés sont l’acrylique, le pastel sec et le fusain. Son langage pictural s'appuie sur la transparence, les superpositions, les reflets et la perspective spatiale.
Il développe ses oeuvres à partir de situations issues de romans, de poèmes ou de souvenirs de voyages.
Un arbre face à une comète dans la nuit, un train qui émerge du blizzard, un marin face à une vague déferlante, un cheval au galop qui surgit de nulle part, un oiseau qui contemple la lagune au crépuscule, un personnage de roman dont la vie va basculer..... parvenir à capter ces brefs instants au cours desquels le temps semble suspendu, saisir le regard de l'humain, de l'animal ou du végétal, traduire leur "dialogue" avec les éléments naturels.
Christian Delavelle a une attitude respectueuse envers les matériaux utilisés. Il utilise autant que possible des supports de seconde main et privilégie les touches qui mettent en valeur la trame de la toile.
Il a suivi les enseignements de Solweig von Kleist, Nathalie Tournesac, Olivier Le Bars et Vincent Bébert à l'Académie d'art de Meudon. Il expose en ligne à la galerie « Les 3 Dauphins » et sur « Artmajeur by YourArt ». Il présente ses toiles dans des évènements franciliens, comme le Salon de la Société Versaillaise des Artistes d’Ile-de-France, le Salon de la Sèvrienne des Arts et le Salon des Arts Meudonnais.
Christian Delavelle is self-taught. His preferred tools of expression are acrylic, dry pastel and charcoal. His pictorial language is based on transparency, superimpositions, reflections and spatial perspective.
He develops each work from situations taken from novels, poems or travel memories.
A tree facing a comet in the night, a train emerging from the blizzard, a sailor facing a breaking wave, a galloping horse appearing from nowhere, a bird contemplating the lagoon at dusk, a character in a novel whose life is about to change. He seeks to capture the gaze of the human, animal or plant, its intense dialogue with the natural elements, in these unique moments, movements, shapes and transparencies take on a special intensity and relief.
Christian Delavelle has a respectful attitude towards the materials he uses. He uses second-hand canvases and uses the canvas surface in such a way as to limit himself to representing the essential.
He has studied with Solweig von Kleist, Nathalie Tournesac, Olivier Le Bars and Vincent Bébert at the Académie d'art de Meudon. He exhibits online at “Les 3 Dauphins” gallery and on “Artmajeur by YourArt”. He participates regularly at events in the Paris region, such as the « Salon de la Société Versaillaise des Artistes d'Ile-de-France », the « Salon de la Sèvrienne des Arts » and the « Salon des Arts Meudonnais ».
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국적:
프랑스
- 생년월일 : 1949
- 예술적 영역:
- 여러 떼: 현대 프랑스 예술가
