Exploring JanKé's Diverse Visions is an immersive virtual gallery experience that celebrates the eclectic artistry of Belgian artist Jan Keteleer, also known as JanKé. Journey through a rich collection of digitally painted masterpieces, where classical techniques meet modern themes. From vibrant depictions of African fisherwomen to pop art nudes and evocative reflections on multicultural society, each work invites deep thought and emotional connection. Whether basking in soft tones of childhood nostalgia or the intensity of a striking boxing scene, the gallery is a testament to JanKé's versatility and profound storytelling. Step in, and discover a world where art transcends boundaries and sparks introspection.
Bienvenue dans cette galerie virtuelle dédiée aux œuvres récentes de Sophie Dumont, artiste peintre contemporaine installée en Normandie. Vous y découvrirez une sélection d’huiles sur toile réalisées au cours des derniers mois, articulées autour de trois axes majeurs de sa recherche plastique : les bibliothèques stylisées, les paysages abstraits et les ateliers d’artistes.
Travaillant exclusivement à l’huile, parfois enrichie de collages, Sophie Dumont superpose les couches de matière pour créer des compositions denses, où la lumière, la couleur et la texture dialoguent en profondeur. Chaque tableau invite à une expérience intérieure, entre mémoire et silence, ordre et vibration.
Cette exposition virtuelle reflète l’univers singulier de l’artiste, nourri par sa passion pour la littérature, la transmission du savoir et les territoires sensibles. Les œuvres sont présentées avec leur format, leur cadre au choix (bois naturel ou noir), et peuvent être expédiées dans le monde entier.
Le monotype, en estampe, est un procédé d'impression sans gravure qui produit un tirage unique. Il consiste à peindre à l’encre de gravure sur un support (une plaque de métal dans mon cas), le support est ensuite mis en contact avec un papier, puis pressé à l’aide d’une presse à gravure.
Je travaille l'encre, la chauffe, la pétris, et la passe sous la presse pour obtenir différentes textures et effets de lumière. Chaque encre a ses propres caractéristiques : certaines réfléchissent la lumière, d'autres l'absorbent. Le choix du papier est également crucial, car il influence le rendu final de l'encre. Travailler en ajoutant et en enlevant de l'encre, en grattant ou en caressant la plaque de métal pour créer des transparences, créer des surprises indispensables à ma création.
Je cherche au travers de mes personnages à exprimer une sincérité, une vérité,
que l’œuvre ait un sens.
Mes monotypes nécessitent un processus méticuleux. Le but est de transmettre une émotion et de donner vie à ce que je crée. J'efface ma plaque et je la refais, la refais encore, jusqu'à ce que j'obtienne quelque chose qui me transporte, que le personnage m’interpelle, qu’il ait une âme, qu’il soit vivant. Que l’œuvre ait un sens.
C’est une quête et une exigence indispensable pour moi. Je peux alors ensuite la donner au regard des autres, invitant ainsi l'observateur à une interprétation personnelle.
Immersion dans l'univers visuel de l'artiste photographe Anou, à travers une exposition de ses dernières œuvres, élaborées durant le premier semestre 2025.
H2O
Petite sélection diverse de mes peintures parmi toutes les autres se trouvant sur le site armajeur. si cela vous intéresse vous pouvez y aller faire une petite visite et qui c'est peut-être seriez attiré par l'une d'entre-elle. je vous souhaite une très bonne visite et merci d'y en prendre le temps.
Promenade intuitive dans mon imaginaire poétique ! Invitation à suivre ses émotions et sa sensibilité pour découvrir les visages et les secrets des personnages que j'expose.... C'est un jeu délicieux, un cache-cache exploratoire des couleurs, des lignes et des formes pour le plaisir des yeux!
Exposition sur le thème de la nature, fleurs et paysages pour une expérience plus immersive
Bienvenue dans la Twilight Zone, où tout semble familier mais où rien n'est tout à fait ordinaire.