Bu sanat eserinin daha fazla fotoğrafını görmek isterseniz bize bildirin!
- işin arkası / işin tarafı
- Ayrıntılar / Imza / Sanat eserinin yüzeyi veya dokusu
- Durumdaki sanat eseri, Diğer...
Vaso calice. Capri (2024) Tablo Chesnov Evgenii tarafından
Daha fazla bilgi
- paketleme (Kutu veya karton ambalaj) Bütün eserler, dikkatle korunan ve sigortalanmış, premium bir taşıyıcı ile gönderilir.
- İzleme Alıcıya teslimine kadar izleme Sipariş. Gerçek zamanlı olarak kargo takip edebilmeniz için bir takip numarası verilecektir.
- Zaman 3 ila 7 günde dünya çapında teslimat (Tahmin etmek)
- Gümrük dahil değildir Fiyata gümrük ücretleri dahil değildir. Çoğu ülkede orijinal sanat eserleri için ithalat vergisi yoktur, ancak indirimli KDV'yi ödemeniz gerekebilir. Gümrük ücretleri (varsa) varışta gümrük idaresi tarafından hesaplanacak ve taşıyıcı tarafından ayrıca fatura edilecektir.
Daha fazla bilgi
- İzlenebilir Online Orijinallik Sertifikası Orijinallik sertifikaları, sanat eserinin kodu taranarak herhangi bir zamanda çevrimiçi olarak doğrulanabilir.
- Belgelendirme değerlendirme sanatçı Uzmanlar bir sanatçının iş ve kariyer çalışma ardından, bağımsız ve güvenilir bir ortalama fiyat değeri kurmak. Ortalama fiyatı değeri belirli bir süre için bir fiyat aralığı sanatçı oturtuyor. Uzmanlar ayrıca, belirli bir iş için daha kesin bir tahmin kurulması istenebilir.
Daha fazla bilgi
SSL sertifikası ile% 100 güvenli ödeme + 3D Secure.
Daha fazla bilgi
Chesnov Evgenii tarafından satılır
Bu resim bir lisans ile indirilebilir
Chesnov Evgenii tarafından satılır
-
Orijinal sanat (One Of A Kind)
Tablo,
Keten tuval tarihinde
Petrol
- boyutlar Yükseklik 17,7in, Genişlik 13,8in
- Sanat eserinin durumu Eser mükemmel durumda
- Çerçeveleme Bu resim çerçeveli değil
- Kategoriler Resimler $5.000'nun altında Dışavurumculuk Deniz Manzarası
В качестве исходного мотива взят вид с веранды отеля «Hotel Caesar Augustus». Возможно, кто-то даже сможет различить античную терракоттовую вазу с кустом и силуэт соррентинского мыса. Только не спрашивайте - почему море оливкового цвета? ;)
Пожалуй, прежние холсты были лишь для разогрева - в качестве подготовки к более насыщенной и выразительной живописи. Хотелось, чтобы проступал матовый нетронутый холст, были видны различные фактуры и потёки, как часть процесса написания картины.
Скорее всего, это экспрессионизм. Отношение к цвету здесь, как к энергии, которой нужно ловко управлять. Такая живопись больше схожа с музыкой, когда сюжет лишь задаёт тему, а важны впечатления, которые передаются при помощи звуковых гармоний. Как и в мызуке - есть ритмы, паузы, цветовые аккорды.
При такой художественной трактовке есть многослойное взаимное проникновение объектов и окружающей среды. Создание таких работ более длительное и энергозатртатное. При написании подобных работ необходимо поддерживать другой режим восприятия, чтобы не провалиться в "предметку", а концентироваться на впечатлении, которое изначально хотелось выразить.
Создаю и живу в Москве. В живописи около 20 лет (академия, училище, худ.школа, творческая практика). Моя стезя это пейзаж. Прежде всего, морской пейзаж. Обожаю море, лазурный берег, Италию — знаю их язык и культуру.
Для меня живопись — это что-то иррациональное и волшебное. Когда из куска льняной материи и тонкого красочного слоя появляется произведение, рождающее чувства и эмоции у зрителя. В этом вся сила творчества, создающее настроение при восприятии.
Картина для меня это также ценность, объект имущества, который со временем должен накапливать свою капитализцию. Поэтому в картине всё должно быть качественно — сюжет, композиция, исполнение и материалы.
К выбору сюжета подхожу основательно. Исходный мотив всего лишь для вдохновления, на холст он попадает только после композиционной переработки и подобранного колорита.
Каждый новый холст — словно всё заново. При написании картины отказываюсь от использования шаблонных решений и заученных приёмов. Прежде всего, на художественное решение влияют сюжет и те эмоции, которые хочется передать будущему зрителю.
Использую многослойное письмо, чтобы красочные слои просвечивали благодаря лессировкам. Чтобы избежать физического смешения красок, каждый новый слой наносится только после полного высыхания предыдущего. Такой способ письма более времязатратный, но позволяет добиться более сложных, тонких оттенков и насыщенного звучания цвета.
Применяю в творчестве только качественные материалы. Грунт для холста только на желатине с эмульсионным слоем (никакой синтетики и акрила). Качественные, проверенные масляные краски. Если картина с рамой, то багет только из дерева (никакого пластика).
С 2014 года в Москве. Совмещаю живопись с архитектурной и градостроительной деятельностью в качестве главного архитектора проектов (МосКомАрхитектура, СберСити, девелопмент).
- Milliyet: RUSYA
- Doğum tarihi : 1983
- Sanatsal alanlar: Profesyonel sanatçıların eserleri,
- Gruplar: Profesyonel Sanatçı Rus Çağdaş Sanatçılar