Więcej informacji
- Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
- Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Więcej informacji
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Więcej informacji
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
| 1500 px | ||
|
1000 px |
| Wymiary pliku (px) | 1500x1000 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Akryl
na Płótno
- Wymiary Wysokość 27,6in, Szerokość 41,3in
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 20 000 USD Hiperrealizm Wieś
Powiązane tematy
Grégory Blin, współczesny malarz francuski, jest artystą samoukiem, kierującym się trzema głębokimi impulsami, które kształtują jego artystyczną podróż. Po pierwsze, nieodparta potrzeba malowania napędza jego twórczego ducha. Po drugie, środowisko jest muzą wymagającą, wpływającą na jego podejście i służącą jako ciągłe źródło badań. Po trzecie, do jego artystycznego rozwoju znacząco przyczynia się odkrycie XX-wiecznych mistrzów, spotykanych zarówno w literaturze i muzeach, jak i w niekonwencjonalnych przestrzeniach.
W 1988 roku, w wieku 20 lat, Blin odsłonił swoje inauguracyjne prace. Wkrótce potem przeniósł się do La Rochelle, gdzie jego twórczość przyciągnęła uwagę Galerii Charvet na Ile de Ré. Kolejne lata przyniosły przeprowadzkę do Lyonu, wpływowego miasta europejskiego, które otworzyło drzwi do Włoch i Szwajcarii. Ważnymi kamieniami milowymi były wystawy w galeriach Charvet i Cochin w Paryżu, a także zaproszenie Ministerstwa Finansów do zaprezentowania jego obrazów w Bercy w 1995 roku.
Od 1996 roku styl figuratywny Blina przeszedł w kierunku form bardziej abstrakcyjnych, często zachowując świadome echa rzeczywistości. Zmiana obejmowała zmianę mediów – Blin porzucił olej na rzecz akrylu, żelu, suchych pasteli, kolażu i sprayu w aerozolu.
W 2001 roku Blin zaproponował galerii Lyon Triangle uwiecznienie efemerycznych „sztuki ulicznej” i wyeksponowanie ich w scenerii galeryjnej. Okres ten oznaczał przypływ energii twórczej Blina, gdy projektował na płótno zarówno swoje nieświadome, jak i świadome elementy. Jego prace zrodzone z murów miasta były wystawiane w Lyonie, Paryżu, Nowym Jorku, Miami i Atlancie, zdobywając uznanie i przyciągając kolekcjonerów zarówno we Francji, jak i w Stanach Zjednoczonych.
W 2010 roku Blin podjął wyzwanie reinterpretacji Lilii wodnych Claude'a Moneta za pomocą farby w sprayu. Obrazy te, wystawiane w różnych miejscach, w tym w Oranżerii Pałacu Luksemburskiego w 2014 roku, zyskały szerokie uznanie. W 2016 roku Blin zgłębił inny aspekt swojej sztuki poprzez swoje „Notatki podróżne”, w których hiperrealizm przekształcił obrazy z jego odległych podróży. Kompozycje te, starannie narysowane na płótnie przed pomalowaniem akrylem, skupiały się na zawiłych relacjach pomiędzy malarstwem a rzeczywistością.
Artystyczna odyseja Grégory'ego Blina trwa, naznaczona wszechstronnością, innowacyjnością i nieustępliwym zaangażowaniem w przekraczanie tradycyjnych granic między sztuką a światem, który odzwierciedla.
-
Obywatelstwo:
FRANCJA
- Data urodzenia : 1968
- Domeny artystyczne: Prace profesjonalnych artystów,
- Grupy: Profesjonalny artysta Współcześni Artyści Francuscy
