이 작품의 사진을 더 보고 싶다면 알려주세요!
- 작품의 뒷면 / 작업의 측면
- 세부사항 / 서명 / 작품의 표면이나 질감
- 상황에 맞는 작품, 다른...
L'emprise des restrictions (restricted area) (2018) 미술작품 Bent 로
이 작품의 사진을 더 보고 싶다면 알려주세요!
- 작품의 뒷면 / 작업의 측면
- 세부사항 / 서명 / 작품의 표면이나 질감
- 상황에 맞는 작품, 다른...
상세 정보
- 포장 (상자 또는 판지 포장) 모든 작품은 세심하게 보호되고 보험에 가입된 프리미엄 캐리어와 함께 배송됩니다.
- 트레킹 소포가 구매자에게 배달될 때까지 주문 추적. 실시간으로 소포를 추적할 수 있도록 추적 번호가 제공됩니다.
- 지연 3~7일 이내에 전 세계 배송 (추정)
- 관세는 포함되지 않습니다. 가격은 관세를 포함하지 않습니다. 대부분의 국가에서는 원본 작품에 대해 수입세가 없지만 감면된 VAT를 지불해야 할 수도 있습니다. 세관 수수료(있는 경우)는 도착 시 세관에서 계산해야 하며 운송업체에서 별도로 청구합니다.
상세 정보
- 추적 가능한 온라인 정품 인증서 진품 인증서는 작품 코드를 스캔하여 언제든지 온라인으로 확인할 수 있습니다.
- 아티스트 가치 인증 전문가는 예술가의 작업과 경력을 연구하고 독립적이고 신뢰할 수있는 평균 가격 값을 설정합니다. 평균 가격 가치는 예술가를 주어진 기간 동안 가격대에 위치시킵니다. 전문가는 특정 작업에 대해 보다 정확한 추정치를 설정하도록 요청할 수도 있습니다.
상세 정보
SSL 인증서를 사용하여 100 % 안전 지불 + 3D Secure.
상세 정보
귀하의 웹 사이트, 커뮤니케이션에 이 이미지를 사용하거나 파생 제품을 판매하려면 라이센스를 구입하십시오.
Usage: 웹 라이선스
| 1500 px | ||
|
949 px |
| 파일의 크기 (px) | 1500x949 |
| 전 세계적으로 사용 | 네 |
| 다중 지원에 사용 | 네 |
| 모든 유형의 미디어에 사용 | 네 |
| 재판매 권리 | 아니오 |
| 최대 인쇄 매수 | 0 (Zero) |
| 판매용 제품 | 아니오 |
구매 즉시 다운로드
이 이미지는 라이선스로 다운로드할 수 있습니다.: 언제든지 다운로드할 수 있습니다.
제한
ArtMajeur의 모든 이미지는 아티스트가 만든 원본 예술 작품이며 모든 권리는 엄격하게 보유됩니다. 라이선스를 취득하면 라이선스 조건에 따라 이미지를 사용하거나 활용할 수 있는 권한이 부여됩니다. 프로젝트에 완벽하게 맞도록 이미지를 재구성하거나 초점을 다시 맞추는 등 사소한 수정은 가능하지만 사전에 아티스트의 서면 승인을 얻지 않는 한 원본 작품의 무결성을 손상시킬 수 있는 수정은 금지됩니다(모양 수정, 왜곡, 절단, 색상 변경, 요소 추가 등 ...).
커스텀 라이선스
귀하의 사용이 당사의 표준 라이선스에 포함되지 않는 경우 당사에 연락하여 맞춤형 라이선스를 요청하십시오.
아트 이미지 뱅크-
원작
미술작품,
캔버스의
아크릴
- 치수 높이 24in, 폭 36in
- 카테고리 회화 {가격} 이하 추상 미술
관련 테마
Benoît Tremblay ou BENT, puisque c’est ainsi qu’il signe ses oeuvres picturales depuis 2014, est né dans le sud-ouest montréalais en 1975. Artiste autodidacte, sa seule incursion académique fut celle d’avoir pris des cours optionnels en art et communication, durant son séjour à l’école secondaire. Dès ses débuts, au milieu des années 90, il est fortement influencé par l’expressionisme abstrait américain, le groupe des automatistes et les néo-expressionnistes tels que Basquiat et Haring. Sa toute première exposition professionnelle fut de participer à un événement liant le design de meuble et l’art visuel, en 1997.
En 2000, lors d’un tout premier voyage en Europe, il découvre les surréalistes, le dadaïsme, le groupe expérimental CoBrA et les situationnistes. Se prenant ainsi de passion pour l’œuvre entière du danois Asger Jorn et de l’artiste-architecte néerlandais Constant Nieuwenhuys. À mi-chemin entre l’art abstrait et une symbolique plus socio-politico militante, il s’accole l’étiquette d’un artiste engagé et enragé au moyen des médiums mixtes, entre peinture et collage.
Dès 2008, il commence à exposer de plus en plus en solo, à la défunte galerie montréalaise Crystal Racine. Il y deviendra un artiste habitué, pour ne pas dire ‘’maison’’, jusqu’à la fermeture de cette antre de l’art visuel, en 2016.
C’est en 2014 que s’enclenche chez lui une réflexion qui le mène à un retour progressif vers une pratique de l’art entièrement abstraite.
En 2015, il participa pour une toute première fois à une résidence artistique, en Islande.
En 2022 et 2023, il assumera totalement le repli artistique de l’abstraction, lors de l’exposition d’un corpus d’une quarantaine d’oeuvres, réalisées entre 2017 et 2022, ayant pour titre : CONFINITUDES.
Il vit et travaille, encore à Montréal, précisément dans le quartier Villeray, quartier qu’il habite avec sa conjointe et ses 2 filles. Ayant la chance d’avoir son atelier sous la maison familiale, il créer presque tous les jours, malgré quelques ennuis de santé depuis mars 2024.
-
국적:
캐나다
- 생년월일 : 1975
- 예술적 영역: 아티스트 가치가 인증된 아티스트의 작품,
- 여러 떼: 인증 아티스트 현대 캐나다 예술가
