Impresiones "Fine-Arts" en papel
Es un proceso de impresión en papel de arte usando tintas pigmentadas de muy alta calidad e impreso en muy alta definición. Su nivel de conservación es excepcional (más de 100 años), su calidad, profundidad y riqueza de matices supera la clásica impresión fotográfica en papel argentino.
Acabado brillante
Además de su grosor excepcional, el papel de fibra está compuesto de una base de alfa-celulosa sin ácido y está cubierto con sulfato de bario y una capa microporosa que mejora la absorción de pigmentos durante la impresión. Con un color blanco puro, no amarillento a claro, este papel está especialmente diseñado para resistir y envejecer. Es utilizado por los principales museos de todo el mundo, ya que ofrece una resolución excelente, y ofrece colores profundos y densos.
Obra de arte "Fine Art" - Acabado brillante sobre papel base de fibra 325 g.
Nuestras impresiones y reproducciones de gama alta
Artmajeur solo utiliza papeles naturales con pH neutro, resistentes y de alta calidad, seleccionados de fabricantes de papel de renombre
Nuestra impresora maestra presta atención constante, ya sea en términos de control de color o respeto por la cadena gráfica. Nuestro alto nivel de exigencia de calidad es un activo importante de las impresiones artísticas enmarcadas de Artmajeur.
Para los artistas! Usted ayuda a los artistas a vivir de su trabajo. Reciben el pago de sus derechos cada vez que usted compra sus impresiones.
Acerca de nuestras impresiones-
Este trabajo es una "edición abierta"
Fotografía,
Impresión Giclée / Impresión digital
- Dimensiones Varios tamaños disponibles
- Varios apoyos disponibles (Papel de bellas artes, Impresión sobre metal, Impresión sobre lienzo)
- Enmarcado Enmarcado disponible (Marco flotante + bajo vidrio, Marco + bajo vidrio acrílico)
- Categorías Arte de la tierra Naturaleza
I find it difficult to explain my photography in a broad sense. For the most part, it reflects the passion and love I have for life in general. My images are seldom muddy, gray or unclear. I prefer them bright, sharp, well contrasted and colorful. I guess a good single word might be “zesty.” Even the monochromes tend to be bold and vibrant; often representing the entire zone system with emphasis on the absolutes of black and white.
My art most always calls me to the outdoors. Seldom, would I be found in the studio. My camera is not nearly as important as is constantly retraining my eye to focus what lies before me. I tend to shoot tepidly and awkwardly at first, but soon become comfortable and shoot in almost reckless abandon. Sometimes I hurry to my darkroom desktop. Other times, images tend to stay lost in the camera for future rediscovery. Before final presentation, a considerable amount of time can be spent post processing.
Often, I wonder why I haven’t found a niche interest, subject or technique. I suppose my answer will always be that I always want to be able to dream and create without expectations or limitations. With this attitude, my explorations should always refresh and renew my spirit. At this stage of my life, I must yield to the probability that I will probably never be able to adequately define myself. In some ways, I think I like that. This is yet another reason I like this medium. Perhaps, it can accomplish what I can not.
No matter how many times I revisit the earth’s landscapes, they always appear new and exciting to me. I pray that never changes.
- Nacionalidad: ESTADOS UNIDOS
- Fecha de nacimiento : 1952
- Dominios artísticos:
- Grupos: Artistas Americanos Contemporáneos