Nathalia Chipilova
Art is a temple where merchants can freely spread out.
All artworks by Nathalia Chipilova
Nouveau. New. • 17 artworks
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Mes nouvelles œuvres. My new art works. Découvrez mes dernières œuvres présentées en avant première [...]
Mes nouvelles œuvres. My new art works.
Découvrez mes dernières œuvres présentées en avant première dans cette galerie.
Allez dans la section "Galeries" de la barre du Menu pour découvrir la totalité de mes créations disponibles à la vente!
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Sylvan Explorations • 43 artworks
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Sylvan Explorations est une série d’œuvres sur papier ou carton, constituée principalement de recherches [...]
Sylvan Explorations est une série d’œuvres sur papier ou carton, constituée principalement de recherches artistiques à l'acrylique, pastels à l’huile, feutres, graphite et fusain, déclinées en divers petits et moyens formats. Ces études graphiques et plastiques visent à créer des épreuves préliminaires pour le projet "Green Path of Resilience".
Ce travail de recherche permet une production rapide tout en approfondissant le sujet de manière exhaustive. J'y explore les contrastes, les ombres et la lumière, en jouant avec les textures et la matière. L'objectif est d'étudier la variation de la lumière et son interaction avec l'ombre dans un paysage arboré. Le jeu de la lumière à travers le feuillage accentue le mouvement et enrichit la dynamique visuelle de l’œuvre.
"Sylvan Explorations" is a series of works primarily on paper and cardboard, consisting of artistic research using acrylics, oil pastels, markers, graphite, and charcoal, in various small and medium formats. These graphic and plastic studies are aimed at creating preliminary proofs for the "Green Path of Resilience" project.
This research work allows for rapid production while thoroughly delving into the subject matter. I explore contrasts, shadows, and light, playing with textures and materials. The goal is to study the variation of light and its interaction with shadow in a wooded landscape. The play of light through the foliage accentuates movement and enriches the visual dynamics of the work.
Ce travail de recherche permet une production rapide tout en approfondissant le sujet de manière exhaustive. J'y explore les contrastes, les ombres et la lumière, en jouant avec les textures et la matière. L'objectif est d'étudier la variation de la lumière et son interaction avec l'ombre dans un paysage arboré. Le jeu de la lumière à travers le feuillage accentue le mouvement et enrichit la dynamique visuelle de l’œuvre.
"Sylvan Explorations" is a series of works primarily on paper and cardboard, consisting of artistic research using acrylics, oil pastels, markers, graphite, and charcoal, in various small and medium formats. These graphic and plastic studies are aimed at creating preliminary proofs for the "Green Path of Resilience" project.
This research work allows for rapid production while thoroughly delving into the subject matter. I explore contrasts, shadows, and light, playing with textures and materials. The goal is to study the variation of light and its interaction with shadow in a wooded landscape. The play of light through the foliage accentuates movement and enriches the visual dynamics of the work.
Where Trees and Dreams Merge in Blue • 33 artworks
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“Where Trees and Dreams Merge in Blue" (« Là où les arbres et les rêves se confondent en bleu ») est [...]
“Where Trees and Dreams Merge in Blue" (« Là où les arbres et les rêves se confondent en bleu ») est ma nouvelle série d’œuvres dans un style relevant des Arts Décoratifs mêlant la stylisation végétale et les éléments fantastiques exécutés dans le style plus réaliste. Je l’ai débuté il y a deux ans. A travers cette série je voudrai transmettre une sensation d'unité magique entre l'imaginaire et l’environnement sylvestre. L’oeuvre devient un portail vers un monde mystérieux des forêts avec les arbres aux teintes bleues dont les branches s'entremêlent avec l'étendue illimitée des rêves. Le bleu domine. Il incarne pour moi la profondeur mystérieuse de la nature. La couleur bleu évoque le mouvement de la mer, le ciel infini et la sérénité de la forêt. Le bleu symbolise le rêve et l'imaginaire, - des éléments essentiels pour donner vie à mes personnages et animaux imaginaires inspirés des contes, des mythologies et des légendes. Plongez avec moi dans ce monde bleu où la nature prend une teinte bleue nuit et où l'imagination s'épanouit au-delà de l'horizon…
My new series of paintings and drawings ‘Where Trees and Dreams Merge in Blue’ is a collection of artworks in a style reminiscent of Art Deco, blending vegetal stylization and fantastical elements executed in a more realistic style. I started it two years ago. Through this series, I aim to convey a magical sense of unity between the imagination and the woodland environment. The artwork becomes a portal to a mysterious world of forests with trees tinged in blue, their branches intertwining with the boundless expanse of dreams. Blue predominates. It embodies, for me, the mysterious depth of nature. The color blue evokes the movement of the sea, the infinite sky, and the serenity of the forest. Blue symbolizes dreams and imagination—essential elements to bring to life my imaginary characters and animals inspired by tales, mythologies, and legends. Dive with me into this blue world where nature takes on a midnight hue and where imagination flourishes beyond the horizon…
My new series of paintings and drawings ‘Where Trees and Dreams Merge in Blue’ is a collection of artworks in a style reminiscent of Art Deco, blending vegetal stylization and fantastical elements executed in a more realistic style. I started it two years ago. Through this series, I aim to convey a magical sense of unity between the imagination and the woodland environment. The artwork becomes a portal to a mysterious world of forests with trees tinged in blue, their branches intertwining with the boundless expanse of dreams. Blue predominates. It embodies, for me, the mysterious depth of nature. The color blue evokes the movement of the sea, the infinite sky, and the serenity of the forest. Blue symbolizes dreams and imagination—essential elements to bring to life my imaginary characters and animals inspired by tales, mythologies, and legends. Dive with me into this blue world where nature takes on a midnight hue and where imagination flourishes beyond the horizon…
Symbole. Symbol. • 32 artworks
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Signes, emblèmes, allégories, effigies, attributs.
Signs, emblems, allegories, effigies, attributes.
Signs, emblems, allegories, effigies, attributes.
Peinture du Jour. Daily Painting. • 27 artworks
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J'ai décidé de peindre quotidiennement en réalisant des petites et moyennes œuvres sur quelques heures [...]
J'ai décidé de peindre quotidiennement en réalisant des petites et moyennes œuvres sur quelques heures ou moins. Parce que j'ai besoin de m'évader souvent et avoir une satisfaction de terminer quelque chose rapidement dans quelques heures voire dans l'heure: c’est plus facile de trouver du temps même pour une petite peinture même si on est très occupé. Pour l'instant ça reste assez "classique " dans le style impressionniste, mais je suis au stade d'expérimentation de ce format de peinture très rapide et intuitive.
Happiness to paint
For me, happiness is when your life fulfills your needs. Happiness is a feeling of contentment that life is just as it should be, happiness is into the simple things. Perfect happiness, enlightenment, comes when you have all of your needs satisfied. If you aren’t clear about exactly what happiness is , so, do this: close your eyes and remember the moments in your life when your body and your mind feels good . Truth comes.
Happiness to paint
For me, happiness is when your life fulfills your needs. Happiness is a feeling of contentment that life is just as it should be, happiness is into the simple things. Perfect happiness, enlightenment, comes when you have all of your needs satisfied. If you aren’t clear about exactly what happiness is , so, do this: close your eyes and remember the moments in your life when your body and your mind feels good . Truth comes.
Paysages urbains. Urban landscape • 52 artworks
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Paysage. Landscape. • 66 artworks
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Marines. Seascape • 63 artworks
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Dans cette galerie vous allez découvrir les paysages marins, l'environnement qui m'entoure et qui m'inspire [...]
Dans cette galerie vous allez découvrir les paysages marins, l'environnement qui m'entoure et qui m'inspire indéniablement!
Points d’ancrage vers l’immensité. Barques. Bateaux • 50 artworks
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Cette série de bateaux flotteurs, capturés dans leurs reflets vibrants, incarne à la fois la liberté [...]
Cette série de bateaux flotteurs, capturés dans leurs reflets vibrants, incarne à la fois la liberté du grand large et le réconfort d’un port d’attache. Chaque toile est une invitation au voyage intérieur, où les eaux mouvantes symbolisent nos propres cheminements émotionnels et spirituels. Ces embarcations, comme des âmes en quête, voguent vers un horizon inconnu mais prometteur. Ces œuvres vous offrent la possibilité d’entrer dans ce flux apaisant tout en vous reconnectant à ce sentiment universel de retour chez soi, là où les rêves prennent ancrage.
Les séries "Points d’ancrage vers l’immensité", qui représente des barques et des bateaux, et "Passages vers l’Invisible", où j’explore la quête spirituelle à travers l’architecture, ont débuté en 1997. De temps à autre, je reviens vers ces séries. La période de mes 30 ans a été marquée par des événements personnels significatifs, notamment une brève mais intense dépression en 2001. Je crois que ces deux séries sont étroitement liées, car les symboles architecturaux des bâtis, qu’ils soient terrestres ou marins, résonnent avec la notion de la psychologie des profondeurs, s’apparentant à une auto-immersion, telle que l'a définie Carl Gustav Jung, disciple de Freud.
La représentation d’éléments architecturaux tels que les arcades, les porches, les escaliers, les colonnes, les couloirs, ainsi que des fenêtres et des portes, évoque un processus d’introspection. Pour les psychanalystes, ces formes symbolisent le besoin de se confronter à son inconscient pour mieux comprendre qui nous sommes vraiment.
L’imagerie des barques et des bateaux renvoie également à l’idée de voyage. Il est intéressant de noter que la forme d’une voûte architecturale et celle d’une arche de coque sont similaires. De plus, dans les églises romanes et gothiques, les ogives et les structures voûtées rappellent des coques de bateaux inversées, symboliquement conçues pour faire naviguer l’âme des croyants vers les cieux, en élevant leur esprit. La représentation des ports et des barques amarrées, immobiles, symbolise ainsi le début d’un voyage intérieur : une quête de découverte de soi.
Je tiens à préciser que cette analyse est rétrospective et que chacun peut interpréter ces œuvres à sa manière
Les séries "Points d’ancrage vers l’immensité", qui représente des barques et des bateaux, et "Passages vers l’Invisible", où j’explore la quête spirituelle à travers l’architecture, ont débuté en 1997. De temps à autre, je reviens vers ces séries. La période de mes 30 ans a été marquée par des événements personnels significatifs, notamment une brève mais intense dépression en 2001. Je crois que ces deux séries sont étroitement liées, car les symboles architecturaux des bâtis, qu’ils soient terrestres ou marins, résonnent avec la notion de la psychologie des profondeurs, s’apparentant à une auto-immersion, telle que l'a définie Carl Gustav Jung, disciple de Freud.
La représentation d’éléments architecturaux tels que les arcades, les porches, les escaliers, les colonnes, les couloirs, ainsi que des fenêtres et des portes, évoque un processus d’introspection. Pour les psychanalystes, ces formes symbolisent le besoin de se confronter à son inconscient pour mieux comprendre qui nous sommes vraiment.
L’imagerie des barques et des bateaux renvoie également à l’idée de voyage. Il est intéressant de noter que la forme d’une voûte architecturale et celle d’une arche de coque sont similaires. De plus, dans les églises romanes et gothiques, les ogives et les structures voûtées rappellent des coques de bateaux inversées, symboliquement conçues pour faire naviguer l’âme des croyants vers les cieux, en élevant leur esprit. La représentation des ports et des barques amarrées, immobiles, symbolise ainsi le début d’un voyage intérieur : une quête de découverte de soi.
Je tiens à préciser que cette analyse est rétrospective et que chacun peut interpréter ces œuvres à sa manière
Fleur. Plante. Flower. Plant. • 35 artworks
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The artist has been published in the media, radio or TV press
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Editor's Pick
The artist's works have been noticed by the editorial staff
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Biography
Nathalia Chipilova discovered her vocation as an artist at a very young age. At the age of ten she began her artistic apprenticeship in a good drawing school in Moscow since her parents worked there. At nineteen, she flew to France and continued her studies at the Avignon School of Art before joining the National School of Decorative Arts in Paris. At the end of her studies, she moved to the south of France to practice her art. She exhibits regularly since 1999 and works in her studio in Fréjus opened in 2001. More than 1000 works are present in the private collections of the European Union, Switzerland, Austria, Luxembourg, Norway, United States, Canada, Brazil, Australia, Russia, Saudi Arabia…
Nat becomes one with his painting. This is not a metaphor but to be taken literally. One does not know, when one sees her working, where is the border between her and her painting. She plunges into the canvas, brush in hand, as a beaver would plunge into the water of a torrent, without worrying about eddies and water holes. It's impressive!
She has no apprehension, she doesn't think about it, about words, about evils, she thinks in painting, that is to say she articulates sensations, colors, textures, shapes with virtuosity.
Make no mistake about it, it is a great knowledge accumulated between the great schools of Art such as that of Avignon or that of the Decorative Arts in Paris, and of her life as a painter which gave her this mastery that some might take for ease, and allowed her to be entirely "at work".
When she works, nothing seems to be able to stop her or deflect her, she shows phenomenal strength, and this strength, so visible, so astonishing, commands respect, outside and even before any aesthetic result.
Her paintings are often declined in series, like a diary, the canvases articulate with each other, like the characters of a vernacular writing, intended for initiates, its sighted brothers, but on everyday subjects that everyone can relate to. appropriate. By articulating with each other, the paintings amplify, invade the space with remarkable force. The paintings do not add up, they literally multiply to constitute a meta-work. And it is in this going beyond that we can grasp the full dimension of Nat's talent, who of objects, of ordinary themes, by their rehashing and articulation goes beyond the common place of everyday life, of the object, of the life of every day, and opens us, through his signature, to the sublimation of the ordinary, which is the true end of painting.
Michel Suret-Canale, Doctor of Arts and Letters
-
Nationality:
FRANCE
- Date of birth : 1971
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary French Artists
Ongoing and Upcoming art events
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Influences
Education
1991 - 1996
Ecole Nationale Supérieur des Arts Décoratifs
Paris,
France
1990 - 1991
Ecole d'Art d'Avignon
Avignon,
France
1988 - 1990
Institut technologique de Tourisme et Service. Design Vêtement
Moscou,
Russia
1981 - 1988
Ecole des Beaux Arts sécondaire
Moscou,
Russia
Artist value certified
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Achievements
Activity on ArtMajeur
Last modification date : Jul 2, 2025
(Member since 2001)
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Latest News
All the latest news from contemporary artist Nathalia Chipilova
Added Aug 14, 2014
Juste la nature et les émotions simples...
Added Apr 11, 2023
Follow-me !
https://www.instagram.com/natchipilova/
Tuesday
18
June
2024
Tuesday
18
June
2024
Added Apr 11, 2023
Juin-Juillet 2022. Exposition Casino des Jeux, Fréjus
Casino de Fréjus, Rue Jean Aicard, Fréjus, France
Wednesday
1
June
2022
Sunday
31
July
2022
Added Jan 17, 2022
Red . Exposition Monochrome
Mairie d'honneur Les Asphodèles, Avenue de Valescure, Saint-Raphaël, France
Wednesday
19
January
2022
Saturday
29
January
2022
Association culturelle Graal organise l’exposition « ReD ». Vernissage le mercredi 19 janvier de 18h30 à 20h30
Added Jan 12, 2022
Added Jan 7, 2022
"The cross", série "Spoons" : chambre Assemblage des 18 toiles 15x30cm; Acrylique sur toile. Acrylic on canvas
Added Sep 4, 2021
"Spirits". Accrochage dans un SPA
Added Sep 3, 2021
Bateaux: dans un séjour Série "Boats" .Acrylique sur toile. Acrylic on canvas
Added Sep 1, 2021
"Objets isolés" , dans un restaurant Acrylique sur toile. Acrylic on canvas.
Added Aug 12, 2021
Accrochage dans un restaurant
Added Jun 10, 2021
Séjour, chambre à coucher: "In the forest" Acrylique, pastels à l'huile sur toile. Acrylic, oil pastels on canvas.
Added May 25, 2021
Cafette
Added May 22, 2021
Bateaux: dans un escalier Acrylique, pastels à l'huile sur toile. Acrylic, oil pastels on canvas
Added Apr 4, 2021
"Bateaux", "Boats", séjour
Added Mar 10, 2021
"In the forest". Exemple de présentation, séjour Acrylique, pastels à l'huile sur carton. Acrylic, oil pastels on card.
Added Feb 2, 2021
Mise en situation de mes œuvres:
Exemple d'accrochage dans un séjour: coin de bibliothèque, collection "Vitriol" Thalassa, portrait d'un Labrador noir et les Tulipes roses.
Added Feb 1, 2021
Mise en situation de mes œuvres:
Exemple d'accrochage dans un séjour: côté canapé, un mix de tableaux des collections "Architecture" et "Paysages urbains"
Added Jan 1, 2021
Bonne année 2021!
Added Oct 11, 2020
Article Var Matin , octobre 2020. Performance au Féstival de la Craie: Bison
Added Mar 8, 2020
"Panda", animaux en voie de disparition,- performance au Festival de la Craie à Saint-Raphaël, mars 2020
Reviews and comments
Merci beaucoup, Anna! ❤️
Une petite merveille, compliments !
Un tableau qui rappelle des temps heureux !
Sl
•
Bonjour je vous propose de suivre mutuellement notre travail!... N'hésitez pas à me faire des commentaires et félicitation pour votre travai pictural!
Cordialement, SL
Exposition à la banque Barclays, 2014, Fréjus
Exposition Banque Barclays
In "image" veritas! Tres bon. Bravo
Super, belle carrière artistique.......
J'aime bien l'Emeu !
Love your works!
Voilà, à regarder et profiter pour les jours de confinement à venir!
Une poule ,joyeuse et très drôle
Beau travail .... des couleurs envoûtantes ....
Merci beaucoup, Brigitte!
Quelle production . Bravo
Thank you very much !
Merci beaucoup !
Le destin se joue sur l'échiquier .Belle symbolique du triangle,de la lune. Bravo Amitiés
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