Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
New Ancient Still Lifes From The Present #1 (2024) Malarstwo autorstwa Andrea Vandoni
Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
Więcej informacji
- Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
- Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Więcej informacji
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Więcej informacji
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
| 1500 px | ||
|
1071 px |
| Wymiary pliku (px) | 1500x1071 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Olej
na Płótno
- Wymiary Wysokość 19,7in, Szerokość 27,6in
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Hiperrealizm Martwa natura
- First prize at the III International Painting Competition Piero della Francesca of Arezzo, Tuscany, in 2008.
- Second prize (silver medal for best emerging artist) at the International Art Competition of Beverly Hills (USA) in 2009.
- First prize at the International Art Competition Cocktail in Milan in 2010.
- Judge's Special Choice Prize at the International Art Competition "Portraits from the Precipice" prize by Octopus Energy, Royal Academy of Arts, London, in 2020.
"New Ancient Still Lifes From The Present #1", 2024
COLLECTION: Compositions
MEDIUM AND SUPPORT: Original Oil Painting on cotton canvas.
DIMENSIONS: 70 cm x 50 cm x 2 cm
This original and unique artwork is signed on the front.
This painting includes a Certificate of Authenticity.
The canvas is pre-stretched on a wooden frame and artwork is ready to hang, unframed if preferred.
ABOUT MY PAINTING AND MY INSPIRATION:
"The human figure and the things that surround us are the focus of my attention in their timelessness and modernity, in the way I see or imagine." "Mine is the search for a relative realism, subjective and imaginary". Among other topics, current events, ecology, revisiting old arguments in a modern way, objects (especially coffee-pots) symbolizes human situations, and the portrait. I believe that painting should restore its narrative function, I want my paintings speak about us, our problems, our dreams, our feelings, with the utmost possible beauty".
Andrea Vandoni, współczesny malarz włoski, urodził się w 1972 roku w Novarze pod Mediolanem, gdzie obecnie mieszka i pracuje. Jego pasja do rysunku i sztuki była widoczna już od najmłodszych lat. Tę wczesną skłonność pielęgnowano dzięki lekcjom malarstwa i częstym wizytom w najbardziej znanych włoskich muzeach, galeriach sztuki i miastach sztuki. Te kształtujące doświadczenia położyły podwaliny pod głęboką miłość Vandoniego do sztuki i historii.
Artystyczna podróż Vandoniego jest głęboko spleciona z jego miłością do muzyki. Dyplom skrzypiec zdobył w Konserwatorium w swoim rodzinnym mieście i występował jako muzyk, demonstrując swój wielostronny talent.
Jego formalna edukacja artystyczna odbywała się w Scuola degli Artefici i Scuola del Nudo Akademii Sztuk Pięknych Brera w Mediolanie. Jednak Vandoni uważa swoją prawdziwą edukację za uważną obserwację arcydzieł wielkich malarzy na przestrzeni wieków. Te ciągłe badania, w połączeniu z osobistymi badaniami, były stałym źródłem inspiracji i rozwoju jego unikalnego stylu artystycznego.
Dla Vandoniego malarstwo jest środkiem wyrażania siebie i komunikacji. Jego badania artystyczne i inspiracje są głęboko zakorzenione w szerokim spektrum ludzkich doświadczeń, przekraczając granice czasowe i geograficzne. Bada każdy aspekt tego doświadczenia, od przyziemnego i domowego po transcendentny i metafizyczny. Jego prace często podkreślają ciekawe, zabawne, ironiczne, prowokacyjne, poetyckie, poruszające i niezrozumiałe aspekty życia. Poprzez swoje obrazy Vandoni przyjmuje rolę narracyjną, przekształcając autobiografię w uniwersalność, a konkret w ogół.
Elementy jego narracji można dostrzec we współczesnych wydarzeniach, starożytnych tematach zreinterpretowanych we współczesnym kontekście, obiektach symbolicznych i postaciach ludzkich będących przedmiotem eksploracji psychologicznej. Jego styl, określany jako „superrealizm”, charakteryzuje się podejściem figuratywnym, które łączy w sobie realizm względny, subiektywny, a czasem całkowicie wyimaginowany.
Aby przekazać swoje koncepcje i nadać swoim pracom znaczenie, Vandoni podkreśla piękno. Pieczołowicie dba o kompozycję, harmonię kolorystyczną, precyzyjne linie i objętości określone zdecydowanym światłocieniem. Poprzez te elementy stara się tworzyć dzieła odzwierciedlające spokojny, głęboki i pytający porządek.
-
Obywatelstwo:
WŁOCHY
- Data urodzenia : 1972
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Włoscy
Andrea Vandoni: Eksploracja piękna w życiu codziennym
