Malerei mit dem Titel "le violoniste" von André Martins De Barros, Original-Kunstwerk, Andere

le violoniste (2004) Malerei von André Martins De Barros

Unverkäuflich

Verkauft von André Martins De Barros

Original-Kunstwerk Malerei, Andere

Klassifizierung von Kunstwerken

Original-Kunstwerk

Original-Kunstwerke sind alle Werke, die als authentisch gelten und keine Kopie oder Nachahmung der Originalwerke eines Künstlers. Originale-Kunstwerke können jede Art von Malerei, Skulptur, Performance oder anderen Medien sein. Es gibt viele Arten von Original Medien. Zu den gemischten Medien gehören Öl-, Acryl- und Aquarellfarben. Bei Werkstatt Bildern, die von Handwerkskunst zeugen, muss diese Zuschreibung nuancierter sein. Obwohl sie aus verschiedenen Gründen weniger wertvoll sein können, hatten die Reproduktionen und Kopien einen grossen Einfluss auf unsere Erfahrung. Sie erreichen ein breiteres Publikum als die Originale und wirken als Stärkungsmittel gegen Kommodifizierung. Das Originalwerk könnte sich auch auf das Erstlingswerk beziehen, das immer allen anderen vorausgeht. Es kann sich auch auf einen Prototyp oder ein Modell beziehen, aus dem andere Werke hergestellt werden können. Jedes Werk weist grosse Ähnlichkeiten mit dem Original auf.
Masse Abmessungen sind auf Anfrage erhältlich

Über dieses Kunstwerk: Einstufung, Techniken & Stile Andere Andere

André Martins De Barros

Frankreich

Porträt des Künstlers
André Martins de Barros

André Martins de Barros wurde am Sonntag, den 15. November 1942 in Pau geboren. Seine ersten Gemälde fertigte er ab 1957 an, dann kehrte er nach klassischer, abstrakter, expressionistischer Forschung zu einem klassischen Modus zurück, um zu einer Darstellung zu führen, in der sich Botschaft und philosophische Reflexion vermischen. Sagte er nicht selbst: „Denken heißt, sich von der Zeit zurückziehen?“ Tatsächlich ist die Ausführung und Komposition eines Gemäldes für ihn ein Moment, in dem sein galoppierender Geist anhält und sich auf ein bestimmtes Thema fixiert, aus dem er herauszukommen versucht die ganze Substanz.

Viele Theoretiker, die nach menschlichem und tierischem Werden suchten, stellten sich die Existenz einer kollektiven Seele vor, die für jede Art spezifisch ist. In ähnlicher Weise erschafft André Martins de Barros Humanoide, die sich aus einer Vielzahl gleichartiger Wesen zusammensetzen, von denen jedes einen ganz besonderen Platz in dem Ganzen einnimmt, das das überlegene Wesen bildet.

Manchmal spielt Martins de Barros jedoch mit seinen Figuren und arrangiert sie in seinem Gemälde, wie ein Kind, das seine Spielzeugsoldaten zur Schau stellt, aber er sucht auch die Nymphen der Musik auf, die ganz natürlich einen Tanz im Rhythmus der Streicher lieben eine Geige, wenn er nach den Nymphen des Weins sucht, verstreut sich fröhlich um einen Weinstock.

Weit davon entfernt, ein unschuldiges Spiel zu sein, sind die Öle, die Martins de Barros uns präsentiert, wie die philosophischen Geschichten von Balzac, die einen Gedanken tragen. Wir alle können seine Geheimnisse durchdringen, indem wir uns die Zeit nehmen, jede Kreation bis ins kleinste Detail zu lesen, auch wenn dies bedeutet, mehrere Interpretationen zu finden.

Dabei helfen uns die Leistungen von Martins de Barros sehr, denn er präsentiert uns sehr detaillierte und präzise Zeichnungen, glatte Öle, ausgeführt mit der Akribie der Maler der Renaissance, die sich aber in ihren Verflechtungen verbergen, Figuren kommen noch hinzu , mit freundlichen Gesichtern oder heftigen Kontraktionen.

Was die Komposition der Leinwände anbelangt, bedeutet die eifrige Beschäftigung mit dem Alten und den Klassikern, dass Martins de Barros ganz selbstverständlich auf seine Gemälde die Gesetze anwendet, die seit Jahrhunderten die Kunst der Malerei beherrschen.

Aber das endgültige Ziel dieses Künstlers ist es, uns in seine Welt mit traumhaften Tendenzen zu führen, um mit uns eine Atmosphäre und eine oft philosophische Reflexion zu teilen, die jeder nach seinem Temperament entwickeln oder diskutieren kann.André Martins de Barros an alle Erscheinungen und die Schritte eines Schriftstellers, der die Feder aufgibt und sich durch den Pinsel ausdrückt.

Christian Germack