-
Orijinal sanat
Fotoğraf,
Dijital Fotoğrafçılık
/
Fotoşopsuz fotoğraf
- boyutlar Boyutlar istek üzerine temin edilebilir
- Sanat eserinin durumu Eser mükemmel durumda
- Kategoriler İzlenimcilik Aşk
« Passion » raconte les retrouvailles du seigneur Macbeth et de Lady Macbeth, d’autant plus intenses après une longue attente due à la guerre. Ce passage de la pièce n’est pas explicitement décrit par William Shakespeare : le Seigneur rentre au château, il retrouve sa bien-aimée et partage leur vision d’outre-tombe, de pouvoir et de gloire à venir. Leurs corps s’entremêlent avec sensualité ; ils ne forment plus qu’un. Leurs esprits s’unissent, leur avenir se dessine et se trace avec passion.
Les images constitutives de la performance ont été réalisées sous la direction artistique de la chorégraphe Mélaine Raulet. Les chorégraphies d’Emmelyne Jonard et Léa Dosch sont interprétées et représentées dans des tableaux photographiques déclinants les trames narratives de la pièce.
Au travers de cette adaptation, le dialogue entre le photographe et la chorégraphe, au-delà des frontières interdisciplinaires, tient une place indispensable. Cette approche les invite à échanger, à s’ajuster, à décider, à s’exprimer, à s’écouter, à s’intervertir l’un l’autre, et plus encore à participer à une communion artistique. Forts de ce dialogue, les tableaux apparaissent à la lumière telle une toile pour un peintre.
İlgili temalar
Alexandre Maelst'in gözünde modelin her hareketi özel bir dokunuş getiriyor: Çalışmalarına ışık saçan bir ivme, bir renk veya bir duygu. Gözlemlenen koreografinin bir anını uzatmayı veya dondurmayı seçerek hem sürekli ışık hem de flaş kullanıyor. Bazen koreografinin inisiyatifiyle, fotoğrafı çekilen her projede yer alan kişilerle de yakın işbirliği yapıyor. Çalışmaları, sahnede deneyimlenen, bakışlarıyla kesişen ve kamerasının merceğiyle somut hale getirilen hareketlerin ve duyguların yoğunlaşmasıdır.
Büyük ölçüde resimden, özellikle Empresyonistlerden ve Degas'nın Opera'daki çalışmalarından ilham alan sanatçı, görsel kültürünü de Auguste Rodin ve Raffeelle Monti'nin heykel çalışmalarından alıyor. Fotoğrafçılıkta Murray, Muybridge, Earnest Hass, Ansel Adams'ın yanı sıra Malo, Flore ve Zulli'nin çalışmaları, klasik çekim süreçlerini yeniden keşfederek çağdaşlarının yanında durma arzusunu doğurdu.
Tekniğinin özelliği farklı süreçlerin birleşiminde yatmaktadır. Kronofotografide model, uzun pozlama süresi boyunca merceğe dönük bir koreografi gerçekleştirir ve sürekli ışık altında flaş manuel olarak tetiklenir ve sanatçının kesintisiz hareketlere sabitlenmiş hassas anları yakalamasına olanak tanır.
Model, dansçı veya şarkıcıyla önceden çalışarak işin yönünü belirler ve fotoğraf sürecinin incelikleri üzerinde düşünmeye başlar. Bu yaratıcı süreçte, modelin hareketi fotoğrafçının fırçası haline gelir; jest, tüm biçimleriyle dijitalde olduğu gibi filmde de duyarlı yaklaşımının merkezi unsuru haline gelir.
Birkaç haftadan birkaç aya kadar süren bir düşünme süreciyle Alexandre Maelst, her eserinde başvurulan semboller ve estetik üzerine düşünmeye zaman ayırıyor. Birkaç dakikalık fotoğraf çekimleri daha sonra araştırmasını somutlaştırıyor: Yaratılan görüntü bir kapıyı açıyor ve tefekkürden yansımaya geçişe izin veriyor. Kompozisyonlarının her birinin kendine ait bir evreni var: Bir tema, bir hikaye ve düşünceli bir sembolizm aracılığıyla hareketi donduruyor ve yeni bir plastik anlam yayıyor.
-
Milliyet:
FRANSA
- Doğum tarihi : 1977
- Sanatsal alanlar: Profesyonel sanatçıların eserleri,
- Gruplar: Profesyonel Sanatçı Çağdaş Fransız Sanatçılar
