“Vase de fleurs d’après Pierre-Auguste Renoir 1884” (2021) 그림 Alain Lamy 로

Autodidacte, Alain Lamy commence à peindre vers l'âge de 18 ans. Son parcours débute par une courte période figurative, dans laquelle il utilise presque exclusivement la technique de l’huile en lavis. Les toiles “L’autoportrait à la sculpture” ou “Présence”, en sont de beaux témoignages...
1978, il croise le chemin de Jean Delétraz Artiste peintre de grand talent: De cette rencontre naîtra une belle amitié et de fructueux échanges sur l'art, dans la maison atelier de Jean à Yenne.
L’année suivante, c'est celle du peintre André René Tardieu, dans son atelier de Loisieux où il découvre les techniques anciennes de dorure à la feuille ou l’application des additifs texturant: (sable, charbon de bois, sciure ) qu’on retrouvera exploitées avec bonheur, sur nombre de toiles des années 1980… Horizon rose /De noir et de cendres /Matin bleu /Infra-rose...

La décennie 80, est pour le peintre, une période riche en créations souvent originales, marquées par un travail sur la couleur et la matière, dans des paysages abstraits, lumineux, des natures mortes ou des scènes avec personnages. Il souffle sur ses créations un esprit indéniablement “mystique”, fruit de ses “voyages pèlerinages” dans les citadelles perchées, hauts lieux Cathares d’Occitanie, comme Montségur entre 1986 /1990. C’est aussi une période intense où se succèdent les Salons d’automne Luchon/Voiron, les expositions de groupe, et exhibitions personnelles entre Belley/Chambéry et Aix Les Bains/ Tresserve.

A partir des années 1990, des difficultés matérielles ne lui permettent plus de continuer pleinement son aventure picturale, il continue à s'exprimer néanmoins sur des supports plus modestes: Isorel, cartons, papiers de récup. De ces expérimentations naîtront le concept des “Séries” comme la Série des signes “Tension (A) 1995”, et bien d’autres gouaches sur enveloppes kraft.

Suite à une formation et pendant une courte période, il sera tailleur de pierre (un autre rêve) qui lui inspire des oeuvres abstraites traitées au couteau de peintre en bâtiment, à l’exemple des travaux de Nicolas de Staël, ce géant foudroyé, qu’il place en tête de ses modèles de référence.
“L’art est le rêve de l’humanité” disait Romain Rolland… et pour continuer son rêve, Alain s’invite dans l’univers pictural des Maîtres anciens et moderne, qu’il affectionne depuis ses premiers coups de pinceaux… De Poussin à Matisse, au tandem Braque Picasso... Il en sortira plus tard des oeuvres totalement insolites, tels les “Peintures Sculptures” ainsi qu’une “galerie néo-cubiste” et des études pour des portraits de ses peintres favoris…

"La peinture est un art, et l'art dans son ensemble, n'est pas une création sans but qui s'écoule dans le vide. C'est une puissance dont le but doit être de développer et d'améliorer l'âme humaine." Wassily Kandinsky

Dans la rubrique Actualités, vous trouverez quelques vidéos agrémentées de musiques, pour présenter mon parcours créatif depuis les années 1973 à aujourd'hui.

Bonne visite à vous tous
Cordialement

• 국적: 프랑스
• 생년월일 : 1955
• 예술적 영역:
• 여러 떼: 현대 프랑스 예술가