I know that I don't know 70x50cm (2023) Tablo A Wibaa tarafından

Satılık Değil

Satıcı A Wibaa

Güzel sanatlar baskı kağıdı, 11x8 in

Bu görseli web sitenizde, iletişiminizde kullanmak veya türev ürünleri satmak için bir lisans satın alın.

Satın alır almaz hemen indirin
Sanatçılar her satış için telif ücreti alırlar
$34,94
Usage: Web lisansı
Görüntüyü bir web sitesinde veya İnternet'te kullanma.
  1064 px  

1500 px
Dosyanın boyutları (px) 1064x1500
Dünya çapında kullanın Evet
Çoklu desteklerde kullanın Evet
Her tür ortamda kullanın Evet
Satma hakkı Hayır
Maksimum baskı sayısı 0 (Zero)
Satılık ürünler Hayır
Satın alır almaz hemen indirin

Bu resim bir lisans ile indirilebilir: bunları istediğiniz zaman indirebilirsiniz.

Kısıtlamalar

ArtMajeur'daki tüm resimler, sanatçılar tarafından yaratılan orijinal sanat yapıtlarıdır, tüm hakları kesinlikle saklıdır. Bir lisansın edinilmesi, lisansın şartları uyarınca imajı kullanma veya kullanma yetkisine sahiptir. Yeniden çerçeveleme veya resmin bir projeye mükemmel şekilde uyacak şekilde yeniden odaklanması gibi küçük değişiklikler yapmak mümkündür, ancak özgün çalışmaya zarar verebilecek herhangi bir değişiklik yapmak yasaktır. Bütünlüğünde (şekillerin değiştirilmesi, Bozulmalar, kesim, renk değişimi, eleman ilavesi vb.) Sanatçının önceden yazılı bir yetkisi bulunmaması durumunda.

Özel lisanslar

Kullanımınız standart lisanslarımız tarafından karşılanmıyorsa, özel lisans için lütfen bizimle iletişime geçin.

Sanat resim bankası
Authentic work of the artist Wibaa. He began his artistic career by attending a course at the MoMA in New York. Published in various magazines, he exhibited in London, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta, Dubai. The works are exhibited in European and North American galleries and are part of private collections. The artwork [...]
Authentic work of the artist Wibaa.
He began his artistic career by attending a course at the MoMA in New York.
Published in various magazines, he exhibited in London, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta, Dubai.
The works are exhibited in European and North American galleries and are part of private collections.

The artwork expresses the possibility of channeling the large amount of images and information produced by today's society.
The multitude of polychrome spots, symbol of the enormous amount of information, find their expression in the multicolored lines indicating a multiplicity of life paths. They represent the experiences of the human being.
Freud and Jungh teach that the emerged part of the iceberg is the consciousness that develops only with the support of the immersed part: the unconscious. This allows the iceberg to float.
The paint is an artwork of denunciation. The author wants to underline the importance of building a conscience-unconscious relationship, necessary for the development of a life path that contemplates the knowledge of not knowing of Socratic memory.
"I know that I don't know" is an essential basis for the development of knowledge rich in content.


L'œuvre exprime la possibilité de canaliser la grande quantité d'images et d'informations produites par la société d'aujourd'hui.
La multitude de taches polychromes, symbole de l'énorme quantité d'informations, trouve son expression dans les lignes multicolores indiquant une multiplicité de parcours de vie. Ils représentent les expériences de l'être humain.
Freud et Jungh enseignent que la partie émergée de l'iceberg est la conscience qui ne se développe qu'avec l'appui de la partie immergée : l'inconscient. Cela permet à l'iceberg de flotter.
La peinture est une œuvre de dénonciation. L'auteur veut souligner l'importance de construire une relation conscience-inconscient, nécessaire au développement d'un chemin de vie qui envisage la connaissance du non-savoir de la mémoire socratique.
"Je sais que je ne sais pas" est une base essentielle pour le développement de connaissances riches en contenu

L'opera esprime la possibilità di canalizzare la grande quantità di immagini e informazioni prodotte dalla società odierna.
La moltitudine di macchie policrome, simbolo dell'enorme mole di informazioni, trovano la loro espressione nelle linee multicolori che indicano una molteplicità di percorsi di vita. Rappresentano le esperienze dell'essere umano.
Freud e Jungh insegnano che la parte emersa dell'iceberg è la coscienza che si sviluppa solo con il supporto della parte immersa: l'inconscio. Ciò consente all'iceberg di galleggiare.
La pittura è un'opera di denuncia. L'autore vuole sottolineare l'importanza di costruire un rapporto coscienza-inconscio, necessario per lo sviluppo di un percorso di vita che contempli la conoscenza del non sapere della memoria socratica.
"Lo so che non lo so" è una base essenziale per lo sviluppo di una conoscenza ricca di contenuti.



abstrait académie accrochage Adagp adjugé anamorphose à-plat App apprêt aquarelle aquatinte artiste argentique attribué (à) authenticité auteur avant-garde ayant droit bankable baryté baroque bas-relief bauhaus brevet bruit brut (art) bistre calligraphie cartel catalogue Cfc chalcographie cimaise circa clair-obscur classique cliché-verre collective (oeuvre) composite (oeuvre) compression contemporain contrefaçon contretype copie copie privée cote curateur critique d’art crayon Conté dation depôt légal détrempe développement diasec dibond digigraphie diptyque dripping early print (photo) eau forte écoles enchères encollage entoilage épreuve d’artiste Diasec estampe esthétique estomper ex-libris fac-similé faux format folles enchères fondation fondu French touch fresque fusain événement genres genre (scène de) glacis gouache gothic gravure .graphite graffitisme grainhappening haut-relief imprimatur in-situ Inpi Interdeposit installation inkjet jet d’encre jurisprudence jpeg jpg kitsch lambda laque lap lavis leporello lettrage ligne claire linogravure lithographie logo lot (enchères) marché (premier, second...) marine maître maroufler mécènat Merz moderne modeste monochrome monotype motif mouvements multiple naïfs négatif (photo) newprint (photo) non-objectif numérique (art et photo) numérisation oeuvre offset original palette palimpseste parrainage parodie pastel pastiche Peintre-de-la-Marine peinture performance photo photo d’art pinacothèque pixel plexicollage pochade pochoir pompier post-graffitisme préemption premier marché primitivisme print proof (photo) ravalement RC ronde-bosse ready-made réalité augmentée reliefs (haut, bas) reproduction retable retirage rococo rush (vidéo) Sacem sanguine Scam sculpture second marché sellette sfumato shoot signature situ (in) sponsoring sténopé storyboard styles surimpression Svv tag taille douce texture tableau-sculpture tempera tirage (estampe) tirage (photo) tondo transversalité triptyque TVA unique (pièce) vanité vernissage vidéo vidéogramme vintage VJ (veejay) wall power writing xylographie .


Abstract Expressionism, Abstraction and abstract art, Acrylic, Aquatint, Art Glass, Assemblage, Bauhaus, Blocking in, Body Art, Canvas, Carving, Casting, Cityscape, Collage, Collagraphs, Collector, Composition, Conceptual art, Contemporary, Crypto Art, C-Type, Curator, Cyanotype, Décollage, Digital Art, Diptych, Drypoint, Editions, Emerging, Engraving, Established, Etching, Figurative, Fin de siècle, Focal Point, Foreground, Gallerist, Gelatin Silver Print, Geometric, Giclée, Glass Art, Gouache, Grafitti, Hard-edge painting, Hyper realism , Impasto, Ink, Installation art, Intaglio Process Prints, Juxtaposition, Kinetic Art, Kitsch, Lacquer, Lambda / Lightjet, Limited Edition, Linocut, Lithography, Mezzotint, Modeling, Modern print, Modernism and Modern Art, Monoprints and Monotypes, Montage, Naive Art, NFT, Oeuvre, Oil, Painting, Palette, Pallidium print, Papier Collé, Pastel, Photography, Photomontage, Platinum print, Polaroid, Pop Art, Post-Modernism, Printmaking, Quilling, Relief Printing, R-type, Salon Hang, Screenprinting / Serigraphy / Silkscreen printing, Sugar Lift, Tondo, Triptych, Umber, Vernissage, Video Art, Vintage print, Vitrine, Watercolour, Xerox Art, Yellowing, Zeitgeist
absorbing, abstract, acclaimed, accomplished, adroit, aesthetic, aesthetically pleasing, aggressive, appealing, artistic, astonishing, atmospheric, authentic, avant-garde, award-winning, awe-inspiring, balanced, baroque, beautiful, bold, boundless, brilliant, candid, ceramic, characteristic, classic, collectable, colorful, complementary, complex, conceptual, contemplative, contemporary, controversial, conversational, creative, daring, dazzling, decorative, deeply thoughtful, delicate, dense, detailed, infused, inspirational, inspired, instinctive, intellectual, intense, intensive, interesting, intuitive, inventive, labyrinthine, layered, lifelike, literal, luminous, lyrical, mature, meandering, mosaic-like, moving, mysterious, mystical, narrative, organic, original, paradoxical, passionate, peaceful, personal, phenomenal, pictorial, playful, potent, profound, provoking, pure, radiant, realistic, refined, refreshing, remarkable, resourceful, revealing, disciplined, disruptive, distinctive, distinguished, divine, dreamlike, dreamy, dynamic, eclectic, elevated, elevating, emergent, emerging, emotional, emotionally charged, enchanted, energetic, engaging, engrossing, enigmatic, epochal, ethereal, evocative, exceptional, exotic, explosive, expressive, extreme, fascinating, figural, figurative, fluid, freelance, fresh, gorgeous, graceful, granular, honest, human, hyper-creative, imaginative, impassioned, impeccable, romantic, saturated, sculptural, semi-abstract, sensual, serene, signature, simple, skilled, soft, sparse, spiritual, stimulating, stirring, studied, stunning, sublime, substantive, supple, surreal, symbolic, tactile, talented, tasteful, textile, thought-provoking, timeless, touching, traditional, tranquil, unconventional, unexpected, unforgettable, unique, universal, unpredictable, varied, visionary, visual, visually stimulating, voyeuristic

Inspired by
Georgia O’Keeffe
Brook Andrew
Damien Hirst
Wendy Red Star
Haegue Yang
Hopper
Yoschitomo
Otomatik olarak çevrildi
Izleyin
Wibaa, kendine yaratıcı bir şey yapıp yapamayacağını sorduktan sonra sanatsal yolculuğuna başladı. Sanatçı olacak mıyım? Basit bir soru gibi görünse de, Her sorunun, her insanı farklı şekilde etkileyen farklı [...]

Wibaa, kendine yaratıcı bir şey yapıp yapamayacağını sorduktan sonra sanatsal yolculuğuna başladı.

Sanatçı olacak mıyım?

Basit bir soru gibi görünse de, Her sorunun, her insanı farklı şekilde etkileyen farklı yanıtları olduğundan değil.

Kişi sırf onun hakkında ne kadar az şey bildiğini anlamak için daha uzun bir süre resim yapabilir.

Tuvale hiçbir şey düşünmeden yaklaşır. önyargılarla ve açık fikirlilikle. Amaç, zengin bir deneyimin tutarlı bir bütünlüğü içinde biçimi, rengi ve işareti çözmek, kristalleştirmek gibi resimler ve görüntüler yaratmak değil. Resim yapma süreci boyunca sık sık kafası karışıyor, çıkış yolunu bulmaya çalışıyor ve o netlik anı gelene kadar kendini bir acemi gibi hissediyor. Uzun süredir çalışmaları, bozuk bir manzaranın yaratılmasıyla çözümleniyordu.

Tektonik renk ve şekil katmanlarının altında, yolculuklarındaki dağları ve okyanusları andıran renk ve ışık alanları açılıyor. Bazen de ruhundan.

Resim, doğal şekilleri temel alan çizimleri ile renk ve ışıkla katmanlanan resimleri arasında bir köprü görevi görmüştür. Resim tekniğinde alışılageldiği üzere, bu resimler çeşitli renklerde boyanıyor, yönleri sıklıkla tersine çevriliyor ve derinlik ve biçim etkileşimleri yaratmak için tamamlayıcı veya tekrarlanan renkli görüntülerle birleşiyor.

Resim onu ​​yeni dünyayla tanıştırdı. Resim yapmak onun içini görmesine, duygularını ifade etmesine, rahatlamasına, gerçeklikten uzaklaşacak bir an bulmasına yardımcı olur.

Yaratıcı süreci bir fikirden, bir duygudan gelir ve tuvaline yansır. .

Kendi kendini yetiştirmiştir. Wibaa resim sanatına New York'taki MoMA'da bir kursa katılarak yaklaştı - Stüdyoda: Savaş Sonrası Soyut Resim – Yedi New York'un malzemelerini, tekniklerini ve yaklaşımlarını öğrenebilirdi Soyut resimler yapan okul sanatçıları. Willem de Kooning, Yayoi Kusama, Agnes Martin, Barnett Newman, Jackson Pollock, Ad Reinhardt ve Mark Rothko'yu içeren "New York Okulu". Wibaa, resimlere yakından bakarak stüdyonun ne anlama geldiğini ve fikirlerin nasıl geliştiğini anlamaya başladı.

A Wibaa daha fazla sanat çalışmalarını gör !

Tüm sanat çalışmalarını gör
"lake landscape" başlıklı Tablo A Wibaa tarafından, Orijinal sanat, Petrol Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte edilmiş
Tuval tarihinde Petrol | 31,5x31,5 in
$1.306,91
$1.283,14
"The Fire 4" başlıklı Tablo A Wibaa tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte edilmiş
Tuval tarihinde Akrilik | 27,6x19,7 in
$1.164,33
"Desert Landscape" başlıklı Tablo A Wibaa tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte edilmiş
Tuval tarihinde Akrilik | 27,6x19,7 in
$1.164,33
"Kronos Kairos Aion…" başlıklı Tablo A Wibaa tarafından, Orijinal sanat, Akrilik Ahşap Sedye çerçevesi üzerine monte edilmiş
Tuval tarihinde Akrilik | 19,7x19,7 in
$879,19
$855,43

ArtMajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun