劳伦斯·布兰查德，移民——地球上的某个地方，2020 年。布面油画，46 x 61 厘米。

地中海：共享文化的地方

在古代，地中海无疑代表着一个共同的空间，即一个共享历史、文化和艺术的地方。不幸的是，在今天的现实中，主要由于殖民化及其后果，以不可磨灭的冲突为标志，这个“地中海身份”的空间已经消失了。与此同时，出现了许多与贸易和侨民有关的问题，以至于在过去几年中，各国人民在流血冲突的控制下迁移的戏剧难以磨灭，这些冲突往往很糟糕由一个不太团结且无法阻止这些流动或向人们提供必要援助的欧洲共同体管理的欧洲共同体忽视了那些宁愿冒着生命危险在地中海航行而不是留在他们的地方的人们的需求。起源。然而，我们不能让这种严重的局势玷污几千年的文化统一历史，它可以追溯到史前时期，应该不断地珍惜、加强和强调。

莫尔杰斯·乔瓦尼，埃尔多拉多，2011。木头丙烯，80 x 63.5 厘米。

贝蒂·汉斯（Betty Hanns），《迁徙 3 》，2020 年。雕塑，金属上的纸/金属，60 x 40 厘米。

当代艺术讲述移民抵达意大利西西里岛

多年来，地中海移民一直是全球媒体关注的焦点，它吸引了来自世界各地的艺术家，他们在某些情况下特别关注那些流向西西里岛（意大利）的人，例如例如，Mimmo Paladino、Jason deCaires Taylor、Vik Muniz 和 Lucy Wood。 «说到米莫·帕拉迪诺，他的“欧洲之门”是2008 年安装在兰佩杜萨港附近悬崖上的陶瓷雕塑，代表了以上述主题创作的首批作品之一，旨在追求象征的目的，既热情欢迎对到达的移民，以及一个现代的“不归路”，也就是说，一个能够永远改变那些越过它的人命运的门槛»[1]。 «欧洲之门呈现出金色的表面，将美丽与恐怖结合在一起，因为黄金的胜利辅之以一系列令人困惑的数字，这些数字旨在暗示在海上死亡的移民数量不详»[2]。 «此外，雕塑中突出的头、手、鞋子和破碎的碗，象征着现在海底出土的所有悲伤的旅行遗物»[3]。 «最后，欧洲之门无疑是该岛的纪念碑，人们经常聚集在这里反思“邪教”话题，而他们经常发现自己亲眼目睹了这一话题»[4]。 «另一方面，英国艺术家露西·伍德 (Lucy Wood) 经常前往兰佩杜萨 (Lampedusa)，通过发现的物品、照片和采访来收集和记录移民的经历»[5]。 «随后，艺术家在岛上呆了九个月，以准备她的TO6411项目，为此她向意大利当局询问她是否可以拥有一艘获救的移民船，并打算将其从兰佩杜萨航行到伦敦»[6] . «经过两年的坚持，Wood 获得了 TO6411 号船，该名称源自意大利海关在 2012 年在兰佩杜萨附近查获时赋予它的官方代码，里面有 36 名北非移民»[7]。 «在船修复后，经过短暂的航行课程后，伍德在近四个月后开始了从兰佩杜萨到伦敦的 4,000 英里单航航行»[8]。 «在她史诗般的穿越过程中，艺术家亲身体验了这种不稳定，这使得移民船在海上穿越变得如此危险»[9]。 «此外，伍德启航时，周围环绕着船上移民实际遗弃的物品，这些物品因她为该场合收集的其他文物而变得更加丰富»[10]。 «最后，到达伦敦后， T06411停泊在萨里码头附近，公众被邀请上船»[11]。 «不幸的是，这艘船尚未得到应有的曝光或认可，尽管它具有影响公众的历史和重大潜力»[12]。 «事实上， T06411目前正在 Sheerness 的一个停泊处收集苔藓，尽管 Wood 表示她希望将她带回原来的主人，即利比亚，她被走私者偷走的地方»[13]。

Ln Le Cheviller，《流放者 3 》，2019 年。素描，纸本水墨，50 x 70 厘米。

何塞·伊格拉，另一个地中海。布面油画，116 x 81 厘米。

Artmajeur 艺术家作品中的地中海移民

地中海移民的悲惨故事也让 Artmajeur 的艺术家们着迷、震惊和印象深刻，他们在他们的具象研究中，希望为那些穿越大海寻找更美好未来的人的戏剧表达声音。在此背景下，Benito Leal Gallardo、Iure Cormic 和 Alain Dambès 的画作恰到好处，除了明确提及欧洲移民危机外，还与该流派中一些最具标志性的艺术作品有着密切的联系。

Benito Leal Gallardo，《移民》，2021 年。布面丙烯，116 x 150 厘米。

Benito Leal Gallardo：移民

在 2015 年威尼斯双年展上，巴西艺术家维克·穆尼兹（Vik Muniz）建造了一艘 45 英尺的木船，名为“兰佩杜萨”（ Lampedusa ），上面刊登了有关意大利岛屿附近移民死亡的新闻文章。艺术评论家乔纳森·琼斯（Jonathan Jones）看到这样的装置时反应激烈，因为他认为“艺术对移民死亡的反应应该更加积极”，因为就在双年展开始前几周，多达 900 名移民溺水身亡在试图穿越地中海时。这样一个当代艺术界的轶事让我们回到了 Benito Leal Gallardo 的画作，在类似的“纸”船上，更显着的四个移民儿童的存在被添加，追求让人们准确思考的意图人的脆弱性，这构成了发展存在显着差异的国家和社区之间的迁移。

Iure Cormic，移民儿童。班斯基之后， 2020。布面丙烯，133 x 95 厘米。

Iure Cormic :流动儿童。班斯基之后

正如标题所示，Iure Cormic 的画作是对班斯基的《移民儿童》的个人和明确的翻拍，这是一幅 2019 年在威尼斯国际艺术双年展开幕期间出现的涂鸦。这位英国作家的模板描绘了一个穿着航海夹克的孩子，打算将他的右臂高高举起，而他手里拿着一株植物的茎，从中释放出粉红色的烟雾，留下一条大路在墙壁上。所描述的是作品的可见部分，因为孩子的脚和部分腿被淹没在运河的水中。这幅涂鸦的目的是将在泻湖水域航行的豪华游艇与移民船只的极度贫困进行比较。在 Iure Cormic 的画作中，班斯基的视野因强烈的流行色彩和图像而变得丰富，属于消费主义世界，似乎有力地补充了这位英国艺术家已经谴责的内容。

阿兰·丹贝斯， 《美杜莎之筏》后的埃尔多拉多海岸，2013 年。亚麻帆布油画，73 x 92 厘米。

阿兰·丹贝斯：《美杜莎之筏》之后的埃尔多拉多海岸

说到永恒的杰作，阿兰·丹贝斯的画作在题材、构图、姿势和人物态度上无疑暗指西奥多·热里柯的《美杜莎之筏》 。然而，与此同时，将作品置于更恰当的当代语境中，在我们看来，这是在谈论地中海移民的戏剧，与另一位法国大师杰森·德凯尔 (Jason deCaires) 的翻拍作品所传达的信息非常相似泰勒的兰佩杜萨之筏。 2016 年，这位英籍圭亚那艺术家将 13 名移民和一艘被遗弃在混凝土中的小艇制作成模型，将他们沉入兰萨罗特岛（西班牙）海岸 46 英尺的水下。尽管作品的主人公表现出平静、安静和满足，但兰佩杜萨之筏被认为是对我们现在全球社区的集体责任的鲜明提醒。最后，在对艺术史的丰富参考中，Artmajeur 艺术家的作品似乎进一步证明了过去伟大杰作的不变吸引力，这些杰作通常是处理当今最流行问题的灵感。

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