「The Bodhi Tree 2」というタイトルの絵画 Yari Ostovanyによって, オリジナルのアートワーク, オイル

The Bodhi Tree 2 (2017) 絵画 Yari Ostovany によって

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オリジナルのアートワーク (One Of A Kind) 絵画, キャンバスのオイル

アートワークの分類

唯一無二 (OOAK / オリジナルのアートワーク)

ユニークな芸術作品は「OOAK」アートワークとしても知られています。これは、すべての芸術作品がユニークであり、他の同じものが存在することは決してないことを意味します。
寸法高さ 48in, 幅 24in
フレーミング このアートワークは額装されていません
カテゴリ 絵画 $20,000未満抽象芸術

2017
Oil on canvas
Size US: 48 × 24 × 2 in
Size Europe: 121.9 × 61 × 5.1 cm

Yari Ostovany (1962) is an American abstract artist of Iranian origins, who lived in Teheran, Cologne, Los Angeles, New York, and Reno. He currently lives and works in San Francisco, California.

This new series named after a residency castle at Chateau d’Orquevaux, France captures the mystical aggregate of Western and Eastern art, tradition and spirituality. Orquevaux 11 embeds an alchemical transformation of formal elements like light, color, texture, and space into complex compositions whose wholeness transcends its parts. The layers of pigments washed out and covered over, scrapped away and dissolved add to the depth and luminousness of the composition.

Ostovany’s culturally diverse background impacts his artistic adherence to Abstract Expressionism and Color Field painting producing divergent, but profoundly complementary artwork. Ostovany creates richly textured, layered color field paintings that reflect his exploration of metamorphosis and transubstantiation.

この作品について: 分類, テクニック & スタイル

オイル

亜麻仁油またはカーネーションで結合された顔料からなる塗料。伝統的な技法は、しっかりとした耐久性のあるハンガーのために、ますます油分が豊富な塗料の層を重ねることで構成されています。

技術絵画

絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。表象や発明の作品、絵画は自然主義的で比喩的、または抽象的である可能性があります。それは、物語的、記述的、象徴的、精神的、または哲学的な内容を持つことができます。

DAKKARA Art Galleriesによって表さアーティスト

Yari Ostovany

イラン

1962 年にイランで生まれたヤリ・オストヴァニーは、故郷から米国へ移り、変革をもたらす芸術の旅に乗り出し、そこで現代美術シーンで著名な人物としての地位を確立しました。 16 歳のとき、オストヴァニーは米国に移住し、そこで本格的に美術の勉強を始めました。彼はネバダ大学リノ校で学問の旅を始め、その後名門サンフランシスコ美術館で教育を進め、1995[...]

オストヴァニーの芸術的キャリアは、文化、アイデンティティ、人間の経験の交差点を探求することへの献身によって特徴づけられてきました。彼の多様な作品群は、芸術表現に対する彼の多面的なアプローチを反映し、さまざまな媒体や技法に及びます。細部への鋭い目と、色、質感、形への深い理解を持つオストヴァニーは、見る人に自分の周りの世界の複雑さを熟考するよう促す、魅力的な構図を作成します。

オストヴァニーはそのキャリアを通じて、米国内および国際的に幅広く展覧会を開催し、芸術性への革新的なアプローチで認識と称賛を獲得しました。彼は、シエラ芸術基金助成金、クレイグ・シェパード記念助成金、シエラネバダ芸術財団助成金など、いくつかの権威ある助成金を受賞しており、これらによって芸術の追求をさらに深め、創造的な視野を広げることができました。

ニューヨークのザ・ヤード:コロンバス・サークル、スタンフォード大学のスタンフォード・アート・スペース、オークランドのジョイス・ゴードン・ギャラリーなどの著名な会場で最近開催された個展は、オストヴァニーの才能とビジョンを世界中の聴衆に披露しました。彼の作品は、コネチカット州のニューブリテンアメリカ美術館、イランのテヘランのパサルガド銀行博物館、フランスのシャンパーニュアルデンヌのシャトードルクヴォーなどの著名な機関の常設コレクションに所蔵されています。