「Semi-nude young wom…」というタイトルの絵画 Wilf Tilleyによって, オリジナルのアートワーク, オイルウッドパネルにマウント

Semi-nude young woman in Phrygian mode ... (2017) 絵画 Wilf Tilley によって

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オリジナルのアートワーク (One Of A Kind) 絵画, キャンバスのオイル / インク / パステル / 水彩画 / ワックス

アートワークの分類

唯一無二 (OOAK / オリジナルのアートワーク)

ユニークな芸術作品は「OOAK」アートワークとしても知られています。これは、すべての芸術作品がユニークであり、他の同じものが存在することは決してないことを意味します。
寸法高さ 18.9in, 幅 13in
アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
フレーミング このアートワークは額装されていません
カテゴリ 古典主義政治

The full title of the work is: 'Semi-nude young woman in Phrygian mode clambering over cadavers in pursuit of a principle'. This is the third work in the revisionist ‘Ballon d'essai Series’ – Nos 1 and 2 are after works by Élisabeth Vigée le Brun – and No.3 examines a detail of Delacroix’ 'La Liberté guidant le peuple'. The original work – cinematic in scope : 260 x 325 cm – celebrates the July Revolution of 1830. And has interpretations, Marxist and Feminist, that emphasize gender and class. However, if we detach it from its place as a symbolic work of agitprop and view it in a literal way, it begins to look like a theatrical work of the absurd. The term, ‘Phrygian mode’ in the title is a play on words since it may also refer to three musical modes.

この作品について: 分類, テクニック & スタイル

オイル

亜麻仁油またはカーネーションで結合された顔料からなる塗料。伝統的な技法は、しっかりとした耐久性のあるハンガーのために、ますます油分が豊富な塗料の層を重ねることで構成されています。

インク

紙やその他の印刷可能な素材に印を付けるために使用される、濃い色の液体またはペースト。設計は、スラブ、フェザー、ブラシ、またはストレートナーを使用して手動で行われます。

絵画パステル

パステルは、造形芸術で広く使用されている楽器です。色付きのプラスチックスティックの形をしており、顔料、フィラー（チョークまたは石膏）、バインダー（アラビアゴム、オイル、ワックス）で構成されています。私たちは主に脂肪質のパステル（油またはワックス）、乾燥したパステルをソフトかハードかを区別します。 15世紀の終わりにヨーロッパで発明されたこのツールは、シャルル・ル・ブラン、ロザルバ・カッリエラ、ジャン・シメオン・シャルダン、モーリス・カンタン・デ・ラ・トゥールなど、フランスの王族の偉大な肖像画家によってすぐに使用されました。パステル家の王子様」、彼だけが秘密を知っていた固定方法のおかげで。

パステル

色付きの棒で描いた絵。顔料、チャージ、バインダーで構成されています。ドライパステル（ソフトまたはハード）とファットパステル（オイルまたはワックス）は区別されます。

水彩画

水彩画は、アラビアガムが透明な顔料を結合して、絵画の支持を明らかにする絵画です。同じ組成のガッシュは不透明です。水彩画は紙に描かれた水性の絵です。水彩で描いた作品の絵について話すことはめったにありません。水彩画は、水溶性顔料を使用して、夢、幻想、感情、明るい感情を創造的に表現するためのユニークな方法であると考えられています。ただし、水彩絵の具でペイントするのは難しい場合があります。それは、主に冷酷で予測不可能である可能性があるため、習得するのが難しい媒体です。間違いを修正することは困難であり、その流動的な性質により、制御が困難になります。それでも、メディアに否定できない魅力を与えるのは、これらの非常に優れた性質です。

ワックス

溶けたワックスで希釈された顔料の混合物を使用した彫刻技法。

技術絵画

絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。表象や発明の作品、絵画は自然主義的で比喩的、または抽象的である可能性があります。それは、物語的、記述的、象徴的、精神的、または哲学的な内容を持つことができます。

Wilf Tilley

日本

ウィルフ・ティリー（マイケル・W・ミラー教授）はイングランド北部に生まれ、16歳でオールド・ヴィックのナショナル・ユース・シアターでヘレン・ミレンがクレオパトラを演じた『アントニーとクレオパトラ』のプロダクションで俳優としてのキャリアをスタートさせた。そして彼は槍を持っていた。「Wilf Tilley」（両親の名前を組み合わせたもの）は、彼が 27 歳のとき、ロンドンの AIR ギャラリーでの最初の個展に一部採用されました。ロンドンのロイヤルカレッジオブアートで修士号を取得した後、神経科学に興味を持ち、 -レオナルド・ダ・ヴィンチの解剖図は、オープン・ユニバーシティを経て、オックスフォード大学の生理学・解剖学・遺伝学部でのニューロンモデリングの研究につながりました。彼はオックスフォードのセント・キャサリンズ・カレッジのフェローであり、神戸の国際医療研究センターで2年間のフェローシップを務めた後、理化学研究所脳科学総合研究所の創設メンバーであり、その後上級顧問として脳科学の設計に携わった。エクスプロラトリアム（BrainBox）。ウィルフは8回の個展を開催し、国際的なグループ展に参加し、2003年には日本で初の回顧展（『神経神話学者とその他の作品』）を開催した。小説（『レディーボーイ殺人事件』）は、2003年インプレス賞新人賞の最終候補に残った。 2015年。2017年11月から12月にかけて、東京のフレデリック・ハリス・ギャラリーで2回目の回顧展を開催した。そして、最近のポートレート（マナミさん）は、英国のニュー・ライト・アート・プライズ展の一部であり、全国の5つのギャラリーを巡回しています（2023年から2024年）。