VArt Collection

Смотрите в галерее.

Конышева Натта Ивановна (09.06.1935 г.р.). Живописец. В 1959 г. окончила Московский полиграфический институт. В 1973 г. вступила в МОСХ. Начинала с участия в квартирных выставках и редких полуразрешенных показах на больших площадях. Участница легендарной выставки "Другое искусство". Художница позиционирует метод своего творчества как "репортажность с элементом чудес". Конышева постоянно выставляется за границей, где ее работы пользуются большим успехом. Работы Натты Конышевой находятся в музеях (в т.ч. Русский Музей, Санкт-Петербург) и частных коллекциях России, Европы и США. Художественный рейтинг 2А.

Написанное и нарисованное ею не практически не поддается обзору и исчислению. Школу окончила с золотой медалью, успешно защитила диплом в Полиграфическом институте. Член МОСХа. Постоянное участие в выставочной жизни. Свое творчество Конышева определяет как "репортажность с элементами чудес". В своих бесчисленных полотнах, отражающих богемную жизнь столицы и наиболее интересные ее события, в многочисленных портретах на фоне интерьеров и членов семейств, Натта организует свои "ходы", которые открывают для зрителя новые волшебные миры и ситуации, придавая всему несколько фантастическую окраску.
Конышева известна не только в России. Её работы выставлялись на продажу в Сотби, к ней приезжал известный французский коллекционер русской живописи Рене Гера. Несколько раз Конышева жила и работала в гостях у него. Её работы во многих музеях мира и частных коллекциях. Многие упрекают её за недописанность работ. Она согласна с этим, но не пытается исправить этот недостаток, т.к. за доделыванием мелких деталей и нюансов картин может потеряться основное в её творчестве - живая историческая хроника происходящих событий в её чудесном личностном восприятии. Натта Конышева - художник, который уже при жизни вошел в историю не только русской, но и мировой живописи.

(Использованы материалы из разных источников)

Свешников Борис Петрович (1927 - 1998) - российский живописец, график, причастный к героическому движению художников-нонконформистов 1960-х. В 1944 поступил в Московский институт прикладного и декоративного искусства (МИПиДИ). Два года спустя был арестован вместе с группой студентов. На допросе он объяснял: "У нас художники в своем творчестве не свободны, они не могут писать то, что хотят, а только то, что приказывают". Был осужден на восемь лет лагерей. В 1946-1953 гг. находился в Ухтомлагере Коми АССР (созданный там цикл рисунков принадлежит к самым значительным памятникам так называемого "лагерного искусства"). В 1947 перемещен в Ветлуглагерь, где работал ночным сторожем на деревообрабатывающем предприятии, к которому была присоединена малярная мастерская. Он писал там тайком. Позднее занял видное место в московском "неофициальном искусстве". В его творчестве традиции романтизма и символизма переходят в полуфантастический гротеск, сочетаясь в живописи с зыбким красочным пуантилизмом. Сам Свешников вышел на свободу в январе 1954 года, через восемь лет после ареста. В 1956 реабилитирован. Он поселился в Тарусе, а в 1956 году переехал в Москву, как раз в то время, когда наряду с официальным искусством появилось искусство неофициальное, нонконформистское. Мистические пространства его картин восхищали не только друзей по "лианозовской группе", но и более молодых художников-концептуалистов. Известный писатель-диссидент Андрей Синявский назвал меланхолические полотна Свешникова "сновидениями вечности, скользящими по стеклу природы или истории". Упорный и кропотливый труд, благородные и гармоничные образы Свешникова вывели его в ряд крупных мастеров. В Гослитиздате иллюстрировал сказки Гофмана, Андерсена, Метерлинка, братьев Гримм. Работы находятся в частных собраниях в США, ФРГ, Франции, Швейцарии, Италии, в ГТГ и галерее "Файн Арт".