Livre du galet Tome II (2019) 彫刻 Valhère によって

定期的に芸術活動を続けることで、建築分野での活動を開始しました。芸術的な視点を専門に、私のアクティブな人生の最初の部分で、私は最初の展覧会を作り、いくつかの劇場セットを実現しました。美術学校に通ったことがなく、国際的に有名な画家ジャン マリー プメロルと出会ったことは、私の進化における重要な瞬間でした。この具象画家への定期的なインタビューと、私の生活と並行して大学での勉強を再開したことは、芸術家とプラスチック主義者の姿勢への道を開きました。それでも私は、研究者としての私の気質にふさわしい自由を守るために教えることを選びました。私の生産がそれほど激しくなかったら、私の経験はそれほど豊かではありませんでした。特に海外に数年住むことができ、世界の新しい側面を発見できたことで。

アプローチ。私のお気に入りのテーマは海洋で、通常は釣りの世界、カラフルでグラフィックの詳細に焦点を当てています。人体、特に肖像画は特権的です。しかし、一般的にそれは静物画が主流であり、私の主題は主に私の喜びで撮影されたショットから来ているため、私は私の作品全体の一般的なジャンルと呼んでいます 私の放浪。したがって、モデル画像はプロトタイプのオフセットの問題を引き起こします。表現を表現するには、まずオブジェクトをモデルとして取ります。私の最初のアプローチは、現実の認識におけるイメージの役割への反映に由来する、abyme に基づいています。固定画像またはアニメーション画像は、その表現を通じて現実の大部分を知覚します。この分析的な図式によって, 私は、リフレームの主観的な側面（どの主題も、物体をその文脈から隔離する恣意的な選択である）と、人間（構図が演じる）を明らかにする製造プロセスを強調したいと考えました 実現のさまざまな段階は一般に混乱しています）。ラインに焦点を当ててフラグメントのアイデアに向かいました。感性によるグラフィックアーティスト、描画のための味は、ポロックへの抽象的な流れに触発された作品を生成し、その後、歴史的な文化的伝統に刻まれた作品: ステンドグラス。また、断片に裏打ちされて、当時の証として消費コード（バーコードと QR コード）を投資しました。現代のコンピュータ画像からのピクセル化の考えが課されています。物語的イメージをめぐるグラフィックな旅を通して、表現と言語が意味を与える関係性を問う作品を制作しています。このシンボルは、自然と文化の関係の豊かさを継続しながら、私の現在の制作の門にあります。

• 国籍: フランス
• 生年月日 : 1960
• 芸術的ドメイン： プロのアーティストによる作品,
• グループ： プロのアーティスト 現代フランスの芸術家