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Isthmes (2013) Pintura por Sylvain Clercant
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Obra de arte original (One Of A Kind)
Pintura,
Acrílico
en Lienzo De Lino
- Dimensiones Altura 51,2in, Anchura 49,2in
- Enmarcado Esta obra de arte no está enmarcada.
- Categorías Pinturas menos de 5.000 US$ Abstracto
Hésitant longtemps entre les différentes techniques d’expression, peinture, sculpture, gravure, je suis fasciné par les débuts de l’imagerie de synthèse et particulièrement la notion mathématique de fractal qui émerge avec le mathématicien français Mandelbrot au début des années 90. Cela va orienter ma recherche plastique qui évolue grâce à cette étincelle fractale qui me fascine tant par sa proximité avec la notion philosophique d’éternel retour, les foisonnements des rêves d’un orient intérieur et littéral même, dans ses profusions géométriques et ses arabesques.
Aussi cette étincelle fractale se réitère et cela est assez normal par définition pour un fractal particulièrement dans la proximité que cette notion entretient avec la nature, où des formes se reproduisent également à l’infini sculptées par les éléments, les âges géologiques de la découpe d’un rocher avec l’eau, jusqu’à l’image satellite etc.
Par extension la notion de cartes géographique m’intéresse aussi où j’ai pu avoir une dualité parfois obsessionnelle entre les formes/couleurs/réitérations d’éléments proches de la nomenclature des termes géographiques.
D’ailleurs cette aspect du travail introduit les connivences fonds/formes pas toujours évidentes à établir pour un travail d’expression abstraite où finalement chacun peut « s’abîmer » dans la contemplation qui lui plaira, la mise en abîme qui lui conviendra tant la notion de fractal y invite avec ses « atracteurs étranges »… La technique qui lie ces vocabulaires plastiques fait donc souvent référence à la carte et ses légendes, aux reliefs prononcés ou non, à la géographie, aux phénomènes naturels comme le ruissellement de l’eau précipitée en bruine sur les aspérités de la toile provocant l’accumulation d’une peinture alluvion, strates, craquelure où se reproduisent les phénomènes/formes exploités également en structures saillantes où le passage de rouleaux, pinceaux laissent des traces sur les sommets. Les antagonismes perméabilité/imperméabilité sont également exploités.
Cependant ces explications n’engagent finalement que l'artiste selon une volonté de systématiser de conceptualiser. Alors que chacun peut se projeter différemment dans ce foisonnement de forme, libre de l’apprécier ou non (y restant hermétique), comme il le veut, là où l’on peut éventuellement faire sienne la formule de Kant pour qui « est beau ce qui plait sans concept » !
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Sylvain Clercant es un pintor francés contemporáneo. Su fascinación radica en las imágenes sintéticas, en particular el concepto de fractales, que guía sus exploraciones en la investigación plástica. Atraído por las nociones filosóficas del eterno retorno y la abundancia de sueños inherentes a los fractales, el trabajo de Sylvain está marcado por intrincados patrones geométricos y arabescos.
Para Sylvain, la chispa fractal resuena profundamente con la reproducción interminable de formas que se encuentran en la naturaleza, esculpidas a lo largo de edades geológicas por los elementos. Desde la formación rocosa más pequeña en una playa hasta vastos patrones del tamaño de un continente revelados en imágenes de satélite, Sylvain encuentra inspiración en la repetición orgánica y la complejidad de los fenómenos naturales.
La geografía también juega un papel importante en la práctica artística de Sylvain, ya que explora la dualidad entre formas, colores y las reiteraciones de elementos que recuerdan accidentes geográficos. Este aspecto de su trabajo invita a los espectadores a sumergirse en la contemplación, encontrando resonancia con el concepto de fractales e invitando a la interpretación en múltiples niveles.
La abstracción en la obra de Sylvain permite lecturas diversas, con un vocabulario plástico que evoca estructuras orgánicas y visiones oníricas. Inspiradas en artistas como Leonardo da Vinci, Henri Michaux y Jackson Pollock, las pinturas de Sylvain ahondan en mundos interiores con una dimensión espiritual y chamánica.
Técnicamente, el trabajo de Sylvain se basa en mapas, geografía y fenómenos naturales como el flujo de agua, lo que da como resultado capas de pintura, estratos y grietas que imitan formaciones geológicas. El lienzo se convierte en un teatro donde los fenómenos se reproducen formando estructuras salientes o profundas que recuerdan a cañones y macizos.
En última instancia, el trabajo de Sylvain invita a los espectadores a apreciar la abundancia de formas e interpretaciones, siendo cada individuo libre de proyectarse en el rico tapiz de sus creaciones. Ya sea universalmente agradable o hermético para algunos, el arte de Sylvain captura la belleza y la complejidad del mundo natural, invitando a la contemplación y la interpretación sin restricciones.
- Nacionalidad: FRANCIA
- Fecha de nacimiento : fecha desconocida
- Dominios artísticos:
- Grupos: Artistas Franceses Contemporáneos