「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについて-
この作品は「オープンエディション」です
デジタルアーツ,
ジークレープリント / デジタルプリント
- 寸法 利用可能ないくつかのサイズ
- 利用可能ないくつかのサポート (ファインアート紙, 金属への印刷, キャンバスプリント)
- フレーミング 利用可能なフレーミング (フローティングフレーム+アンダーグラス, フレーム+アクリルガラスの下)
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- AI生成画像 アーティストは人工知能技術を使用してこの画像を作成しました
- カテゴリ ポップアート ファンタジー
Cette série pose de plein fouet la question du transhumanisme et de la place de l'homme dans l'innovation du 21ème siècle. Elle dissèque une IA dans sa vaine tentative de mimer l'être humain, au travers de multiples vues de l'histoire, dans la quête sans fin de l'artiste.
Steve Awhtz reste un artiste inclassable, issu de l'infraréalisme du 21ème siècle. Il renouvelle sans cesse son approche et ses outils pour offrir une quintessence de l'air du temps.
関連テーマ
Steve Awhtz se définit lui-même comme un « artiste peintre infraréaliste », une appellation qui traduit à la fois son amour pour la couleur et sa volonté de repousser les limites du geste pictural traditionnel. Né en France, il est profondément ancré dans la culture artistique parisienne, tout en conservant l’esprit pionnier des avant-gardes du 20ᵉ siècle. Dès son plus jeune âge, Steve Awhtz a affiché une passion débordante pour l’art contemporain, en résonnance avec l’abstraction de sa formation scientifique rigoureuse. Diplômé d’un doctorat en Sciences cognitives appliquées à la gestion des connaissances et aux raisonnements graphiques à l’Université Nice Sophia Antipolis, il a ainsi su allier ses compétences analytiques et sa sensibilité artistique pour innover dans le domaine visuel.
Son parcours se distingue par une fusion unique de deux univers apparemment opposés : celui de la recherche scientifique et celui de la création artistique. Inévitablement, cette double appartenance se traduit dans son œuvre par une quête permanente des réponses aux questions existentielles et esthétiques propres à l’art. Sa démarche s’inscrit dans un mouvement qu’il désigne comme « infraréaliste », reflétant une recherche sur la primauté de la couleur – vue comme vecteur de la joie, sa véritable ontologie – sur la forme. Pour lui, la couleur n’est pas seulement une dimension esthétique, mais aussi un langage capable d’exprimer l’essence même du bonheur et de l’éternité de la vie.
Une force particulièrement admirable dans la présentation de Steve Awhtz réside dans sa capacité à faire concorder l’héritage des avant-gardes artistiques avec les innovations technologiques modernes. Dans un monde où la digitalisation semble vouloir uniformiser les modes d’expression, il parvient à créer des ponts entre l’expérimentation numérique et l’humanisme. De ce fait, ses œuvres ne laissent aucune place au cynisme ou à la froideur que peuvent inspirer certaines productions purement techniques. Au contraire, sa palette de couleurs vives et l’insistance sur le « bonheur » réaffirmé dans chacune de ses créations instaurent une atmosphère chaleureuse, résolument optimiste, et toujours enclin à célébrer la beauté et l’unicité de l’expérience humaine.
La présentation de Steve Awhtz offre ainsi une réflexion riche sur la manière dont l’art peut évoluer en intégrant les technologies du futur sans renier ses racines historiques. Elle soulève des questions essentielles sur la nature de la créativité et sur l’avenir des formes d’expression artistique. Est-il possible, en effet, de garantir que la machine, alliée à l’humain, saisisse toute la complexité de l’émotion ? À travers ses expérimentations, Steve Awhtz semble répondre par l’affirmative, proposant des œuvres qui se veulent le reflet non seulement de la technique, mais également de la spontanéité et de la joie de vivre qui caractérisent l’existence humaine.
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国籍:
フランス
- 生年月日 : 1969
- 芸術的ドメイン： プロのアーティストによる作品,
- グループ： プロのアーティスト 現代フランスの芸術家
