




Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!
- Achterkant van het werk / Kant van het werk
- Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
- Kunstwerk in situatie, Ander...
Navigating Impermanance n.7 (2025) Schilderij door Stefano Pallara
Meer info
- Verpakking (Doos of kartonnen verpakking) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
- Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
- Vertraging Wereldwijde levering in 3 tot 7 dagen (Schatting)
- Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
Meer info
- Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
- Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
Meer info
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Meer info
"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.

Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.

Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
1500 px | ||
![]() |
1084 px |
Afmetingen van het bestand (px) | 1500x1084 |
Gebruik wereldwijd | Ja |
Gebruik op multi-support | Ja |
Gebruik op elk type media | Ja |
Recht van doorverkoop | Nee |
Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Schilderij,
Acryl
/
Olie
/
Digitale fotografie
/
Collages
op Canvas
- Dimensies Hoogte 20,1in, Breedte 28in
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
- Categorieën Schilderijen onder US$ 1.000 Figuratieve Landschap
The sand dunes with their ever-changing shape are a metaphor for impermanence. The dunes are never fixed, they move, they change, and they will eventually disappear.
There is something sad about this principle but it’s such a fundamental aspect of life that it can’t be denied. I think that it would be more damaging to ignore it and live in some sort of illusion that inevitably leads to suffering. Resisting what is can only make it worse, so I thought of trying to look at it from a positive perspective, as something we can learn to contemplate, embrace and honour. That’s the reason why I chose a very vibrant and positive colour pallet.
There is a beautiful poem I read somewhere that said that anything that came to us as a gift from the Universe, the people who are dear to us, our home, our pets, and anything we love, one they will be returned to the Universe because nothing is ours forever. I found this poem very moving and profoundly inspiring.
In many spiritual traditions, a way of navigating impermanence is through nonattachment and the constant awareness that everything is ephemeral. Personally, I have always struggled with nonattachment, especially in the past, I used to tend to attach and cling obsessively to almost everything. In time I have learnt to let it go and that’s the reason why I decided to create this series.
Everything has a beginning and an end, it’s the principle of life that is also mirrored in the simple and yet vital action of breathing (taking in, holding, and releasing).
I tried to rethink some existential topics like change and even death. I wanted to suggest a different approach to these principles and to embrace it with a sense of acceptance and peace. These canvases represent impermanence, but also I want them to be an anchor to the present moment to remind us to appreciate and enjoy anything good that we have right here, right now.
Acrylic, oil and collage on canvas 71x51cm
The juxtaposition of the three techniques (digital, oil and acrylic) creates a distinctive depth and intensity.
Verwante thema's
Stefano Pallara is een hedendaagse schilder die oorspronkelijk uit Zuid-Italië komt en al meer dan twee decennia in Londen woont en werkt. Zijn werk verdiept zich in thema's als identiteit, introspectie, mindfulness en vrijheid, terwijl het een diepe nostalgie voor de Middellandse Zee en het levendige licht ervan weerspiegelt.
Pallara's artistieke portfolio omvat verschillende opmerkelijke series, zoals Colourdive (2018), Rooms (2017-2024), Inner Horizon (2018-2019), Wondering Heights (2018-2020), Stepping Outside Myself (2020-2024) en Navigating Impermanence (2024). Zijn creaties zijn voornamelijk gemengde media, waarbij hij acryl, olie en collage op canvas of paneel mengt. Digitale elementen, afkomstig van foto's van mobiele telefoons, worden afgedrukt, behandeld met acrylresines en naadloos geïntegreerd in zijn composities. Deze fusie van technieken - olie, acryl en digitaal - produceert kunstwerken met opmerkelijke diepte en intensiteit.
-
Nationaliteit:
VERENIGD KONINKRIJK
- Geboortedatum : 1974
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars,
- Groepen: Professionele artiest Hedendaagse Britse Artiesten