Sonia Mutti

Mutti Sonia Rosaria, nata a Milano il 30 gennaio 1974. Nella nostra famiglia l’interesse principale era l’arte. Sono cresciuta accanto ad un’agenzia giornalistica, dove il passaggio di artisti era all’ordine del giorno. Erano i primi anni ’80 e conobbi Pasquale Raffaello D’Orlando, magnifico pittore dell’Universalismo, la quale teoria era basata sulla “Quarta Dimensione” (spazio e tempo). Ero piccola ma adoravo il mondo della pittura e l’amalgamare dei colori mi faceva scoprire nuove emozioni ed esplodere la mia creatività.
Avevo anche zii e cugini che dipingevano, ma non riuscivo a capire cosa volevano fare visto che le loro teorie erano basate sul copiare. Con D’Orlando avevo scoperto oltre il vedere. Ero la sua modella preferita per i ritratti fatti al momento, mi ritraeva in qualsiasi attività che svolgevo da bambina. Verso il 1982 vedo la mia prima mostra, quella di D’Orlando. Mi innamorai completamente di quel mondo, aprendo le porte della cultura prima del previsto.
Dopo alcuni anni di bozzetti e i primi approcci con la matita dalle varie ed eleganti sfumature, passai al carboncino, pastello, acquarello, tempera, fino ad arrivare al gioco dei “colori veri”, i colori a olio. Odori e sensazioni diversi in ogni passaggio.
Mi iscrissi all’ Istituto Professionale “G. Cova” come ‘addetto laboratorio serigrafico e grafico’, come scuola alternativa, visto che i miei genitori non volevano che studiassi l’artistico considerata scuola di poca opportunità. Uscii con un ottimo voto, nonostante i miei continui contrasti d’opinione, il non approvare alcuni pensieri per quanto riguardava la tecnica pittorica. Oltre l’arte grafica e serigrafia, imparai la fotografia, esplorando un mondo visto da un altro occhio. Studiai psicologia del linguaggio immagine-colore e movimento per esprimere non solo quello che si vede.
Nel 1993 ebbi problemi di salute che mi crearono oltre alle difficoltà fisiche anche quelle psicologiche. Caddero tutte le mie prospettive entrando in un periodo di completa crisi. Non riuscivo più a disegnare. Dopo l’ennesima paura e non sapendo come sfogarmi, riuscii pian piano a scaricarli sulla tela tutti i miei sentimenti. Trasformai me stessa in colore, in movimento, in chiaro e scuro, in luce. Da quel giorno ci furono un susseguirsi di dipinti, lavori in matita, alternando giorni di pieno lavoro a quelli di piena tranquillità, arrivando a creare e terminare quadri in una sola notte.
Nel 1996/1997 ho approfondito la mia conoscenza dell’arte grafica seguendo un corso d’informatica presso l’Istituto delle Marcelline.
Nel 1997/1998 mi iscrissi ad un corso di Assistenza all’Infanzia presso il “Pronto Baby” imparando il movimento corporeo libero immedesimandomi in oggetto, pianta, animale, musica, colore, essere liberi nell’interno dell’essere. Conoscendo e vivendo in un mondo di bambini entrai perfettamente in sintonia con esso.
Dopo piccoli lavori e nuove esperienze lavorative come commessa, centralinista, disegnatore grafico per un gioielliere, lavorai per 4 anni presso l’Istituto delle Marcelline con varie mansioni fino ad arrivare a gestire un negozio.
Con i vari cambiamenti ed estenuanti ore lavorative, dipingere era diventato poco creativo.
Nel 1999 entrai per l’ennesima volta in crisi, il problema del passato mi riprendeva alla gola, ma nonostante tutto non smisi di dipingere anzi accentuò la mia voglia e da allora non ho più smesso. Scoprii il corpo umano, quanto era delizioso ed universale, movimenti e luci mai viste. Incominciai a dipingerle, erano donne che conoscevo ed altre rappresentavano il mio “Io”.
Dopo tanti anni nessuno che mi conosceva riusciva a stimolarmi per continuare a creare. Erano censurati i nudi, privilegiare i dipinti con paesaggio e nature morte.
Nel 2000 conobbi un pittore anziano, Sig. Sassi, specializzato nell’uso dell’acquarello. Anche se non condividevo il genere, guardare i suoi quadri mi aiutò nello sviluppare gli effetti della luce.
Nel 2003 conobbi Federico Guida, un giovane pittore quotato nel mondo dell’arte, il quale con suggerimenti e consigli mi ha aiutato a sviluppare ed ampliare la mia tecnica. Entrambi ritraiamo nudi ma ricreando completamente due tipi di generi; Donna ipnotica per lui e Donna-Donna per me.
Oggi la mia tecnica pittorica è in piena evoluzione, mischio vari colori, uso ogni tipo di tecnica, mischio vari componenti veri colori inesistenti.
Quello che voglio esprimere non è solo la parte estetica del soggetto, ma quanto c’è oltre la vista dell’occhio.
Quale sensazione ti suscita un colore?
Perché forti pennellate e piccole pennellate?
Il dipingere è il trasmettere delle proprie emozioni, cosa fa sentire, perché e come reagiamo ad esso. Nel dipingere è un accostare di varie sensazioni, il voler toccare con mano, quella pelle, quelle labbra, sentirlo fremere, fino a percepire il pensiero del soggetto, renderlo vivo.
Non mi basta rappresentare un qualcosa, voglio viverlo.



RECENSIONI


Diverse …….. Emozioni
di dott.Luciano Lepri

Sonia Rosaria Mutti, milanese, particolarmente attenta alla tecnica nella costruzione del quadro è, da sempre, attratta dall’elemento femminile con il quale, e attraverso il quale, comunica la sua poetica, i suoi sentimenti, la particolare simbiosi che concepisce con il mondo floreale, dove sogno e realtà si confondono in compiaciute, icastiche visioni.




Le donne di Sonia Mutti
di dott.sa Agata De Laurentiis

Dipingere il corpo di una donna è un percorso affascinante quanto difficile. Bisogna studiare l’anatomia, conoscere la flessuosità dei tendini, la conoscenza della carne, l’intensitá dello sguardo. Ma c’è qualcosa di piú. Bisogna anche che il pennello si lasci trasportare, che accarezzi la pienezza del seni, la rotondità dei fianchi, la linea morbida dei capelli.
E la figura a poco a poco si delinea: prima i contorni poi le sfumature, le zone d’ombra e quelle di luce.
Ma nelle opere di Sonia Mutti, traspare qualcosa di diverso: c’è una forza che costringe le figure a liberarsi dall’opprimente realtà bidimensionale della tela per diventare delle donne vere, donne che si raccontano e che ci raccontano.
Ci raccontano di attimi rubati all’intimitá, di lacrime furtive che rigano il volto, di lettere che non avremmo mai voluto leggere, di viaggi sognati e di incontri struggenti. Lo spettatore non puó restare indifferente: si lascia trasportare da queste storie, pazientemente ascolta tutto quello che questi occhi, queste labbra e questi colori riescono a comunicare.
Ed è proprio l’idea di “comunicazione” un altro punto fondamentale dell’opera di questa Artista. Infatti, Sonia Mutti, gioca sapientemente con gli stereotipi femminili che il mondo televisivo e pubblicitario giornalmente ci pongono e, partendo proprio da queste icone moderne, dá il via ad un processo di distruzione offrendo, invece, una visione disincantata e sincera dell’universo-donna, donna come madre, come figlia e come amante. Ma anche preda, oggetto del desiderio o fragile creatura sospesa tra sogno e realtà.
E diventa Pedina che si ribella alla soffocante presenza di mani maschili,
e diventa Musa cosparsa di fiori e profumi,
e diventa Strega ammaliando con le sue lunghe gambe,
e diventa, ancora una volta, Donna.




L’immagine e l’essenza
di Maria Teresa Palitta

In quale latitudine, il mistero-donna, non ha il suo canto? Il sussurro e il grido emergono, dalle profondità abissali, per rendere partecipe il cosmo, e la creatura esplode, dalle sue membra, come luce primigenia di cui si coprí la terra e si popoló nell’urgenza estrema dell’amore.
“Quello che voglio esprimere non è solo la parte estetica del soggetto, ma quanto c’è oltre la vista dell’occhio”. Il contrario ci stupirebbe, ed entriamo, nelle sue orme, nella cavitá dell’anima, per conoscere i segreti e gli estremi che fecondano l’opera’la quale nasce perché ha un di dentro da cui parte la dinamica. Cosí il fascino si adorna di ulteriori armonie: la raffinatezze fisiche diventano fuoco metafisico, in uno sfondo idoneo, che pone in risalto la figura.
Alcune opere, ad effetto monumentale, costituiscono un emblema, in un periodo basato sulle formule nella cui profondità manca la certezza di osannare il classico. Cosí, in arte, le approssimazioni trionfano.
Il desiderio di libertá, trova nell’Autrice un modello essenziale; e il superamento accademico trova l’eleganza con la quale il suggestivo e il reale diventano ala primaria per effettuare il volo.
La forza che la spinge possiede l’incantevole linguaggio dell’essere che vieta l’apparire e determina il ruolo; manifestare la vita; essere testimone, immergersi, nel mistero-donna, essendo donna, con sembianze umane e linee sovrumane, da conseguire, sul modello antico e in prospettiva eterna. La figura trascende il bio-fisico e si impone per eleganza.
È l’era moderna, le barriere sono abbattute. Il nuovo giardino della terra assomiglia all’altro, prima che Eva si svegliasse e sentisse la nuditá come tremendo castigo.
La Mutti propone il pensiero attraverso il corpo, e si libra, invadendo la traiettoria, pervadendola di linfa, poiché questo è l’alveo nel quale discende il seme fecondante. Cosí, Magnolia e Ortensia percorrono le vie dell’Eden. Le sensazioni si intersecano alla linfa stessa e producono un effetto. È l’effetto dell’arte, immagine ed essenza; l’impalpabilitá e spessore tra gli equilibri linguistici del presente-divenire, ovattato e mai sommerso, perché riceva e si unisca al resto della Creazione.
Il suo ricevere è luce, modulo perenne, ansia di cantare, attesa.
Cosí, il paesaggio e i fiori possono arricchire la scena tratta dal vivo: l’olio su tela prevale sulla tecnica mista, e la neve, o la solarità del girasole, completano lo slancio stilistico e lo rendono multiplo, come la terra su cui la donna e l’habitat si fondono, in un impeto geniale, e sfociano la tenerezza, l’attesa, il poema dell’essere, il desiderio, il bacio, il castello, il parco, l’orientamento e l’ordine.
Ogni tipo d’emozione è finalitá stessa delle cose che danno significato al mistero dal quale sono tratte.
È il fenomeno d’Artista che propone se stessa, senza imporre, con la capacitá del suono che spezza le solitudini e oltrepassa i limiti per mostrare quanto c’è oltre la vista dell’occhio. Ci sembra straordinario il fatto che l’arte sia alfabeto universale e che esprima ció che passa, attraverso la memoria, per osannare la terra con le sue altitudini e le sue pianure. È un mirabile progetto, quello della Mutti: rendere palese la coscienza, attraverso il corpo senza veli, perché sia chiaro il linguaggio, e l’innesto abbia luogo, nella memoria altrui, come seme fecondante.
Ella tende all’equilibrio e riassume, in un sogno, le capacitá dell’anima. Intanto l’amore spazia, si fa largo, emerge, a sfondo nero, e propone la diagnosi: un’estrema ricerca di libertá. Il proposito di sfiorare i vertici.





Concorsi:

1. “2° Concorso di pittura estemporanea “ del Circolo Filologico Milanese. “ Il Castello e il suo Parco” tenuto a Milano il 15 Giugno 2003. Graduatoria tra i primi 20 su 150 partecipanti.
2. “Meno 30” organizzazione Associazione Culturale Marco Valdo tenuta a Città di Savigliano (CN) il 10 settembre 2003 con opere: “ Drappo Blu”, “ Ortensia”, “ La quiete”, “ Relax in terrazzo”, “L’amante”, “La Mulatta ( Amour).
3. “ Premio Arte 2003” organizzata da Giorgio Mondatori Editoriale, Tenuto a Milano il 29 Settembre 2003 con l’opera “ Malinconia”.
4. “ Premio Tempi Moderni” organizzata dalla Ass. Culturale OmniArtis a Venturina (LI), il 31 Marzo 2006




Mostre:

1. Mostra Dal 20 Dicembre 2003 al 8 Gennaio 2004. Collettiva Tendenze Pittorico “ figurativo ritrattista” Presso la Galleria Modiglioni a Milano
2. Mostra Dal 7 febbraio 2004 al 21 febbraio 2004 . Collettiva “ Diverse ……emozioni” Presso la Galleria Minerva a Perugia
3. Mostra dal 7 Giugno 2004 al 29 Giugno 2004. Persola . Presso la Galleria “ Il Collezionista” a Roma
4. Mostra dal 5 Settembre 2004 al 26 settembre 2004. Manifestazione Artexit 04. Arte Contemporanea Cortona. Sponsorizzata dalla Galleria Minerva
5.Esposizione presso galleria Open Art Aurum base asta a TAORMINA 2008




Libri:

1. Protagonista insieme al 120 artisti al libro “ Cento Voci” pubblicato nel 2005/06, organizzato dal Critico Luciano Lepri.
2.Dizionario EnciclopedicoInternazionale d'Arte Moderna e Contemporanea 2010 Casa Editrice Alba-Ferrara

OLIO SU 4 TELE
2010

OLIO S TELA
120x90
2010

OLIO SU TELA
120x60
2010

OLIO SU TELA
50x70
2010

OLIO SU TELA
(PRIMA PARTE)
25X30
2010

OLIO SU TELA
25X30
SECONDA PRTE
2010

Afriaca Associazione Culturale Africana
Tel:0245544053 cel: E-mail: – Milano




Afriaca Associazione Culturale Africana
PRESENTA



ARTE E MUSICA “ LO SGUARDO NEL MONDO”


Il programma :
giorno 17 maggio 2010
INAUGURAZIONE

Ore 18.00
VIDEO DI LUIGI LATINO
APERTURA INAUGURAZIONE


Ore 18.30 Mostra di tutte le opere ARTE CONTEMPORANEA di artisti italiani:


• LUIGI LATINO
• MUTTI SONIA
• CLAUDIO LIA
• BEATRICE RUSPINI

Gli artisti saranno presenti personalmente all’inaugurazione






Ore 20.00: MUSICA DELLA CULTURA AFRICANA



Obiettivi

• Trasmettere attraverso l’ARTE alcuni valori importanti che purtroppo stanno scomparendo come il senso dell’amicizia, la sincerità, il rispetto, usando un linguaggio comune a tutti: la visone e l’espressione

• ASTA DI BENIFICIENZA

Lancio della raccolta di borse di studio per il progetto “Operazione Scuola Sicura 2010 - 2011” da destinarsi ai ragazzi del Togo che sono a rischio abbandono gli studi.



Data inizio:

Inizio 17 maggio 2010 con inaugurazione principale
data termine 2 giugno 2010
( 15 giorni di pura cultura)


Inaugurazione



“Un viaggio tra i colori e le suggestioni dell’ arte astratta e figurativa, assaporando il fascino della cultura, della creatività. In prima linea l'arte, mischiata alla suggestiva musica del grande continente.
Attraverso la musica e la percezione visiva di due mondi che si uniscono, come due fratelli, che vogliono esprimere ogni emozione dell’essere umano:
la felicità e la gioia di vivere durante le feste, la fierezza e la distinzione in occasioni più solenni, l’emozione e la devozione durante le cerimonie religiose, la forza e l’eroismo, la seduzione e l’amore, ma anche quelle ombre chiamate distruzione dell’anima…
Un insieme di emozioni uniche, che vanno espandersi nel cuore e nella mente di ogni persona presente.


Vi presenteremo le tante Tendenze e pensieri di due mondi

Incontrerete “Culture” e “Tradizioni” diverse tra loro ma tutte egualmente importanti
Incontreremo, cielo, terra, acqua fuoco, stati d’animi forti ed emozioni contrastanti



Ore 18.00 – ARTE “ LO SGUARDO NEL MONDO”


Artisti italiano che espongono varie opere
Da arte astratta a arte figurativa


Gli artisti saranno presenti all’inaugurazione e saranno presenti in giorni alternati per tutta la durata della mostra per discutere della propria opera ai visitatori


Nel corso della serata di inaugurazione sarà proiettato un video di LUIGI LATINO



DURANTE LA SETTIMANA

Verrà allestita un asta di beneficienza dove gli artisti doneranno alla associazione una o piu opere per contribuire al progetto scuola sicura.


Ore 20.30 - MUSICA


Dopo il successo ottenuto nelle QUATTRO edizioni di Milano, ecco per il primo anno arrivare a Bari la manifestazione che vede le percussioni protagoniste indiscusse. La “Notte delle Percussioni” intratterrà con musica dell’ Africa occidentale e centrale, paesi nei quali la magia e il ritmo della danza al suono dei tamburi, suscitano un’ atmosfera suggestiva e carica di energia, ma non solo gli artisti presenti mostreranno la loro arte anche a Bari e Galatina.
Dopo questa edizione, sarà allestita una seconda mostra intitolato “LO SGUARDO DELL’ANIMA” , colori, emozioni, tendenze varie, nella splendida Roma, la grande capitale della cultura.
Africa sarà presente per l’inaugurazione con i suoni, i colori e le sue atmosfere suggestive
I suoni i colori entrano profondamente dentro di noi.
L'essenza del tamburo è la vibrazione della visione. Ogni suono, ogni colore nasce su una frequenza unica e diversa da tutte le altre.
Le percussioni, con le loro vibrazioni dell’arte, ci riportano in armonia con la Natura e con i toni bassi ci rimettono in contatto con la Madre Terra e con le nostre radici. Per gli Africani il tamburo è sacro: espressione della verità divina deve essere rispettato, curato, non va prestato, entra a far parte di te. Ti accompagnerà nei momenti di gioia, di riflessione, di tristezza: non ti sentirai più solo.
L’arte e la parte di noi che nessuno riesce o non vuol fare uscire ..
E un’emozione e l’esasperazione di ogni essere umano..
Grande, unica…arte=Te




Gran Finale


Sara aperto a tutto al pubblico, amici, parenti ecc ecc.. un rinfresco presso la sala principale completamente gratuito
Durante la serata si potrà discutere con i vari artisti e godere lo spettacolo musicale
E non solo durante la serata puoi diventare protagonista.
Una parte della serata sarà dedicata al pubblico che ha l'opportunità di salire sul palco e diventare protagonista! Per chi lo desidera, può salire sul palco al ritmo di percussioni e danza con gli artisti.

L'associazione Roberta Smedili nasce a Milazzo il 15 febbraio 2009, per ricordare Roberta Smedili, morta all'età di 23 anni per un aneurisma all'aorta.
Tramite la nostra associazione collaboriamo attivamente con l’UNICEF, attraverso i canali nazionali, (orchidea, pigotte, AIDS), ma il nostro punto forte è una manifestazione che si svolge ogni anno nella città di Milazzo, denominata “il sorriso di Roberta per l’UNICEF” con la quale raccogliamo fondi per aiutare i bambini dei paesi più poveri del pianeta, e nel contempo teniamo vivo il ricordo di Roberta verso tutti quelli che l’hanno conosciuta.
Nel maggio 2009 abbiamo indetto un concorso di pittura ed una mostra fotografica riservato ai figli dei dipendenti della Raffineria di Milazzo, mettendo in vendita con offerta libera i dipinti e le foto con il cui ricavato, abbiamo aiutato l’UNICEF attraverso il progetto “Bolivia – uniti contro lo sfruttamento dei bambini”.
Nel maggio 2010 il concorso di pittura è stato indetto per gli alunni delle scuole medie della città di Milazzo, i dipinti sono stati messi in vendita con offerta libera ed il ricavato è stato interamente consegnato all’UNICEF per il progetto “HAITI – un aiuto ed una speranza ai bambini vittime del terremoto.
Queste manifestazioni hanno il patrocinio oltre che dall’UNICEF anche della Città di Milazzo.
Siamo presenti a livello locale da un paio di anni, ma già abbiamo una certa rilevanza sui quotidiani a livello locale e regionali, oltre che ampia visibilità nei siti web a livello nazionale, televisioni locali e TG3 Sicilia, oltre che sul sito UNICEF nazionale.
Siamo già al lavoro per organizzare la terza edizione della manifestazione del sorriso di Roberta per l'UNICEF che si terrà a Milazzo (ME) nel mese di Maggio 2011 alla quale parteciperanno un centinaio di artisti provenienti da ogni parte d'Italia.
I quadri esposti saranno messi in vendita con un offerta minima e tutto il ricavato sarà interamente devoluto all'UNICEF.




Website

L'associazione Roberta Smedili nasce a Milazzo il 15 febbraio 2009, per ricordare Roberta Smedili, morta all'età di 23 anni per un aneurisma all'aorta.
Tramite la nostra associazione collaboriamo attivamente con l’UNICEF, attraverso i canali nazionali, (orchidea, pigotte, AIDS), ma il nostro punto forte è una manifestazione che si svolge ogni anno nella città di Milazzo, denominata “il sorriso di Roberta per l’UNICEF” con la quale raccogliamo fondi per aiutare i bambini dei paesi più poveri del pianeta, e nel contempo teniamo vivo il ricordo di Roberta verso tutti quelli che l’hanno conosciuta.
Nel maggio 2009 abbiamo indetto un concorso di pittura ed una mostra fotografica riservato ai figli dei dipendenti della Raffineria di Milazzo, mettendo in vendita con offerta libera i dipinti e le foto con il cui ricavato, abbiamo aiutato l’UNICEF attraverso il progetto “Bolivia – uniti contro lo sfruttamento dei bambini”.
Nel maggio 2010 il concorso di pittura è stato indetto per gli alunni delle scuole medie della città di Milazzo, i dipinti sono stati messi in vendita con offerta libera ed il ricavato è stato interamente consegnato all’UNICEF per il progetto “HAITI – un aiuto ed una speranza ai bambini vittime del terremoto.
Queste manifestazioni hanno il patrocinio oltre che dall’UNICEF anche della Città di Milazzo.
Siamo presenti a livello locale da un paio di anni, ma già abbiamo una certa rilevanza sui quotidiani a livello locale e regionali, oltre che ampia visibilità nei siti web a livello nazionale, televisioni locali e TG3 Sicilia, oltre che sul sito UNICEF nazionale.
Siamo già al lavoro per organizzare la terza edizione della manifestazione del sorriso di Roberta per l'UNICEF che si terrà a Milazzo (ME) nel mese di Maggio 2011 alla quale parteciperanno un centinaio di artisti provenienti da ogni parte d'Italia.
I quadri esposti saranno messi in vendita con un offerta minima e tutto il ricavato sarà interamente devoluto all'UNICEF.




Website

L'associazione Roberta Smedili nasce a Milazzo il 15 febbraio 2009, per ricordare Roberta Smedili, morta all'età di 23 anni per un aneurisma all'aorta.
Tramite la nostra associazione collaboriamo attivamente con l’UNICEF, attraverso i canali nazionali, (orchidea, pigotte, AIDS), ma il nostro punto forte è una manifestazione che si svolge ogni anno nella città di Milazzo, denominata “il sorriso di Roberta per l’UNICEF” con la quale raccogliamo fondi per aiutare i bambini dei paesi più poveri del pianeta, e nel contempo teniamo vivo il ricordo di Roberta verso tutti quelli che l’hanno conosciuta.
Nel maggio 2009 abbiamo indetto un concorso di pittura ed una mostra fotografica riservato ai figli dei dipendenti della Raffineria di Milazzo, mettendo in vendita con offerta libera i dipinti e le foto con il cui ricavato, abbiamo aiutato l’UNICEF attraverso il progetto “Bolivia – uniti contro lo sfruttamento dei bambini”.
Nel maggio 2010 il concorso di pittura è stato indetto per gli alunni delle scuole medie della città di Milazzo, i dipinti sono stati messi in vendita con offerta libera ed il ricavato è stato interamente consegnato all’UNICEF per il progetto “HAITI – un aiuto ed una speranza ai bambini vittime del terremoto.
Queste manifestazioni hanno il patrocinio oltre che dall’UNICEF anche della Città di Milazzo.
Siamo presenti a livello locale da un paio di anni, ma già abbiamo una certa rilevanza sui quotidiani a livello locale e regionali, oltre che ampia visibilità nei siti web a livello nazionale, televisioni locali e TG3 Sicilia, oltre che sul sito UNICEF nazionale.
Siamo già al lavoro per organizzare la terza edizione della manifestazione del sorriso di Roberta per l'UNICEF che si terrà a Milazzo (ME) nel mese di Maggio 2011 alla quale parteciperanno un centinaio di artisti provenienti da ogni parte d'Italia.
I quadri esposti saranno messi in vendita con un offerta minima e tutto il ricavato sarà interamente devoluto all'UNICEF.




Website

Hipponion Arte è un progetto creato per dare forza e visibilità all’arte in tutte le sue forme, esso nasce dalla volontà e dalla voglia di far rivivere ed avvicinare le nuovi generazioni all’arte facendogli riscoprire tutto lo splendore e la cultura che la nostra amata terra possiede e tutt’oggi è sommersa da burocrazie e povertà di strutture.Hipponion arte vuole essere un punto di riferimento capace di accogliere artisti di ogni genere per dar loro la possibilità di emergere e lanciarli verso nuove frontiere.

Il progetto vuole creare un mix tra passato e presente donando la possibilità a giovani artisti contemporanei di farsi conoscere affinchè il loro contributo di cultura rimanga nella storia della nostra terra ed allo stesso tempo deve essere un tetto di memoria degli artisti che un tempo hanno regalato emozioni attraverso la magia della loro arte .

Hipponion Arte si divide in due settori:

1 - telematico .

2- reale .

Il settore telematico è composto da un portale internet capace di raccogliere centinaia di artisti e dare la possibilità ad ognuno di essi di pubblicizzare e vendere le proprie opere .

Il portale è composto da numerose sezioni per poter creare un indotto innovativo tra arte cultura e commercio che dii forza non solo agli artisti ma anche ai tantissimi commercianti della provincia di Vibo Valentia, della Calabria e di altre regioni tramite una sezione e- commerce dove tantissimi commercianti possono aprire una pagina telematica per promuovere e vendere i propri prodotti .



Nel sito si prevede la creazione di:

1- pagina dedicata a una galleria virtuale dove possono esporre tantissimi artisti e che rispecchia la galleria reale che a breve tempo sarà aperta per dare la possibilità alla comunità di ammirare le loro creazioni.

2- la creazione di una pinacoteca virtuale che rispecchia sempre la pinacoteca reale dove saranno esposte le opere di centinaia di artisti che nel passato hanno fatto grande il nome della Calabria. Il museo darà la possibilità alle nuove generazioni e alla comunità tutta di conoscere e riscoprire il mondo dell’arte in ogni sua forma e che oggi nella nostra provincia non esiste.

3- la creazione di una pagina eventi per immettere in rete qualsiasi evento legato al mondo dell’arte che verrà allestito nel comune, nella provincia e nella regione .

4- la creazione di una chat e un forum affinchè ogni artista o appassionato di arte possa scambiare opinioni e dibattiti sulla materia .

5- la creazione di una pagina e-commerce dove tantissime attività commerciali possono pubblicizzare e vendere on line i loro prodotti facendo conoscere le loro attività e i loro prodotti ovunque .



Il secondo settore prevede :

1- Apertura di una galleria d’arte a Vibo Valentia con un ampio spazio espositivo affinchè pittori, scultori, maestri della ceramica , maestri della carta pesta , orafi , incisori, maestri del ferro battuto e antiquari possono avere la possibilità di esporre e vendere le loro opere .

2- Apertura nella stessa sede di una pinacoteca reale (come già sopra citato).

3- La galleria avrà il compito di creare eventi e portare l’arte nelle piazze della Calabria e non solo . Il progetto prevede di portare l’arte in giro per i paesi, le città e le fiere che si verranno a creare con lo scopo di far avvicinare all’arte il maggior numero possibile di visitatori. Ciò darà occasione di prestigio alla città di Vibo Valentia e alla Calabria intera in quanto si vuole creare un indotto capace di dare vantaggio a tutte le attività artigianali ed economiche che lavorano nella nostra regione e che attualmente non hanno nessun punto di riferimento per la valorizzazione dei loro prodotti .



Si vuole aprire una finestra in un mondo dove attualmente tutto permane nell’ombra a causa di mancanza di strutture e organizzazioni capaci di organizzare e pubblicizzare un settore che rimane il cuore pulsante dell’economia calabrese .Punto di forza della galleria è la creazione di percorsi artistici con l’ausilio di gemellaggi con altre gallerie presenti sul territorio e non, e accordi di collaborazione con altri enti che vorranno avvicinarsi al prestigioso mondo dell’arte , con la possibilità di progettare scambi culturali anche con altri comuni ,province e regioni .

Concorsi:

1. “2° Concorso di pittura estemporanea “ del Circolo Filologico Milanese. “ Il Castello e il suo Parco” tenuto a Milano il 15 Giugno 2003. Graduatoria tra i primi 20 su 150 partecipanti.
2. “Meno 30” organizzazione Associazione Culturale Marco Valdo tenuta a Città di Savigliano (CN) il 10 settembre 2003 con opere: “ Drappo Blu”, “ Ortensia”, “ La quiete”, “ Relax in terrazzo”, “L’amante”, “La Mulatta ( Amour).
3. “ Premio Arte 2003” organizzata da Giorgio Mondatori Editoriale, Tenuto a Milano il 29 Settembre 2003 con l’opera “ Malinconia”.
4. “ Premio Tempi Moderni” organizzata dalla Ass. Culturale OmniArtis a Venturina (LI), il 31 Marzo 2006




Mostre:

1. Mostra Dal 20 Dicembre 2003 al 8 Gennaio 2004. Collettiva Tendenze Pittorico “ figurativo ritrattista” Presso la Galleria Modiglioni a Milano
2. Mostra Dal 7 febbraio 2004 al 21 febbraio 2004 . Collettiva “ Diverse ……emozioni” Presso la Galleria Minerva a Perugia
3. Mostra dal 7 Giugno 2004 al 29 Giugno 2004. Persola . Presso la Galleria “ Il Collezionista” a Roma
4. Mostra dal 5 Settembre 2004 al 26 settembre 2004. Manifestazione Artexit 04. Arte Contemporanea Cortona. Sponsorizzata dalla Galleria Minerva
5.Esposizione presso galleria Open Art Aurum base asta a TAORMINA 2008
6.Mostra arte contemporanea presso Auditorium di Milano via Ca'Granda 19 con patrocinio del comune di milano




Libri:

1. Protagonista insieme al 120 artisti al libro “ Cento Voci” pubblicato nel 2005/06, organizzato dal Critico Luciano Lepri.

Tecnica : olio su tela o innesti con tecnica mista