Y2NF abstract geometric art a minimalist composition (2023) Arte digital por Si Levin
Impresiones "Fine-Arts" en papel
Es un proceso de impresión en papel de arte usando tintas pigmentadas de muy alta calidad e impreso en muy alta definición. Su nivel de conservación es excepcional (más de 100 años), su calidad, profundidad y riqueza de matices supera la clásica impresión fotográfica en papel argentino.
Acabado brillante
Además de su grosor excepcional, el papel de fibra está compuesto de una base de alfa-celulosa sin ácido y está cubierto con sulfato de bario y una capa microporosa que mejora la absorción de pigmentos durante la impresión. Con un color blanco puro, no amarillento a claro, este papel está especialmente diseñado para resistir y envejecer. Es utilizado por los principales museos de todo el mundo, ya que ofrece una resolución excelente, y ofrece colores profundos y densos.
Obra de arte "Fine Art" - Acabado brillante sobre papel base de fibra 325 g.
Nuestras impresiones y reproducciones de gama alta
ArtMajeur solo utiliza papeles naturales con pH neutro, resistentes y de alta calidad, seleccionados de fabricantes de papel de renombre
Nuestra impresora maestra presta atención constante, ya sea en términos de control de color o respeto por la cadena gráfica. Nuestro alto nivel de exigencia de calidad es un activo importante de las impresiones artísticas enmarcadas de ArtMajeur.
Para los artistas! Usted ayuda a los artistas a vivir de su trabajo. Reciben el pago de sus derechos cada vez que usted compra sus impresiones.
Acerca de nuestras impresionesCompre una licencia para utilizar esta imagen en su sitio web, su comunicación o para vender productos derivados.
Usage: Licencia web
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| Dimensiones del archivo (px) | 1500x1500 |
| Uso en todo el mundo | Sí |
| Uso en multi-soporte | Sí |
| Uso en cualquier tipo de medio | Sí |
| Derecho de revender | No |
| Número máximo de impresiones | 0 (Zero) |
| Productos destinados a la venta | No |
Descargar inmediatamente después de la compra
Esta imagen está disponible para descargar con una licencia: puedes descargarlos en cualquier momento.
Restricciones
Todas las imágenes de ArtMajeur son obras de arte originales creadas por artistas, todos los derechos están estrictamente reservados. La adquisición de una licencia da derecho a usar o explotar la imagen bajo los términos de la licencia. Es posible realizar modificaciones menores tales como reenfocar o reenfocar la imagen para que se ajuste perfectamente a un proyecto, sin embargo, está prohibido realizar cualquier modificación que pudiera dañar la obra original. En su integridad (modificación de formas, Distorsiones, corte, cambio de colores, adición de elementos, etc ...), a menos que se obtenga previamente una autorización por escrito del artista.
Licencias personalizadas
Si su uso no está cubierto por nuestras licencias estándar, póngase en contacto con nosotros para obtener una licencia personalizada.
Banco de imágenes de arte-
Este trabajo es una "edición abierta"
Arte digital,
Impresión Giclée / Impresión digital
- Dimensiones Varios tamaños disponibles
- Varios apoyos disponibles (Papel de bellas artes, Impresión sobre metal, Impresión sobre lienzo)
- Enmarcado Enmarcado disponible (Marco flotante + bajo vidrio, Marco + bajo vidrio acrílico)
- Estado de la obra de arte La obra de arte está en perfectas condiciones
- Imagen generada por IA El artista creó esta imagen utilizando tecnología de inteligencia artificial.
- Categorías Minimalismo Geométrico
The image is a minimalist composition featuring geometric shapes. It consists of two squares — one yellow and one black — overlapping at an angle. The stark contrast against the white background creates a visually striking effect. This abstract design could evoke discussions on color theory, simplicity and boldness in art. Overall it's a captivating piece that invites contemplation.
"Minimalism in Art" is a fascinating topic to think about! Minimalism, as a style in art, strives for simplicity and purity of form, simplification of elements and removal of unnecessary details. It can be a very effective way of communicating ideas and emotions through minimal means.
Minimalist wall art can create a unique atmosphere in a room, highlighting the space and adding depth to it. Single-color paintings, geometric shapes, abstract compositions - all this can be used to create a minimalist design.
One of the key principles of minimalism is the idea of “less is more.” This means that it is often not the number of elements in paintings that is important, but their arrangement, shape and interaction with the surrounding space.
Minimalism also emphasizes the importance of space and silence, which is especially relevant in today's information-visually saturated world. This encourages us to slow down and pay attention to the simple but significant details around us.
Additionally, minimalist art can be interpreted differently by each viewer, adding depth and versatility to it.
abstract art, yellow painting, black art
Temas relacionados
Simon Levin es un aclamado artista contemporáneo cuya obra explora los reinos de la abstracción, la serendipia y la belleza inherente a la imperfección. Conocido por su singular fusión de color, textura y forma, sus creaciones suelen inspirarse en patrones naturales, principios científicos y la fluidez de la expresión humana.
CERTIFICADOS DE PREMIO:
"Artista Contemporáneo Destacado del 2024" (LISTA DE ORO)
Premio Mente Maestra 2025
Premio a la Excelencia Creativa 2025
Su exploración de la abstracción está profundamente arraigada en la creencia de que el arte puede surgir orgánicamente mediante la interacción entre el artista y el medio. Caracterizadas por trazos audaces y complejas superposiciones, sus piezas crean composiciones dinámicas que invitan al espectador a experimentar la intersección del orden y el caos. Esta filosofía de aceptar la incertidumbre y descubrir patrones ocultos resuena en toda su obra.
***
Cuando un artista como Simon Levin recibe un premio internacional y es incluido en la Lista de Oro de los mejores, es señal de un logro profesional importante en su carrera.
Para Simon Levin — Credibilidad y reconocimiento:
Este premio es un reconocimiento internacional a su excelencia artística, situándolo entre los artistas más respetados que trabajan en un contexto global.
Oportunidades de exhibición y publicación:
Estar en la Lista de Oro a menudo atrae la atención de curadores, galerías y publicaciones de arte, lo que aumenta las posibilidades de ser invitado a prestigiosas exposiciones, ferias y catálogos.
Mayor valor de mercado:
El reconocimiento generalmente conduce a un aumento en el valor de mercado de sus obras, ya que los compradores comienzan a asociar su nombre con un mérito artístico demostrado y un potencial de inversión.
Red ampliada:
Abre puertas a colaboraciones y redes en el mundo del arte, incluso con asesores de arte, coleccionistas, instituciones y museos.
Para coleccionistas: confianza en la inversión:
Coleccionar una obra de un artista de la Lista de Oro como Levin se considera una inversión inteligente y prestigiosa. El valor de las piezas existentes y futuras tiene mayor probabilidad de revalorizarse, lo que atrae a coleccionistas e inversores serios.
Procedencia y prestigio:
El arte de un maestro reconocido tiene una procedencia de élite. Poseer una pieza así añade prestigio y prestigio intelectual a una colección, especialmente en círculos que valoran obras seleccionadas y avaladas por la crítica.
Demanda del mercado:
Con una mayor visibilidad, la demanda del trabajo de Levin puede crecer, lo que genera una disponibilidad limitada y posiblemente una mayor competencia de adquisición.
Efecto en las ventas de pinturas:
Mayor demanda. Coleccionistas, galerías e incluso museos podrían mostrar un mayor interés, lo que podría resultar en listas de espera más largas o precios más altos.
Alcance de mercado más amplio:
La inclusión en listas globales ayuda a acceder a los mercados de arte internacionales, ampliando la base de coleccionistas más allá del público local o nacional.
Posicionamiento más fuerte para subastas y reventas:
Sus obras adquieren un perfil de reventa más fuerte, lo que resulta atractivo tanto para el mercado primario como para el secundario.
En resumen, este reconocimiento marca un punto de inflexión: Simon Levin pasa de ser un artista talentoso y poético a una figura internacional consolidada. Enriquece su legado y ofrece a los coleccionistas recompensas tanto estéticas como económicas.
-
Nacionalidad:
ALEMANIA
- Fecha de nacimiento : 1977
- Dominios artísticos: Obras de artistas con valor de artista certificado,
- Grupos: Artistas certificados Artistas Alemanes Contemporáneos
