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Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
Artmajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés Artmajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Œuvre d'art originale
Peinture,
Huile
sur Toile
- Dimensions Hauteur 79,9in, Largeur 123,6in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Classicisme Mythologie
L'œuvre présente neuf figures mythologiques dans un jardin luxuriant, arrangées presque comme une scène de danse. Au centre, on trouve Vénus, la déesse de l'amour, sous un baldaquin de myrte, son arbre associé. Au-dessus d'elle, Cupidon, son fils, vole les yeux bandés, prêt à décocher une flèche.
À gauche, les trois Grâces, figures de la beauté et de la créativité, dansent en tenue diaphane, tenant les mains, tandis que Mercure, avec son caducée, disperse les nuages d'hiver pour préparer le chemin au printemps. À droite, on voit Zéphyr, le vent de l'ouest, en train d'enlacer Chloris, qu'il transforme en Flora, la déesse des fleurs, qui disperse des fleurs qui symbolisent l'abondance du printemps.
Les couleurs utilisées par Botticelli sont douces et harmonieuses, avec des verts luxuriants du jardin et des robes richement détaillées qui évoquent les textures des tissus précieux. L'arrière-plan est un verger dense et fleuri qui renforce l'idée d'un monde clos et idéalisé.
Cette peinture est célèbre pour sa composition gracieuse et son exécution détaillée, reflétant les idéaux néoplatoniciens de la beauté divine et terrestre, un thème populaire parmi les intellectuels de la Florence de l'époque.
Thèmes connexes
Sandro Botticelli, de son vrai nom Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, est né à Florence, en Italie, vers le milieu des années 1440. Dans sa jeunesse, il travaille comme apprenti chez un orfèvre, puis chez le célèbre peintre Filippo Lippi. À quarante ans, Botticelli est devenu un maître et a participé à la décoration de la chapelle Sixtine. Il est mort en 1510. Peintre italien de la Renaissance, il fait partie du mouvement artistique de l'école florentine. C'est là qu'il est allé à l'école et a appris sous l'œil et les conseils de Lorenzo de Médicis.Primavera et La Naissance de Vénus sont deux des œuvres les plus connues de Botticelli. Botticelli était l'un des artistes les plus célèbres de toute l'Italie à l'époque où il était le plus productif et le plus prospère.
- Nationalité: ITALIE
- Date de naissance : 1500 (Date approximative)
- Domaines artistiques: Représenté par une galerie,
- Groupes: Artistes Contemporains Italiens Artistes présentés par une galerie