Симоне Завагли Маттотти
Основанная в 2008 году Риной Завальи, Galerie Martel зарекомендовала себя как пионер в продвижении графического и повествовательного искусства. Эта парижская галерея не ограничивает себя традиционными рамками современного искусства, а предприняла смелый шаг в защиту комиксов как самостоятельной формы искусства — авангардное видение, которое сегодня принесло ей международное признание. В ноябре 2024 года галерея достигла нового рубежа, открыв второе пространство в Брюсселе по адресу Шоссе д'Иксель, 337, что еще больше укрепило ее миссию по разрушению художественных барьеров.
Место самовыражения для многопрофильных художников
С момента своего основания Galerie Martel уделяет особое внимание разнообразию художественных практик. Будь то живопись, иллюстрация, анимация или комиксы, здесь приветствуются художники, чей визуальный язык выходит за рамки устоявшихся категорий. Такие известные личности, как Арт Шпигельман и Лоренцо Маттотти, соседствуют с многообещающими молодыми талантами, такими как Зефир и Ян Кебби, открывая панораму столь же богатую, сколь и уникальную.
В настоящее время в брюссельском пространстве представлены работы Брехта Ванденбрука, фламандского художника, чье творчество черпает вдохновение у мастеров примитивной живописи, таких как Босх и Питер Брейгель, сочетая их с отсылками к современной цифровой и телевизионной культуре. Поразительная встреча прошлого и настоящего, типичная для художественной линии, отстаиваемой галереей.
Брехт Ванденбрук, По следам Святого Христофора, 2022, акрил на бумаге, 110 x 73 см
Пространство для размышлений и открытий
Тщательно выбранное местоположение галереи в Брюсселе, в районе Иксель, не имеет значения. Этот сектор, находящийся в процессе полной трансформации и поиска идентичности, предлагает разнообразную атмосферу на каждой улице. Когда Рина Завальи и ее команда впервые обнаружили это светлое пространство с открытой планировкой, они сразу же увидели в нем отголосок своего бывшего парижского адреса. Однако здесь типичная брюссельская архитектура привносит новую динамику с характерными для городских зданий удлиненными объемами и великолепным небольшим садом, который придает этому месту неповторимый колорит.
То, что изначально было всего лишь потенциалом, быстро превратилось в проект: потребовалось несколько месяцев работы, чтобы превратить это место в настоящую жемчужину. Сегодня эта «маленькая жемчужина» в полной мере отражает дух галереи: теплый, открытый, живой. Два патио, заполненных цветами, — настоящие оазисы спокойствия — способствуют созданию атмосферы, располагающей к размышлениям.
Галерея рассчитывает на эту дружелюбную атмосферу, чтобы пробудить любопытство публики. Прохожие, привлеченные работой в витрине, любители искусства, ищущие новые открытия, или коллекционеры из Нью-Йорка, Сингапура или других мест: все они находят внимательный прием, способствующий диалогу. Для Рины Завальи важно, чтобы галерея оставалась ярким местом, куда люди приходят по желанию, случайно или по страсти, и где они также открывают для себя новых художников, которые заставляют сердце этого места биться.
Передовая программа с глобальным охватом
Несмотря на то, что редакционная линия Galerie Martel намеренно специализирована, она получает выгоду от более широкой аудитории. Регулярное присутствие компании на таких ярмарках, как Drawing Now и Art Paris, демонстрирует ее способность обновляться, утверждая при этом сильное видение графического искусства. Эти выставки и участие в них позволили многим художникам разработать новые визуальные стили и расширить границы своего искусства.
Галерея также сотрудничает с многочисленными крупными культурными учреждениями: от Центра Помпиду до Фонда Картье, включая международные музеи, такие как Музей карикатуры в Базеле и Palazzo Blu в Италии. Такое сотрудничество укрепляет его роль связующего звена между художественной сценой, музеями и широкой общественностью.
Лоренцо Маттотти «Dal balcone», 2025, акрил на холсте, 140 x 92 см
Приверженность служению творению
Помимо самих работ, Galerie Martel движет настоящая философия художественной поддержки. Отвергая иерархии между формами искусства, он предоставляет художникам пространство для свободы, экспериментов и признания. Человеческие отношения играют центральную роль: в основе всего опыта лежит общение с художниками, посетителями и коллекционерами.
Защищая комиксы как полноценную форму искусства, создавая гостеприимные и требовательные пространства и поощряя появление новых визуальных голосов, Galerie Martel помогает перерисовывать контуры современного художественного ландшафта. В постоянно меняющемся мире она напоминает нам, что графическое искусство — это не просто то, на что можно смотреть, но и то, что нужно в полной мере прочувствовать.
Nicolas Sarazin
| Журнал ArtMajeur
