Встречайте и открывайте для себя

«В детстве я вдохновился идеей стать художником, наблюдая за тем, как рисует мой отец. Он хотел стать художником, но из-за жизненных обстоятельств не смог».

Цю Сяофэй – современный китайский художник, известный своими интроспективными картинами, которые сочетают фигурацию и абстракцию для исследования памяти, подсознательного и психологических ландшафтов. Его работа захватывает зрителей своей эмоциональной глубиной, многослойными текстурами и выразительным визуальным языком.

«После сложного периода в моей жизни, примерно в 50 лет, я начала брать уроки живописи, чтобы побаловать себя чем-то прекрасным и вдохновляющим. Положительный опыт, полученный там, оказал неизгладимое влияние на мою жизнь и регулярно даёт мне новые творческие импульсы, которые и по сей день остаются важной частью моей жизни».

Гед Куинн — британский современный художник, известный своим объединением классической пейзажной живописи с сюрреалистическими, политическими и историческими нарушениями, которые бросают вызов традиционным нарративам. Его богато детализированные работы исследуют темы памяти, идеологии и разложения, что принесло ему международное признание и место в крупных коллекциях и выставках.

« Ничто не подталкивало меня к творчеству, это страсть, которая родилась и расцвела сама собой, и мы становимся художниками, как только начинаем творить, так что это идёт рука об руку, хочу сказать. Я начал с макро и исследовал все другие техники, пока не появилось желание и потребность выразить свои эмоции после жизненных испытаний. Поэтому я в итоге пришёл к использованию в искусстве слёз или сладости счастья».

Алессандро Дешон, родившийся в Манагуа в 1993 году, — художник-самоучка. Его яркие работы сочетают в себе чистые эмоции, личный символизм и неоэкспрессионистскую энергию. Его живопись, пронизанная любовью, памятью и центральноамериканской самобытностью, поражает своей искренностью, визуальной плотностью и глубоким смыслом. Между контролируемым хаосом и скрытой нежностью каждое полотно — это крик души, одновременно интимный и всеобъемлющий. Это произведение, которое нужно открывать, чувствовать… и внимательно изучать.

Фархад Мошири является пионером иранского современного искусства, известным своим сочетанием традиционной персидской эстетики с западной поп-культурой для исследования тем идентичности, потребительства и культурного контраста. С помощью таких материалов, как блестки, вышивка и найденные объекты, он создает визуально впечатляющие, ироничные работы, которые заслужили ему международное признание и видное место в глобальном арт-дискурсе.

С 13 июня по 22 сентября 2025 года Центр Помпиду предоставляет полную свободу действий Вольфгангу Тильмансу , знаковой фигуре современной фотографии. Выставка «Ничто не подготовило нас к этому – Всё подготовило нас к этому» проходит в Библиотеке публичной информации (Bpi) и превращается в захватывающую инсталляцию . Стремясь демократизировать искусство , дом моды CELINE предлагает вам привилегию четырёх дней бесплатного посещения выставки.

«Я родился в фавеле к северу от Рио-де-Жанейро, и искусство с самого начала открылось мне как способ уйти от ограничивающей реальности вокруг меня, как способ создать свой собственный язык, преобразовать структурное насилие в творческую энергию».

«Мне всегда нравилось заниматься творчеством и рукоделием. В подростковом возрасте я сама придумывала и шила одежду. Позже я коллекционировала антикварную мебель, ремонтировала и реставрировала ее. Создание чего-либо своими руками, проявление творческих способностей всегда приносило мне огромную радость, и это прекрасный баланс».