Серый цвет в истории искусства

Futuretico, Цифровые умственные роды , 2022. Картина, уголь/карандаш/цветные карандаши на бумаге, 60 x 42 см.

Серый цвет: значение, символика и терапевтическая функция

Серый — типичный цвет пасмурных зимних дней, камней, бессознательно нагроможденных на пляжах, древних памятников, холодной одежды, которую носят рабочие, самых разнообразных технологических инструментов, культового яблочного яблока и волос, которые приходят с уходом. лет, является результатом особого оттенка, полученного при смешении черного и белого. Именно потому, что он находится посередине между двумя последними ахроматическими оттенками, серый вызывает в памяти неопределенность, а также моменты приостановки, неуверенности и сомнения, о чем свидетельствуют выражения «серая зона», употребляемые, когда хотят говорить о неясное понятие «серый кардинал», используемое для обозначения влиятельного человека, работающего за кулисами; «серое вещество», намекающее почти на тайну разума; и «серая личность», чтобы описать человека, склонность которого явно нехаризматична и довольно сдержанна. На самом деле серый — это цвет замкнутых, сдержанных и вдумчивых, тех личностей, которые обычно не навязывают свои решения, всегда проявляя способность уважать, именно благодаря своему миролюбивому присутствию, взгляды других. Однако за этим уступчивым отношением скрывается древняя душа, ставшая самой собой, потому что, пройдя бесчисленные жизненные испытания, она сумела развить огромную мудрость, которая, предлагаемая только тем, кто действительно способен слушать, выражается в несколько консервативная, стабильная, надежная и почти умиротворяющая манера, лишенная бурных эмоциональных всплесков. Наконец, когда дело доходит до цветотерапии, альтернативной медицины, которая рассматривает цвета как свою сильную сторону, серый цвет представляет собой очень ценный оттенок, который, способный защитить наш разум от слишком сильных эмоций, напряжения и негативных энергий, естественным образом предрасполагает к здоровому образу жизни. отрешенность и мотивирующее стремление к авторитету. Следовательно, вышеупомянутый оттенок часто оказывается фаворитом руководителей и бизнесменов, которым по понятным причинам необходимо излучать надежность, трезвость и строгое постоянство. Кроме того, цветотерапия также рассматривает серый цвет как средство борьбы с гиперактивностью, способствуя той стабильности и сидячему образу жизни, которые помогают проводить множество рабочих часов, проведенных перед компьютером, с большей безмятежностью. Итак, узнав о «силах» указанного цвета, чего вы ждете, чтобы носить несколько оттенков этого оттенка, чтобы спокойно и мотивированно встретить «травму» утра понедельника?

Энтони Смит, Наблюдение , 2022. Холст, акрил, 60 x 50 см.

Анджело Дипьетрантонио, Sos , 2021. Дерево, акрил, 50,8 x 50,8 см.

Серый цвет в истории искусства

Что касается этимологии слова, термин «серый» происходит от германского слова grīs , которым он использовался для обозначения человека с тростью, седого человека, то есть фигуры, отличавшейся волосами цвета соли и перца. Однако, говоря об истории вышеупомянутого цвета, стоит подчеркнуть, что на протяжении всей античности и средневековья он определялся как оттенок бедняков, поскольку это был типичный оттенок неокрашенной шерсти, который носили менее богатые люди. классов, а также монахами и монахами, которые хотели подчеркнуть свое состояние смирения. Только начиная с эпохи Возрождения серый приблизился к благородной популярности черного цвета, с которым он хорошо сочетался как в мире моды, так и в искусстве. В последнем случае, в частности, представляется необходимым указать, каким образом, если вначале художники создавали названный цвет, просто смешивая черное и белое, то с течением времени они стали получать его также путем смешивания красного, синего, желтого и белого. , с помощью процесса, способного генерировать несколько различных оттенков серого. Именно в этом богатом контексте, начиная с XVI века, на первый план вышла техника гризайль, которая, использовавшаяся великими мастерами калибра Рембрандта и Микеланджело, состоит из украшения, или картины, выполненной в монохромный, преследует цель воспроизведения света и тени с помощью различных оттенков серого. Кроме того, такой нюанс, помимо того, что использовался для подготовки основы, на которую наносился либо золотой, либо телесный цвет, использовался еще и в качестве фона, как это видно на некоторых портретах Эль Греко, где серый контекст четко выделяет лица и костюмы фигур увековечены. Помимо изобразительной сферы, в тот же исторический период упомянутый цвет утвердился и в мире графики, особенно в печатных книгах и черно-белых гравюрах, благодаря чему у пользователей того времени появилась возможность создать богатые образы серого цвета, направленные на предвосхищение появления цветной печати. Что касается периода с 18 по 19 век, то такой цвет стал очень популярен в одежде, о чем свидетельствуют рабочая одежда и военные мундиры, а если говорить о мире искусства, то он был бесспорным героем некоторых памятных картин Жан- Батист-Камиль Коро и Джеймс Макнейл Уистлер, а также Пабло Пикассо, такие как знаменитая Герника, шедевр, в котором такой выбор цвета обязательно был связан с посланием печали и опустошения, которое несет произведение искусства.

Элиза Гобей, Путешествие в одиночку, 2022. Холст, масло, 61 x 50,8 см.

Алла Преображенская-Роникье, Париж. Стулья , 2022. Холст, масло, 110 х 70 см.

Серый цвет в работах Artmajeur

Серый по-прежнему широко используется и чрезвычайно популярен в современном искусстве как очень универсальный оттенок, способный адаптироваться к любому типу декора. На самом деле, этот нейтральный, утонченный и вневременной цвет богат множеством оттенков, способных сочетаться с самыми разными средами и стилями, от индустриального до современного. Кроме того, пепельный цвет хорошо сочетается с широкой гаммой оттенков, начиная от белого и заканчивая черным и заканчивая пастельными оттенками, холодными оттенками и более яркими оттенками. Наконец, что касается материалов, очевидна способность вышеупомянутого цвета сочетаться как с деревом, так и с металлом и мрамором. В заключение, богатство современных художественных экспериментов в сером цвете может быть в значительной степени проиллюстрировано работами художников Artmajeur и, в частности, работами, созданными Айказом Арзуманяном, Синтией Грегоровой и 朝乐门.

Айказ Арзуманян, N° - 687, 2022. Холст, масло, 20 х 20 см.

Айказ Арзуманян : N° - 687

Именно серый цвет торжествует в № 687 , абстрактной композиции, в которой «накоплены» фактурные прямоугольники, которые, расположенные рядом, равномерно распределяются по поверхности холста, почти вызывая своего рода идеальную фронтальную картину. , минималистское, стилизованное и символичное воспроизведение порядка рядов сидений в более традиционных кинотеатрах и театрах. Однако в этом абстрактном, монохроматическом и повторяющемся контексте мы также находим два исключения, а именно геометрические фигуры в черно-белом цвете, которые, расположенные на другой левой стороне опоры, вероятно, относятся к «родителям» цвета главного героя произведения. . Что касается истории искусства, то, с другой стороны, N°-687 кажется своего рода конкретизацией встречи между геометрическим абстракционизмом, движением, которое определяет математику и геометрию как свои точки отсчета, и материальным неформализмом, тенденцией. направленный на рассмотрение материалов и веществ как настоящих героев произведений. Результатом вышеизложенного является картина, которая, как и большинство работ Айказа Арзуманяна, уводит зрителя за пределы измерения повседневности, сопровождая его или ее в иную реальность, в которой торжествуют геометрия, минимализм, монохромность и материальность художественного исследования. .

Синтия Грегорова, Не говори со мной , 2022. Картина, акрил/карандаш/акварель на бумаге, 72 х 52 см.

Синтия Грегорова : Не говори со мной

Экспрессионистский портрет Синтии Грегоровой через «запутанную» и подчас «неопределенную» фигуративную композицию раскрывает внутренний мир художницы, который, стремясь избежать простой репрезентации реальных данных, позволяет наблюдателю выявить конкретное, насильственное и, следовательно, аутентичные психологические реакции. В русле только что изложенного находятся и собственные утверждения Грегоровой, направленные на то, чтобы описать вышеупомянутую работу в серо-черно-белых тонах как зеркало бессознательных процессов, определяющих наши желания и страхи, а также границы человеческого поведения и мышления, способны формировать характер и отношения. Однако при этом не исключаются всегда скрытые в человеке противоречивые чувства, такие как сила, противостоящая хрупкости, или пассивность, противостоящая агрессии. Что касается истории искусства, то два других портрета, в которых серые триумфы были сделаны Фрэнсисом Бэконом, а именно « Голова » и « Голова III », произведения, в которых четко прослеживается темперамент столь же интроспективного и измученного мастера, который использовал живопись как средство выражения. его собственное беспокойство.

朝乐门, 8-8, 2022. Картон, графит, 80 х 70 см.

Чао Ле Мэн : 8-8

На картонной подложке графитовой работы Чао Ле Менга как бы свободно, инстинктивно и наложенно расположено множество «псевдокаллиграфических» знаков, чей хроматизм направлен на исследование тех оттенков, которые от самого светлого серого переходят в усиливаются до оттенков самого интенсивного и решительного черного. Открывая краткую художественно-историческую скобку, чтобы поместить ее в контекст принадлежности вышеупомянутого художника, каллиграфия представляет собой одну из основных форм изобразительного искусства в досовременном Китае, в котором с помощью кисти и туши каллиграфы экспериментировали. с несколькими методами и стилями в течение нескольких поколений. Такая графическая выразительность преследовала цель озвучить, а следовательно, и воплотить внутренний мир художников, который выражался через ритм, движение, а иногда и каллиграфический повтор. В этом отношении, приложив усилия воображения, 8-8 мог бы вспомнить стиль Ван Дунлина или одного из величайших современных китайских мастеров, чье многогранное творчество сочетает в себе каллиграфию, абстракцию и перформанс.