"Fine-Arts" Druck auf Papier
Es handelt sich um ein Verfahren zum Drucken auf Kunstdruckpapier mit sehr hochwertigen Pigmenttinten, das in sehr hoher Auflösung gedruckt wird. Der Konservierungsgrad ist aussergewöhnlich (über 100 Jahre), Qualität, Tiefe und Nuancenreichtum übertreffen den klassischen Fotodruck auf Argentic-Papier.
Glänzende Oberfläche
Abgesehen von seiner aussergewöhnlichen Dicke besteht das Faserpapier aus einer säurefreien Alpha-Cellulosebasis, die mit Bariumsulfat bedeckt ist, und einer mikroporösen Schicht, die die Pigmente beim Drucken absorbiert. Dieses Papier hat eine rein weisse Farbe und ist lichtecht. Es wurde speziell für Beständigkeit und Alterung entwickelt. Es wird von grossen Museen weltweit verwendet, da es eine hervorragende Auflösung bietet und tiefe und dichte Farben wiedergibt.
Kunstdruck "Fine Art" - Hochglanzlackierung auf Fasergrundpapier 325 g.
Unsere hochwertigen Drucke und Reproduktionen
ArtMajeur verwendet nur Naturpapiere mit neutralem pH-Wert, beständig und von hoher Qualität, ausgewählt von renommierten Papierherstellern!
Unser Masterdrucker achtet ständig darauf, sei es in Bezug auf die Farbkontrolle oder die Einhaltung der Grafikkette. Unser hoher Qualitätsanspruch ist ein wesentlicher Vorteil der gerahmten Kunstdrucke von ArtMajeur.
Für Künstler! Sie helfen Künstlern, von ihrer Arbeit zu leben. Sie erhalten jedes Mal, wenn Sie ihre Drucke kaufen, Tantiemen.
Über unsere Drucke-
Diese Arbeit ist eine "Open Edition"
Digitale Kunst,
Giclée / Digitaldruck
- Masse Verschiedene Grössen erhältlich
- Mehrere Möglichkeiten (Kunstdruckpapier, Drucke auf Metall, Leinwand)
- Rahmen Rahmung zur Verfügung (Schwebender Rahmen verglast, Rahmen mit Acrylglas)
- Zustand des Kunstwerks Das Kunstwerk ist in einwandfreiem Zustand
- Kategorien Street Art Technologie
Es zeigt einen futuristischen Roboter mit einem QR-Code, der sich über sein Gesicht erstreckt. Der Einsatz von leuchtenden Farben in Kombination mit dunklen Tönen verleiht dem Bild einen lebhaften, aber zugleich geheimnisvollen Charakter. Die Schriftzüge und die technischen Elemente Verschmelzung von Technologie und Identität. Die Darstellung ist eine tiefere Auseinandersetzung mit dem Thema NFT. Die visuelle Komposition ist komplex und enthält viele Details, was zum Nachdenken anregt. Der Hintergrund ist eine urbane Umgebung, die den technologischen Aspekt des Werkes verstärkt.
Verwandte Themen
Ronny Reinecke, der 1979 in Havelberg geboren wurde, erklärte: „Kunst ist gleichsam Freiheit und Ordnung in meinem Chaos und hat somit mein Leben verändert.“ Zu Reineckes Schulzeit gehörte Kunst zwar zu seinen Hauptleidenschaften, aber erst im Alter von ungefähr 30 Jahren erhielt er von einer Dozentin der Pflegefachschule einen Auftrag für ein Acrylbild. Von da an wurde das Malen immer wichtiger für den Pop-Art-Künstler Ronny Reinecke, der seine künstlerischen Fähigkeiten bis auf den Unterricht bei Ruth Schein selbstständig erworben hat.
Und das mit Erfolg: Allein in den vergangenen vier Jahren nahm der Künstler an mehr als 15 Ausstellungen im In- und Ausland teil, wie aus seiner Künstlerbiografie hervorgeht. Spontanität und Experimentierfreude an verschiedenen Materialien sind Teil des Arbeitsprozesses von Reinecke an seinen Bildern und seinen Skulpturen. Kontemplation und Lektüren über das Thema sowie auf dem Handy erstellte Skizzen dienen der Vorbereitung bei Themen, die den Künstler emotional besonders stark beschäftigen, aber die Ausführung erfolgt sehr frei, sodass Raum für Zufall und Spontanität bleibt und das Endprodukt immer von der Vorlage abweicht.
Auf formaler Ebene kombinieren seine Gemälde die Ausdruckskraft eines Jean-Michel Basquiat mit einer sorgfältig geplanten Komposition eines Hanns Lohrers. Er beeinflusst Pop-Art-Künstler wie Andy Warhol und überwindet die Pop-Art, indem er unangenehme Themen wie eigene Konflikte und soziale Missstände zu den Inhalten seiner Werke erhebt und damit die Pop-Art überwindet. Diskriminierung, Kolonialismus, Krieg und Kindesmissbrauch sind einige der Themen, denen die Betrachter gegenüberstehen. Der Stil, der von Plakatkunst inspiriert ist, erfordert durch Schrift und Symbole ein Hinsehen, ohne dass die Werke plakativ wirken. Obwohl sie formal flächig gestaltet sind, bekommen sie über ihren Inhalt eine Bildtiefe.
Er strebt danach, durch seine Kunstwerke ein Umdenken anzustoßen, das zu einer Steigerung des sozialen Engagements führen soll.
Demnächst mehr im *Porträt
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Nationalität:
DEUTSCHLAND
- Geburtsdatum : 1979
- Künstlerische Domänen: Werke von professionellen Künstlern,
- Gruppen: Professioneller Künstler Zeitgenössische Deutsche Künstler
