Fotografia intitolato "soldemanana1.jpg" da Raphaël Paya, Opera d'arte originale

soldemanana1.jpg (2017) Fotografia da Raphaël Paya

Originale

Non in vendita

Certificato di autenticità incluso

Opera d'arte originale Fotografia, su Carta

Classificazione delle opere

Opera d'arte originale

Le opere d'arte originali sono tutte le opere considerate autentiche e non una copia o imitazione delle opere originali di un artista. Le opere d'arte originali possono essere qualsiasi tipo di pittura, scultura, performance o altro supporto. Esistono molti tipi di supporti originali. I supporti misti includono colori ad olio, acrilici e acquerelli. Per i dipinti di bottega che testimoniano l'artigianato, questa attribuzione deve essere più sfumata. Sebbene possano essere meno preziosi per vari motivi, le riproduzioni e le copie hanno avuto un enorme impatto sulla nostra esperienza. Raggiungono un pubblico più ampio rispetto agli originali e fungono da tonico contro la mercificazione. L'opera originale potrebbe riferirsi anche alla prima opera, che precede sempre tutte le altre. Può anche riferirsi a un prototipo oa un modello da cui si possono realizzare altre opere. Ogni opera ha grandi somiglianze con l'originale.
Dimensioni Altezza 15,8in, Larghezza 15,8in
Categorie Fotografie sotto i 500 USD Figurativo Deserto

Geyser Sol de Mañana dans l'Altiplano bolivien. A proposito di quest'opera: Classificazione, tecniche & Stili Figurativo La pittura figurativa e[...]

Raphaël Paya

Francia

J’ai toujours recherché dans l’art une autre vision du monde qui nous entoure. Une vision plus profonde mais aussi plus belle. Entre rêve, abstraction et symbolisme, mes photographies sont une quête de cet « autre réel ». Dans le temps suspendu, dans les détails inaperçus, elles sont une invitation à changer de regard et à saisir l’insaisissable.
Tirées sur papier d’art Arches Aquarelle 315 g, leur beauté « picturale » s’exprime pleinement. La lumière, les couleurs, la forme, le mouvement qui les sous-tendent et les traversent parlent avant tout à la sensibilité. Je suis souvent étonné, et ravi, de découvrir dans le regard des autres les émotions que ces images ont fait naître au moment où se sont ouvertes les portes de leur propre « autre réel ».
Après une carrière de trente années passées dans la publicité, je me suis lancé dans la photographie artistique en 2015. Je n’ai suivi aucune formation technique et me laisse simplement conduire par mon inspiration et ma sensibilité.
Ma démarche est fortement influencée par mes goûts pour le pictorialisme et pour l’expressionnisme abstrait. En peinture, les grands maîtres de la lumière (Rembrandt, Turner) et de la couleur (Moreau, Redon, Van Gogh, Monet) sont mes principales sources d’inspiration. La matière et les formes organiques de la nature m’attirent. Les thématiques des reflets qui transforment la réalité ou des stigmates du temps qui passe sont souvent présentes dans mes œuvres.