Sotto un cielo nero (2015) 印花与版画 由 Roberto Viesi
更多信息
- 包装 (盒子或纸箱包装) 所有的作品都配有优质的承运方,经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单,直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码,以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3-7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税,但您可能需要支付减免的增值税。海关费用(如果有)将由海关在抵达时计算,并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯,然后建立一个独立的,可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100%安全付款 + 3D Secure.
更多信息
-
限量版 份数 : 15.
印花与版画,
铅笔
/
孔戴
/
标记
/
数字油画
在纸上
- 外形尺寸 高度 11.4in, 宽度 18.1in
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 版画 低于US$500 插图 神话
Roberto Viesi è nato a Chiari (Bs) nel 1953.
Dopo aver conseguito nel 1971 la maturità artistica inizia l’attività di illustratore e cartoonist per note case editrici italiane.
Parallelamente intraprende uno studio artistico con oli e disegni ad inchiostro; la vena ironica o satirica che alimenta le sue storie a fumetti si intravede anche in parecchi di questi lavori in cui grassi prelati dormono beati nella penombra di stilizzati pulpiti oppure concedono spicce benedizioni a poveri pescatori in cambio di pesce appena pescato.
Nel 1980 consegue un diploma in disegno grafico pubblicitario presso la Scuola degli Artefici in Brera, a Milano. L’attività di grafico nei decenni successivi occupa quasi completamente il tempo e la creatività di Viesi. Nel 2010 pubblica “Francesco e il Lupo”, volumetto a fumetti per bambini; l’anno seguente “La terra non gira, o bestie!” sempre a fumetti, dedicato a Giovanni Paneroni astronomo dilettante lombardo. Dal 2011 pubblica la strip comica “Ürgòt, l’ultimo degli antichi Camuni” sul Giornale della Valcamonica.
Negli ultimi anni intraprende uno studio che lo porta a realizzare nuove grafiche con una tecnica mista che comprende disegno manuale con penne e matite, successiva scannerizzazione, inserimento ed elaborazione a pc del colore, rifinitura manuale di ciascuno degli esemplari stampati digitalmente in piccole tirature, con acrilico, smalti e pastelli. In questi recenti lavori sono riassunte alcune esperienze professionali di Viesi: il racconto illustrato, la sensibilità cromatica, la sintesi grafica con cui tende a semplificare figure ed elementi naturali, l’equilibrio richiesto ed espresso nella creazione di un simbolo, di un logotipo.
La realtà ed il mito si fronteggiano e si fondono, così come religiosità, superstizione, antiche credenze. Il figurativo si traduce in icona ed in codice grafico. Il percorso creativo, in parte inconscio, dell’autore lo porta a cercare/tornare ad una visione “fanciullesca” di ambienti, esseri viventi di varia e indefinita natura ed a ri-caricarli di quella magia e di quel mistero che spesso durante il nostro cammino verso l’età adulta sbiadiscono, sostituiti da una valorizzazione utilitaristica, quando non banalizzati o filtrati da cinismo e diffidenza. I contenuti sono comunque volutamente, e quasi sempre, usati in funzione gregaria, finalizzati al primario piacere di comporre piccoli concerti di linee, curve, tratteggi, su texture dalle tonalità morbide che si fondono impercettibilmente. Potrebbero così essere disegni astratti, ma l’autore non vuole rinunciare definitivamente alla possibilità di suggerire alcune icone riconoscibili e di fare “entrare” chi guarda dentro la scena rappresentata, lasciandogli altresì la libertà di personalizzarli poeticamente con la propria sensibilità e le proprie più profonde esperienze.