Pélicans, paysage marin (2021) Malarstwo autorstwa Manu Toxxic
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
Artmajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów Artmajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
| 915 px | ||
|
1500 px |
| Wymiary pliku (px) | 915x1500 |
| Użyj na całym świecie | Tak |
| Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
| Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
| Prawo odsprzedaży | Nie |
| Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
| Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na Artmajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Akwarela
na Papier
- Wymiary Wysokość 12,6in, Szerokość 20,5in
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 500 USD Impresjonizm Ptak
Światło jest prawdziwym bohaterem sceny. Wykonany na gruboziarnistym papierze 300g.
Pejzaż morski pelikany to część serii poświęconej ptakom, zwierzętom i naturze. Jest to praca, która właśnie się rozpoczęła i mam nadzieję, że będzie kontynuowana pomimo trudności. Światło jest prawdziwym bohaterem sceny.
Pejzaż morski pelikany jest częścią serii poświęconej ptakom, zwierzętom i naturze.
Jest to praca, która właśnie się rozpoczęła i mam nadzieję, że będzie kontynuowana pomimo trudności.
Światło jest prawdziwą gwiazdą sceny. Wykonany na gruboziarnistym papierze 100% bawełnianym o gramaturze 140lb.
Powiązane tematy
Emmanuele è un artista indipendente con base in Italia. Le arti visive sono sempre state il suo principale interesse, incluso la fotografia, il disegno, il fumetto, il taccuino di viaggio.
UNA VITA ALL'ESTERO
Nonostante le sue inclinazioni artistiche, si è laureato in Ingegneria e ha lavorato all'estero per nove anni. Nel suo tempo libero continuava spasmodicamente a disegnare.
Ha frequentato la scuola serale di disegno di nudo mentre viveva a Madrid nel 2010, l’Accademia di Como durante i due anni trascorsi in Svizzera e ha scoperto infine l’acquerello frequentando un corso per adulti del Dipartimento della Cultura del Canton Ticino. I suoi primi tentativi con l'acquerello sono stati demoralizzanti a causa della carta e dei pennelli inadeguati.
Ha studiato per un anno l'acquerello da autodidatta attraverso DVD dipingendo la notte in casa.
L'ACQUERELLO
“Ho cominciato a pensare all'acquerello per problemi logistici: in casa avevamo una bambina di 3 anni e non potevo lasciare le opere in giro. L’acquerello non sporca, non puzza, asciuga subito e il materiale è essenziale e poco ingombrante, perfetto per un piccolo appartamento in città. Quando ho cominciato a usarlo me ne sono innamorato!
Perché lo amo tanto? Per la terribile difficoltà tecnica, la continua sfida nel controllo dell’acqua e per la sua spontaneità di esecuzione.”
Nel 2013 Emmanuele decide di lasciare il suo lavoro per dedicarsi all'arte a tempo pieno e comincia a partecipare ad esposizioni in Italia, Francia, Spagna. Continua a seguire corsi di acquerello con i più grandi maestri: Chien Chug Wei nel 2015, Zbukvic nel 2016.
Nonostante questo iniziale successo, a causa del divorzio, interrompe l'attività artistica per tre anni fino al 2019 quando, in occasione di una esposizione e un viaggio in Francia, incontrando gente aperta e motivante, ritrova nuovamente la spinta per tornare a dipingere e investire nel suo sogno di sempre: l’Arte come professione.
Insegna tecnica dell’acquerello a Lecco. E' disponibile per lezioni personali e di gruppo. Pubblica demo e tutorial online.
IL CAMBIAMENTO
Nel 2022 Emmanuele si accorge di saper dominare l'acquerello. Ha allora cominciato a dipingere come sognava di farlo da sempre: tirare fuori "tutto", senza regole.
Ha cominciato a rappresentare la figlia perduta in un acquerello "noir" (difficile vederne di simili in giro), a rappresentare donne, nudi e poi il suo universo interiore: la maledizione dell'essere soli, la rabbia. Ha battezzato questa sua conversione all'espressionismo: TOXXIC. Ne è nata una serie di acquerelli grande formato che hanno impressionato il pubblico alla prestigiosa Biennale Internazionale dell'Acquerello di Brioude.
"La mia vita, il mio percorso personale, fatto di alti e bassi, di difficoltà (che per la maggior parte ho evitato di raccontare) e poche ma immense, gratificanti soddisfazioni, sono un esempio di come anche voi potete seguire la vostra strada.
Buona pittura."
-
Obywatelstwo:
WŁOCHY
- Data urodzenia : 1978
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Włoscy
Zobacz więcej od Manu Toxxic
